De såkaldte 'regler for komposition' er ikke så meget regler som vejledende principper.
Hvorfor? Fordi ikke alle kompositionsværktøjer fungerer for hvert billede. Kunst er subjektiv, og hvad der fungerer godt for et billede, fungerer muligvis ikke så godt for et andet.
Når det er sagt, involverer god fotografering ikke kun teknisk dygtighed, men også valg af den rigtige komposition.
Det gælder især i stillebenfotografering, hvor komposition virkelig kan skabe eller bryde et billede. Så her er nogle tip til, hvordan du kan anvende disse kompositions 'regler' til din stillebenfotografering.
Den gyldne forhold
Hvis du er ny inden for fotografering, har du måske ikke hørt om 'Golden Ratio' (også kendt som 'Divine Proportion', 'Golden Mean' og 'Greek Letter?').
Bare rolig, hvis du ikke har hørt om dem. Mens kunstnere og arkitekter har brugt dette princip i hundreder (hvis ikke tusinder) år, var jeg godt inde i min periode på fotografiskolen, før jeg engang havde hørt om det.
Det er et matematisk udtryk, der kan beskrive en lang række fænomener, der findes i naturen. Men når det bruges i kunst, er resultaterne harmoniske og æstetisk behagelige kompositioner.
Du kan finde det gyldne forhold overalt - fra Michelangelos værker til de store egyptiske pyramider til en nautilusskal. Det findes også i det menneskelige ansigt og krop og endda i vores DNA.
Rule of Thirds Grid
De fleste fotografer er bekendt med 'Rule of Thirds'. Denne kompositionsretningslinje deler et billede i ni lige store sektioner ved hjælp af to vandrette og to lodrette linjer, ligesom et tic-tac-toe bord. De vigtige elementer i scenen skal falde langs disse linjer eller på de punkter, hvor de krydser hinanden.
Regel af tredjedele
Tredjedelsreglen fungerer godt på billeder som landskaber, men kan være begrænsende for stillebenfotografering. De resulterende billeder føles ofte akavet eller ubalanceret.
Phi Grid
'Phi Grid' bruger et lignende koncept, men er meget mere magtfuldt end Reds of Thirds. Dens centerlinjer er tættere på hinanden og udtrykker den gyldne forhold på 1: 1: 618.
Phi Grid
Phi Grid er et udtryk for det gyldne forhold.
Dette billede bruger Phi Grid. Læg mærke til, hvordan kastanjen i brændpunktet placeres forskelligt fra de andre og trækker øjet.
Fibonacci Spiral
Et andet udtryk for det gyldne forhold er Fibonacci Spiral, som udviser det samme numeriske mønster, der udgør det gyldne forhold.
Du kan bruge dette numeriske mønster til at tegne en række firkanter. Hvis du tegner en bue fra det ene hjørne til det modsatte hjørne i hver firkant startende fra den mindste firkant, ender du med Fibonacci Spiral.
Dette er et vejledende princip, du kan bruge i din stillebenfotografering. Ved at placere dine motiver langs en kurve snarere end en lige linje skaber du flow og bevægelse og hjælper med at lede seerens øje gennem billedet. Det fungerer især godt i overheadbilleder, der har flere elementer i rammen.
Du kan vende eller dreje spiralen, så længe dit fokuspunkt falder i den mindste del af spiralen. Andre vigtige elementer skal placeres langs kurven.
Fibonnaci Spiral
Gyldent trekant
Brug af trekanter er en stærk måde at skabe spændinger i et stillebenbillede og bevare opmærksomheden i øjet inden for rammen.
Her er et billede, der udtrykker dette princip.
Bemærk den diagonale linje, der går fra det ene hjørne til det modsatte, og linjerne, der møder den diagonale fra de andre hjørner? Hvor linjerne mødes er dine interessepunkter, som du skal bruge til at placere dit fokuspunkt og opdele din ramme.
Mens vandrette og lodrette linjer antyder stabilitet, tilføjer trekanter en følelse af flow og bevægelse.
Du kan komponere dit billede for at antyde trekanter, snarere end at være streng med at komponere dem nøjagtigt på denne måde.
Andre nyttige principper
Oddsregel
I stillebenfotografering er det mere visuelt interessant at have et ulige antal elementer i en ramme end at have et lige antal elementer.
Ulige tal skaber harmoni, balance og et hvilepunkt for øjnene, mens lige tal konkurrerer med hinanden og kan dele vores opmærksomhed.
Målet er at have tre eller fem elementer i dit billede. Du kan få mere, men sindet har problemer med at registrere højere tal, hvilket betyder, at dit fotografi ikke har den samme effekt. hvis du gør har mere, sæt dem i grupper af ulige tal, hvor det er muligt.
Ulige tal skaber spænding
Negativ plads
Positiv plads er det område, dine fag tager.
Negativ plads er det tomme område, hvor øjet kan hvile.
Negativ plads kan give følelsen af bevægelse og understrege dit motiv. Uden plads til øjet at hvile kan et billede føles kaotisk eller klaustrofobisk.
Du ser meget plads på negativer i magasiner eller produktemballage, hvor det bruges til tekstplacering.
Farve
Du tænker måske ikke på farve som et kompositionsværktøj. Men det er faktisk en meget vigtig. Det fremkalder følelser og skaber stemningen på fotografiet.
Kølige og mørke farver som marineblå og sort trækkes tilbage, mens lyse og varme farver som gul bringer genstande frem.
Farvekombinationer kan være monokromatiske eller nogen af dem, der findes på farvehjulet.
En af de mest kraftfulde kombinationer er komplementære farver (dvs. farver, der er direkte overfor hinanden på farvehjulet). Blå og gul er en sådan kombination, som du ser meget i madfotografering.
Tag højde for farven på baggrunden eller overfladen, du skyder på. Farver, der er for lyse, kan forringe dit motiv. Sørg for, at din baggrund matcher det humør, du prøver at skabe, og at det fungerer harmonisk med dine valgte elementer.
Supplerende farver får dine billeder til at sprænge
Afslutningsvis
Det kan tage år for en fotograf at lære at skyde intuitivt ved hjælp af kompositionsprincipper. At visualisere dit fokuspunkt på et Phi Grid er en ting, men det kan være vanskeligere at visualisere Fibonacci Spiral, mens du skyder.
Heldigvis kan du med stillfotografering fotografere dit kamera til din computer eller bruge dets Live View-funktion til at estimere, hvor dit motiv og fokuspunkt skal falde.
Redigeringssoftware som Lightroom og Photoshop kan hjælpe dig med at placere de forskellige elementer i din ramme med overlejringer af kompositionsguider. Du kan skyde bredere end du har brug for til det endelige resultat og afgrøde i efterbehandlingen.
Jo mere du implementerer disse kompositionsretningslinjer og arbejder med dem i posten, jo mere internaliserer du dem, hvilket kun kan forbedre din stillebenfotografering.