Sådan fotograferes mennesker: 7 tip til fotografer, der aldrig fotograferer mennesker

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Uanset hvilken type fotografering du er specialiseret i eller foretrækker, vil du på et tidspunkt finde dig selv nødt til at fotografere et menneske eller flere mennesker. For tjeneste, for sjov, eller fordi de deler din genetiske make-up eller hjemmeadresse. Hvis du ejer et fancy kamera, der vil du være mindst en gang i dit fotografiske liv (men sandsynligvis mange flere), hvor du finder dig selv at tage et portræt. At tage billeder af mennesker er meget anderledes end smukke bjerge, naturskønne havlandskaber, historisk arkitektur, sommerfugle, tallerkener med mad eller hvad det end er, du normalt fotograferer. Her er nogle grundlæggende tip til at få det bedst mulige portræt, især for dig, hvis du normalt ikke ser et menneske på den anden side af linsen.

# 1 Vær realistisk

Overdriver ikke dine evner, eller forvent for meget ud af dig selv. Hvis nogen bad mig om at tage et billede af de sneklædte Rocky Mountains, som, som de har været hele mit liv, er lige uden for mit vindue, og noget jeg kender som bagsiden af ​​min hånd, ville det ikke være et godt billede. Jeg mangler færdighederne til landskabsfotografering og endnu vigtigere interessen. Til min fordel er det dog ikke sandsynligt, at folk beder mig om at tage et landskabsbillede nær som en ikke-portrætfotograf bliver bedt om at tage portrætter. Vær på forhånd, hvis du er villig til at prøve det, så hvis det ikke går som planlagt, generer det dig ikke nok til at påvirke, hvad du føler for fotografering generelt.

# 2 Forenkle alt

Baggrund, tøj, rekvisitter, lys osv. - forenkle alt. Giv dig selv en løbende start ud af porten ved at have et solidt fundament at arbejde med. Se efter flade eller plane baggrunde, horisontlinjer, der ikke løber gennem folks hoveder, endda belysning og solide farver. Jeg kan ikke understrege dette nok. De detaljer, der er i fokus, skal kun vedrøre personen, uanset om det er et portræt af kun ansigtet eller en fuld krop, alt andet skal komplimentere dette eller helt forsvinde for seerens øje.

# 3 Den nemmeste indstilling, jeg kender

I fare for at starte en heftig diskussion eller dette bliver en dumpingplads for kommentarer, der diskuterer ellers, vil jeg dele det, jeg anser for at være min bedste generelle indstilling og udstyrsrådgivning.

Først et par ansvarsfraskrivelser: Jeg skyder Canon og har ingen idé om, om disse vil oversætte til noget andet. Du skal også love, at du ikke bliver ked af det, hvis dette ikke virker for dig; nogle gange er det lige så vigtigt at finde, hvad der ikke fungerer, som at finde hvad der fungerer (jeg siger ofte til mig selv at retfærdiggøre mine mange fejl). Endelig er det meget mere kompliceret at tage et godt portræt end blot en indstilling, men du skal starte et sted. Der er sandsynligvis mennesker, der er uenige i mit råd, og jeg håber, at dette kunne starte en støttende diskussion om, hvad der har fungeret for andre, snarere end lidet nyttigt kommentarer. Nu med det …

  • Brug kun naturligt lys, hvis det overhovedet er muligt, indtast din ISO for noget der giver mening; ISO 200, hvis den er lys, 400, hvis den er overskyet, men jævn, 600, hvis den er mørkere.
  • Optagelse i blændeprioritetsfunktion giver dig mest plads til fejl, og er hvor mange portrætfotografer skyder regelmæssigt.
  • Jeg kan lide f-stop for at være på f / 2.2 for en eller to personer, og f / 2.8 eller f / 3.2 for grupper på tre eller flere (dette taler naturligvis meget generelt og vil bedst blive brugt som udgangspunkt for at finde ud af, hvad der fungerer for dig). Disse indstillinger giver dig den “portræt slørede baggrundseffekt” kendt som god bokeh.
  • Optagelse i RAW giver dig mere wiggle plads senere, når du redigerer, selvom det tager mere plads på dit hukommelseskort.
  • Brug en prime linse, hvis du kan; Jeg skyder næsten alt, hvad jeg tager med min 50 mm L1.2. Dette er uden tvivl en fancy linse, men enhver prime-linse vil typisk være hurtigere (har en større maksimal blænde) end et zoomobjektiv, og med alt andet der foregår, finder jeg ud af at bruge mine fødder, da min zoom er en mindre justering mine øjne og hænder skal gøre.
  • Jeg undereksponerer typisk mine billeder et stop. Dette fungerer for mig, fordi jeg kan lide at få detaljerne og derefter bringe dem tilbage efter behov selv i posten.

