Der er en række forskellige måder at citere på et kommercielt fotograferingsjob. Hver fotograf har sin egen tilgang.
Hvis du er ny i at arbejde med klienter, eller endda hvis du har været ved det i et stykke tid, kan det være en skræmmende proces at sammensætte et formelt skøn. Jo større omfang, jo flere variabler er der at overveje.
Her er nogle linjeposter, der skal overvejes.
Kreativt gebyr
Når du sammensætter et skøn for et kommercielt fotograferingsjob, anbefaler jeg at opkræve et Kreativt gebyr til dit arbejde. Dette kreative gebyr er den tid, du bruger til at skyde, men det kan også omfatte en del efterbehandling.
Nogle fotografer opkræver en dagspris eller en halvdagspris. Jeg anbefaler ikke at opkræve timer, men jeg bestemmer, hvor mange timer du tror, du muligvis har brug for at udføre et job og gang det med den timepris, du gerne vil modtage for det. Det kan være en god ide at påfylde op til 25%, da du finder ud af, at de fleste job tager længere tid, end du tror, de vil.
Som ny fotograf prøvede jeg en række forskellige måder at estimere job på. Når jeg opkrævede en halvdagspris, fandt jeg ofte, at der ikke var sådan noget. Da jeg oprettede, gjorde hele projektledelsen at skyde skyderen sammen og ansætte den hjælp, jeg havde brug for, det var en hel dags arbejde og derefter noget.
Tænk på, hvor meget arbejde du skal udføre bag kulisserne, og tag det også med i dit kreative gebyr.
En ting, jeg ikke anbefaler, er at samle alle dine udgifter sammen og præsentere det for klienten. At give dem en stor total kan føre til mærkatchok og forvirre din potentielle klient. De ved ikke, hvad de betaler for nøjagtigt.
At nedbryde det for dem er en god forretningsskik og hjælper de mindre erfarne kunder - for eksempel dem med en lille virksomhed - at forstå alt det arbejde, der går i at producere en kommerciel fotoshoot.
Udstyr
Nogle fotografer kan lide at have deres eget udstyr, de bringer til fotoshoot. Dette betyder ikke kun et par kameraer og Speedlites, men det kan også betyde monohoveder, stativer og en række andre gear.
Du har muligvis alt, hvad du har brug for til mindre skud, men på større produktioner skal du muligvis leje ekstra gear, som flere lys og lysmodifikatorer. Du skal ikke absorbere disse omkostninger. Det går ind i estimatet.
Derfor er du nødt til at få alle relevante oplysninger på forhånd om, hvad skuddet indebærer, så du ved hvad du skal tage. Sørg for, at du får en skudliste, og still alle de nødvendige spørgsmål foran.
Hvis du har dit eget udstyr, kan du medtage det i dit kreative gebyr og nævne det som en fodnote på estimatet, at det er inkluderet. Alternativt kan du beslutte at adskille den.
Du skal opkræve mindst et nominelt gebyr for brugen af dit udstyr. På denne måde kan du lægge penge til side til eventuelle udskiftninger og opgraderinger, du skal gøre over tid.
Hvis en klient skulle gå til et lejehus og leje det udstyr, der var nødvendigt for at få en kommerciel produktion, ville de betale hundreder af dollars. Og det er kun til værktøjerne. Hvad med personens dygtighed til at håndtere disse værktøjer?
Vær ikke bange for at opkræve betaling for dine tjenester.
Studio leje
Fotoshoot kan finde sted på en række forskellige steder, men hvis du har brug for at skyde i et studie, skal du sørge for at lægge en pris for lejen af studiet i dit skøn.
Bliv fortrolig med mindst tre studier i dit område, der kan lejes ud, og hvad de opkræver pr. Time eller dag. Hvis du på det tidspunkt, hvor du skriver dit skøn, ikke er sikker på, hvilken du vil skyde i, skal du sætte den dyreste som omkostning.
Når du har fået klarhed, kan du se, hvad der er tilgængeligt på den dato, hvor du skyder, og booke det tilgængelige studie.
Redigering og efterproduktion
Når du arbejder på kommercielt niveau, er du muligvis ikke den person, der er ansvarlig for redigering af fotos. Hvis du arbejder med et reklamebureau eller nogle gange endda et magasin, har de muligvis nogen internt til at redigere i henhold til specifikke parametre.
Alternativt kan det forventes, at du foretager den grundlæggende redigering, men en anden kan være ansvarlig for yderligere forbedring. Vær klar fra starten af forventningerne omkring postproduktion.
