I denne artikel ser vi på nogle tip til beskæring af dine billeder til bedre kompositioner.
Det er et godt værktøj
Der er et ordsprog, som jeg lærte for et årti siden, da jeg udførte byggeri om sommeren, som jeg stadig prøver at leve efter; mål to gange, skær en gang. Det er en fantastisk tommelfingerregel til tømrerarbejde, men heldigvis når det kommer til fotografering, har du lidt mere spillerum.
Mens der bestemt er noget at sige for at få dine fotos lige i kameraet, er et af vidunderne ved moderne digital fotografering, at du har et utal af værktøjer til din rådighed, hvis du også vil rette op på ting senere. Ting som eksponering, kontrast, farvemætning, sort-hvid-konvertering og endda tilføjelse og fjernelse af elementer kan alle gøres med magien i Lightroom og Photoshop.
Men der er et andet værktøj til rådighed i hver billededitor, der kan have en stærk indflydelse på dine billeder og også er ret nem at bruge. Nogle gange skal alt for at give dine billeder det ekstra slag, du leder efter, er et par klik på det ydmyge afgrødeværktøj.
Matematik for beskæring og hvorfor det er okay at gøre det
Før du går for dybt ind i beskæringskunsten, er det vigtigt at vide, hvad dine mål er for din fotografering og se på matematikken bag disse megapixel. De fleste moderne digitale kameraer har alt fra 16-24 megapixel. Mobiltelefoner er normalt omkring 12, og nogle ultra-dyre DSLR'er er 36, men jeg vil bruge 20 megapixel som en dejlig rund basislinje her.
Udskrivningsstørrelse
Hvis du vil udskrive dine fotos, er det en god ide at have dem mindst 200 dpi eller prikker pr. Tomme. Dette betyder, at du kan tage et ikke-beskåret billede fra et 20-megapixel kamera og udskrive et uberørt billede, der er 27 inches bredt! Hvis du laver standard 4 × 6 ″ udskrifter, er det endnu bedre. Et 200 dpi udskrivning i den størrelse indeholder ca. 1 million pixels eller fem procent af, hvad 20 megapixel-kameraet har at tilbyde. Det er tilstrækkeligt at sige, medmindre du omdanner dine billeder til plakater i vægstørrelse, er der tydeligvis meget plads inden for disse megapixel til at beskære efter dit hjertes indhold.
Online størrelse
Der er også spørgsmålet om at sende og dele dine billeder online. En god tommelfingerregel for det er at holde den maksimale dimension, enten bredde eller højde, til ikke mere end 2048 pixels. Det betyder, at af de tilgængelige pixels fra et 20-megapixel kamera kan du trimme 16 millioner af dem (næsten 80 procent!) Og stadig få et skarpt billede til deling online. Selvfølgelig er der altid undtagelser fra dette, og nogle websteder vil muligvis have dine billeder større end 2048 pixels, men hvis du sender dem på Facebook, Instagram, Flickr eller andre populære websteder, er størrelsen mere end stor nok.
Du har lidt plads til at beskære
Jeg ved, at alt dette kan virke en smule uden for den slagne vej, når det kommer til at lære at beskære, men historien om historien er, at du selvfølgelig skal gøre hvad du kan for at få dine billeder komponeret i kameraet. Men ved, at du også har en massiv mængde vrikkeplads for at beskære dem bagefter, og du behøver ikke bekymre dig om at miste kvalitet. Som et eksempel er her et billede af en kanin, som jeg skød med en 50 mm linse på min Nikon D7100.
Du undrer dig måske over, hvordan jeg kom tæt nok på at tage dette billede med bare en 50 mm linse, men i virkeligheden var jeg ret langt væk og bare beskåret billedet. En masse!
24-megapixelsensoren på en D7100 giver mulighed for en enorm mængde beskæring, især til et sted som dPS, som kræver, at billeder har en maksimal dimension på 750 pixels. Originalen, forsikrer jeg dig, så slet ikke sådan ud.
De faktiske dimensioner på det beskårne billede er 1982 x 1321 pixels, hvilket betyder, at det er rigeligt stort nok til at lave et 4 × 6 ″ print ved 300 dpi. Alt dette illustrerer mit punkt, at uanset hvilket kamera du bruger, har du sandsynligvis masser plads til at beskære dine billeder, hvis du virkelig vil gøre det.
Kunsten at beskære
Når du beslutter dig for, hvad der skal beskæres ud af dine billeder, er der ingen hård og hurtig regel, der garanterer perfektion hver gang. Der er dog et par retningslinjer, der sandsynligvis vil forbedre dine billeder i de fleste scenarier.
Beskær for at fokusere din seers opmærksomhed på emnet
Når jeg gennemgår mine fotos i Lightroom, finder jeg ofte, at jeg ud over mit hovedemne har medtaget andre elementer i rammen, der kan distrahere seerne eller forringe virkningen af motivet. Selvfølgelig kan disse detaljer tilføje en følelse af tekstur, kontekst og følelser til en scene. Men hvis dit mål er at få dine seere til at fokusere på noget specifikt, kan du måske bruge beskæringsværktøjet til at få det til at ske.
Familiefotoet nedenfor indeholder mange elementer, der, selvom det bestemt tjener til at tilføje en følelse af kontekst og tekstur til billedet som helhed, mindsker billedets samlede effekt.
