Du har et perfekt makroemne, den perfekte vinkel og den perfekte komposition. Du har kontrolleret dit fokus, og det er perfekt. Din finger svæver over udløserknappen. Et hurtigt tryk, så får du skuddet. Det hele er der før dig … ikke?
Måske ikke. Der er en ting mere, som jeg vil opfordre dig til at kontrollere, før du skyder - og det er baggrunden.
Se, mens motiv, belysning og opsætning betyder meget i makrofotografering, har baggrunden også betydning, meget mere end folk ofte indser. Dette er ret forståeligt; det er baggrunden. Så længe du har det perfekte motiv, hvorfor bekymre dig?
Men når det kommer til makrofotografering, kan baggrunden skabe eller bryde et skud. Du arbejder ofte med en begrænset kompositionspalet. Linjer, farver, former; makrofotografering forenkler ting, hvilket ikke betyder, at det letter fotografering. I stedet forstørrer det hvert element og gør opmærksom på detaljer desto vigtigere.
Heldigvis er det ikke så svært at få gode baggrunde. Når du begynder at blive bevidst om baggrunde og deres betydning, vil dit øje udvikle sig. Men for at starte din teknik, her er fem tip, der dramatisk forbedrer dine makrobilleder med det samme.
1. Enkelhed er nøglen
Jeg sagde, at jeg ville give dig fem tip, men denne her er den store. Dette er udgangspunktet, der skal køre alle andre baggrundsovervejelser.
Når jeg siger enkelhed, taler jeg ikke nødvendigvis for en statisk, ensartet, sort eller hvid baggrund (selvom det kan fungere godt). Hvad jeg mener er, at du ikke vil have rod. Du vil ikke have en baggrund fuld af distraherende former og linjer, der trækker øjet væk fra hovedemnet.
For eksempel er en af mine foretrukne baggrundstyper kun en enkelt farve. Intet fancy, men heller ikke noget distraherende. Hvis du skyder i et naturligt område, kan du måske placere dig selv, så dit motiv har nogle træer bag sig. Derefter kan du fange en dejlig, grøn vask til din baggrund.
Baggrunden her er en simpel grøn, som gør det muligt for det farverige motiv at pope.
Og hvis det er efterår, endnu bedre. Guldene på de skiftende blade giver nogle smukke nuancer.
Når jeg først fandt denne blomst, skiftede jeg min position til at omfatte fjerne træer, der udviste nogle dejlige efterårsfarver.
Det vigtigste overvejelse her er, at baggrunden ikke er distraherende. Sig efter baggrunden for at supplere motivet uden at overvælde det. Generelt er du sikker med en ensartet vask (men det er også muligt at gå med noget lidt mere komplekst, som du vil se i tip fire og fem nedenfor).
2. Opnå god emne-baggrundsseparation
Når det kommer til makrofotografering, er tilstrækkelig adskillelse mellem motivet og baggrunden afgørende. Det vil sige, at du vil finde et emne, der ligger en betydelig afstand fra det, der sidder bag det. Når du fokuserer på dit motiv i forgrunden, bliver fjerne baggrundselementer generelt en behagelig sløring og skaber den solide vask, som jeg diskuterede ovenfor.
Så hvad er der nøjagtigt en betydelig afstand? Generelt vil dette afhænge af et par ting.
Først kamera til motivafstand. Jo tættere dit kamera er på motivet, jo tættere kan baggrunden være på motivet. Hvis dit kamera kun er fem inches fra en blomst, vil du sandsynligvis være okay med en baggrund, der kun er 10 inches bag den blomst. Men hvis dit kamera er fem meter fra blomsten, skal du måske bruge en afstand af ti meter mellem blomsten og baggrunden.
For det andet er dybdeskarphed en faktor. Kort fortalt refererer dybdeskarphed til mængden af motivet, der er skarpt og i fokus, som ændres ved at udvide og indsnævre objektivets blænde.