Dette fungerer muligvis ikke for dig, og der er absolut ingen skam ved at køre alt, hvad du ikke er sikker på, automatisk. Dette gør dig ikke mindre fotograf. Alt, hvad det betyder, er at du tænker i dette scenario, at dit kamera - et storslået stykke maskine, der blev skabt af tusinder af fagfolk gennem årtier med utallige undersøgelser, informationer og erfaringer - måske gætter bedre end dig. Det er alt.

# 4 Optag fra deres øjenhøjde eller højere og i en vinkel

Mens du fotograferer en person nedenfra og ikke det er muligt at fange en fantastisk udsigt over 15 hager, de ikke engang har, det er ikke let. For den bedste, mest flatterende opsætning skal du skyde i samme øjenhøjde eller derover. Jeg har ofte folk på knæ og ser op på mig, mens jeg forbliver stående. Som en person, der har 20 forskellige hager, der kun kommer ud og spiller for billeder, er jeg følsom over for denne, og jeg finder ud af, at selv et barn med de mest yndige buttede kinder og dobbelt hage fotograferes bedst på lige vilkår.

Derudover er det både uflatterende og uinteressant at tage billeder af nogen lige på. At bede dem om at vride sig i taljen, skuldrene eller nakken og ikke vende deres krop kvadratisk på, men snarere følge deres ansigts retning, vil ikke kun være meget mere tilgivende for ethvert emne (hvert eneste menneske har et øje, der er mindre end det andet - Jeg har undersøgt det), men vil også skabe et mere professionelt færdigt portræt.

# 5 Kommandoer ikke et smil

Kommandér ikke et smil eller instruer "ost!" eller sig "hold stille!" eller noget, der kunne fortolkes, når du forsøgte at tvinge dine følelser eller dagsorden til dit emne. Selv hvis du går efter en seriøs tone og forsøger at fange et billede, når de ikke er klar over eller mindst forventer det, er du meget bedre i at engagere dem i samtale end at oprette øjeblikket og forvente et sekund med fuldkommen perfektion . Et ægte portræt er i det mindste ægte.

# 6 Modstå trangen til at køre dine endelige billeder gennem hvert Photoshop-trick, du nogensinde har lært

Hvis du normalt ikke fotograferer folk, kan det være sjovt at lege med redigeringsværktøjer. Der er så mange! Denne forvandler deres øjne til laserstråler. Denne får deres hud til at ligne ren plastisk perfektion. Det er fascinerende, jeg forstår det. Men hvis du vil holde dig til det grundlæggende, er der ikke meget, der skal gøres. Ryd op med pletter med Spot Healing Brush Tool, kør en grundlæggende slibning (jeg kan godt lide den mærkeligt navngivne Unsharp Mask på 60% / 2.0 / 0), og juster om nødvendigt din farve og niveauer. Hvis jeg sidder fast, mens jeg redigerer et billede, spørger jeg de tusinder af fagfolk, hvad de synes ved at køre automatisk farve, tone og kontrast for bare at se, hvad det gør. Det tager næsten altid alt for langt, men det giver mig en idé om, hvor jeg nogle gange vil hen, bare ved at vise mig, hvor jeg ikke gør det.

# 7 Forsøg ikke at gøre det til noget, det ikke er

Åh, hvordan ville jeg ønske, at dette billede havde lidt mere POW. En lille zing. Jeg ville elske det, hvis hele hendes ansigt viste sig, og hendes hår enten var mere tilfældigt eller mere perfekt blæst ud. Jeg ville ønske, at der var mere baggrundsvisning. Dette er dog ikke et billede til et modeblad, men snarere et billede af min stedatter, jeg tog med min iPhone. Vi var på tur, og jeg så de lilla blomster på jorden og fortalte hende, at hun skulle lægge sig i dem. Og fordi alle mine steddøtre gør hvad jeg siger og synes, at jeg er helt magisk, løb hun lige over og gjorde det. Derefter vandrede en fortryllet enhjørning op og fløj os hjem. Det er drastisk beskåret, ikke nødvendigvis for at virke, men fordi hun gav mig en snarr og iført en meget travl skjorte. Er dette et portræt? For mig er det. Det er et helt fint, autentisk billede, og motivet selv elsker det.

Det er sandsynligvis det vigtigste, når man tager billeder af mennesker.

Har du andre tip, du gerne vil dele? Skriv en kommentar nedenfor.