Den krævede Photoshop kan være kompleks og kræve ekspertisen i en professionel retoucher. I dette tilfælde skal du få et tilbud fra en retoucher og sætte det som en linjepost i dit skøn.
Arkiveringsgebyr
Nogle fotografer opkræver et arkiveringsgebyr som en del af deres efterproduktionsproces.
Der er den tid, der er forbundet med at uploade og gemme billeder, og den proces, der kræves for at sikkerhedskopiere dem. Da du skal betale for al den tid, du bruger på et projekt, er det fornuftigt at inkludere det i omfanget. Du kan have det som en linjepost eller medtage det i dit kreative gebyr.
Digital billedtekniker
Afhængigt af den fotograferingsgenre, du optager, og produktionen, kan du måske ansætte en digital billedtekniker. Også kendt som en DIT, de er ansvarlige for at sikkerhedskopiere alt, mens du skyder, og for at lave hurtige farvebehandlinger eller kompositter på sæt.
For eksempel skyder jeg altid som en mad- og stillebenfotograf fastgjort til min computer, så jeg kan se en større og mere nøjagtig gengivelse af mit billede, end jeg kan få på bagsiden af min LCD-skærm. Jeg er også undertiden nødt til at arbejde med overlays, hvis jeg laver produktemballage, så jeg kan se, hvordan billedet passer med enhver tekst eller illustrationer. En DIT kan hjælpe med denne proces.
Fotoassistent
Jeg har brugt en fotoassistent siden den dag, jeg begyndte at optage professionelt.
En god fotoassistent er uundværlig og værd at hver øre. En fotoassistent kan hjælpe dig med at bære alt dit udstyr, arbejde med din belysning og løbe tør for ærinder. At have en ved hånden sparer dig tid, hvilket i sidste ende sparer dig penge.
Der er professionelle fotoassistenter, hvis eneste arbejde er at hjælpe andre fotografer. Der er dog masser af fotografiskoler, der starter deres karriere med at hjælpe og har meget at tilbyde med hensyn til teknisk viden og iver efter at få erfaring.
Mange af dem er ikke engang så dyre, så hvis du ikke kan få den ekstra udgift godkendt, foreslår jeg at tage et snit for dig selv for at få en til at hjælpe dig.
Stylister og makeup kunstnere
Afhængigt af den niche, du skyder i, har du muligvis brug for en stylist. Dette kan være en garderobe eller modestylist eller en madstylist.
Madstylister er ansvarlige for at købe mad og ingredienser, der kræves til enhver madoptagelse, og forberede den til sættet. Madstyling kræver særlige færdigheder og er en væsentlig del af ethvert team, der producerer madfotografering. Det er ikke fotografens job, da det er en anden beskæftigelse og skal behandles som sådan.
Fødevarestylister opkræver normalt timeprisen eller en dagspris samt for forberedelse og har ofte deres egne assistenter.
Tilsvarende er garderobestylister ansvarlige for tøjet og relaterede rekvisitter på modeskud.
Makeup-artister kræves også til modeskud og undertiden på kommercielle portrætskud.
Billedbrug
Billedbrug er den sværeste del af et fotograferingsestimat.
Der er intet rigtigt eller forkert svar på, hvor meget du skal betale for brug.
Når du er ansat til at skyde efter et brand, ejer du stadig ophavsretten til disse billeder. Kunden ejer dem ikke. Det kreative gebyr er for arbejdskraften til at udføre provisionen, brugsgebyret er en licens, der giver dem mulighed for at bruge billedet på en defineret måde i en bestemt periode.
Hvor meget du skal opkræve afhænger af dit marked, synligheden af brandet, og hvordan de vil bruge dem.
Getty Pricing Calculator er et gratis værktøj, der kan give dig en idé om, hvad du skal opkræve for brug.
Imidlertid har jeg fundet ud af, at der er, hvad fotografer skal opkræve, og så er der virkelighed. Der er ingen mening i at opkræve en klient hundreder af dollars pr. Billede, hvis klienten er lille og ikke kan betale det.
Jeg anbefaler altid at adskille billedforbrug fra annoncegebyret. Men ofte er du nødt til at uddanne klienten på forhånd om ophavsret og hvad brugen refererer til. Dette kan være svært, hvis du har at gøre med en mindre virksomhedsejer, der mener, at de ejer billederne, fordi de hyrede dig til at skyde dem.
Giv dem en aftale, der beskriver brugen, og sørg for, at de er klare, hvordan og hvor de kan bruge billederne.
Afslutningsvis
Hvis du har kæmpet med, hvordan du prissætter dine fotografiske tjenester, har du forhåbentlig nu en bedre idé om, hvilke typer ting du kan betale for.