Jo lavere dybdeskarphed du opnår (opnås ved at bruge en bred blændeåbning, generelt inden for f / 1,8-5,6-området), jo tættere kan motivet være på baggrunden, mens det stadig giver en dejlig ensartet vask. Men når du bruger en smal blænde (f.eks. F / 8-32), skal du være meget mere forsigtig. Uden en stor afstand mellem din baggrund og motiv, vil du opdage, at hvad som helst der findes i din baggrund (blade, stilke, træer osv.) Forbliver veldefineret og derfor distraherer fra emnet.
Denne blomst var et par meter foran baggrunden. Den store afstand plus den lave dybdeskarphed ved f / 2.8 gjorde det muligt for baggrundsblade, gennemblødt i sollys om aftenen, at sløre på en behagelig måde.
3. Skyd mod en overskyet himmel
Denne er let at trække af og kan resultere i nogle virkelig behagelige billeder. Det eneste, der kræves, er en vilje til at komme lavt til jorden, så du kan placere himlen bag dit motiv. Hvis du tager billedet, som du normalt ville, og eksponerede for hovedmotivet, vil du opdage, at baggrunden gengives som en behagelig, ensartet hvid.
Jeg kom ned på et niveau med dette emne, så det var placeret lige over horisonten, og jeg kunne fange skyer som baggrund.
4. Skyd ind i solen
Ofte kan makrofotografer gerne placere solen bag dem, så lyset kommer over deres skuldre og falder på forsiden af motivet. Selvom dette kan være en god strategi, kan skifte ting undertiden resultere i kreative effekter.
En af de mest interessante teknikker er at vente til solen står lavt i horisonten. Placer derefter emnet mellem dig selv og solen, kom dig lavt ned, og udsæt det for hovedemnet. Sig ikke mod at få solen i dit skud. Prøv i stedet at fange noget af det gyldne lys, der sidder lige ved siden af solen.
Jeg tog dette billede, mens jeg lå på min frontplæne, da solen sank under horisonten. Disse farver er stort set lige uden for kameraet.
Det er afgørende, at du gør dette sent på aftenen. Enhver tidligere, og solen vil være for lys. Du får ikke de rige, gyldne farver, og det vil være svært at udsætte for hovedemnet.
Jeg vil også opfordre dig til at være forsigtig; se ikke på solen gennem din kamerasøger. Dette vil skade dine øjne. I stedet skal du tage billedet, mens du bruger dit kameras Live View-funktion.
5. Brug den omgivende farve
Mens en ensartet vask ofte fungerer ret godt som baggrund, vil du måske give dine billeder noget ekstra. En smule pop. Det er her levende farver kan komme til nytte.
Indtil videre foreslår jeg ikke nødvendigvis, at du matcher farver som tøj, og jeg foreslår heller ikke, at du bruger farveteori. Der er ingen grund til at være så speciel, ikke når du starter. I stedet skal du bare prøve at kigge efter farverige pletter i baggrunden og komponere billedet, så hovedmotivet har lidt farve bag sig.
Til dette billede vinklede jeg mit kamera, så nogle få gule blomster i baggrunden stod i kontrast til motivets røde farver.
Når du er ude i marken, kan du muligvis ikke se en overflod af muligheder, men pause og kigge rundt. Prøv at kigge gennem søgeren, mens du skifter kameravinkel. Det kan vise sig, at visse områder bliver overraskende smukke, når de først er ude af fokus.
En af mine foretrukne teknikker, når jeg skyder blomster, er at justere min sammensætning, så en anden blomstring ligger lidt bag den første, mens jeg skyder med en lav dybdeskarphed. Denne baggrundsblomster gengives som et ude af fokus-farveplast, der supplerer hovedmotivet.
Her placerede jeg mig, så en anden blomst, lidt bag den første, blev gjort pænt ude af fokus.
Afslutningsvis
Makrofotografering kræver nøje opmærksomhed på din baggrund, men lad det ikke holde dig tilbage. Ved at opnå en god adskillelse mellem motivet og baggrunden, ved at skyde mod himlen, den nedgående sol eller med levende farver og først og fremmest koncentrere dig om enkelhed, er du godt på vej til at få fantastiske makrobilleder.
Hvis du har nogle tip, som jeg ikke nævnte her, vil jeg meget gerne høre dem i kommentarerne!