Det ikke-beskårne billede. Motivet er helt klart familien, men træerne, himlen og broen i baggrunden har en tendens til at distrahere beskueren og mindske billedets påvirkning.
At beskære familien resulterer i et billede, der er meget mere visuelt tiltalende. Den indeholder stadig nogle af baggrundselementerne i originalen, men emnerne er tydeligt fremhævet. Detaljer som ringen på kvindens finger er også mere mærkbar. Jeg skød dette på mit Nikon D200-kamera, der kun er 10 megapixels, og det resulterende billede er dårlige 6 megapixels (3030 x 2028), men kunne let udskrives som et 8 × 10 ″ eller endda 11 × 14 ″ billede.
Lidt beskæring har stor indflydelse på det endelige billede.
Ville det være bedre at få dette billede lige i kameraet uden beskæring overhovedet? Absolut! Men nogle gange er det bare ikke en mulighed, og hvis det sker, behøver du ikke være bange for at beskære.
Ikke kun til portrætter
Dette kan fungere i situationer udover portrætter, f.eks. Følgende billede af en byggeplads. Når du ser på det, så spørg dig selv, hvad er emnet for billedet, som jeg (fotografen) vil have dig til at fokusere din opmærksomhed på?
Den ubeskårne original. Der foregår så meget her, at det er lidt for overvældende.
Inden jeg viser dig den beskårne version, skal jeg lægge en advarsel her - der er ingen bogføring for smag. Det er muligt, at nogle mennesker kan lide den ikke-beskårne original, netop fordi den viser så meget aktivitet. Men jeg ville virkelig henlede opmærksomheden på stålarbejderen, der sad på en bjælke på højre side, og i den originale version er han kun en lille del af helheden. Imidlertid løser lidt beskæring sagen helt.
Beskåret og meget forbedret.
Voilà! Et betydeligt bedre billede, og ved 2125 x 1422 pixels kunne det let udskrives som en 8 x 10, indrammes og hænges i en kontorlobby. (Hvis kun beskæringsværktøjet kun kunne fjerne de lodrette hegnlinjer i forgrunden, men det er genstand for en anden artikel.)
Hvis du finder ud af, at dine oprindelige billeder indeholder elementer, der distraherer dine seere fra det, du vil have dem til at se, kan afgrødeværktøjet gå langt i retning af at afhjælpe situationen. På samme tid resulterer det stadig i billeder, der er store nok til at udskrive, dele eller e-maile til dine venner, familie og fans.
Beskær for at omformulere dit emne
Beskæring kan hjælpe uhyre, når du leder efter måder at skildre dit motiv i et interessant eller mere overbevisende lys. Mange mennesker bruger den enkle metode til at placere deres motiv midt i rammen, men det er ikke altid den bedste metode til at skabe de mest behagelige billeder.
Da jeg skød billedet nedenfor, satte jeg drengen midt i kompositionen, hvilket resulterede i et anstændigt billede, men er ikke nær så overbevisende som det kunne være. Rummet omkring ham fjerner seeren fra motivet, og det virker heller ikke at have så meget tomt rum på højre side, når han kigger til venstre.
Læg mærke til, hvor meget den følelsesmæssige virkning af billedet ændrer sig ved blot at beskære billedet, så drengen er på højre side.
Genbeskæring, i dette tilfælde, gør et par ting. For det første slipper den meget af det tomme rum på højre side af billedet og efterlader en stor del af venstre side åben og tom. Det fungerer inden for konteksten af billedet, fordi drengen kigger i den retning, og det lader vores sind undre sig over, hvad der er så interessant lige uden for rammen. Det tomme rum til venstre føles bevidst og hjælper med at trække dig ind og efterlader din fantasi åben for de muligheder, der lige er uden for synet. Billedet er mere interessant og virkningsfuldt som et resultat, og alt hvad der kræves var lidt beskæring.
Motiver i bevægelse
Denne teknik er især nyttig, når motivet bevæger sig, da det hjælper med at skabe det indtryk, at bilen, flyet, barnet eller skildpadden, du har fotograferet, er ved at fylde det tomme rum, der i øjeblikket ikke er besat. Det første billede nedenfor er lige ud af kameraet og har flere problemer, der let kan forbedres med lidt beskæring.
Mens drengen og skildpadden ovenfor naturligvis er emner for billedet, er der meget tom plads omkring parret, der kan bruges mere effektivt, især da de er i bevægelse. Se nu på det beskårne billede nedenfor og læg mærke til, hvor meget bedre det er.
Beskæring af billedet eliminerede det grimme PVC-rør på venstre side, men det skabte også en stærkere samlet komposition ved at understrege det tomme rum til højre. Emnerne ser ud til at bevæge sig fra venstre til højre, og efterlader tom plads på den side hjælper dig med at forestille dig, at PQRST (Perambulerende Quadrupedal Reptilian Service Transport) snart vil besætte dette rum. Resultatet er et mere visuelt engagerende billede, der tiltrækker seerne meget mere end den ikke-beskårne original.
Brug af førende linjer
Et yderligere eksempel på dette har at gøre med et koncept kaldet ledende linjer. Hvis du ikke får dit skud perfekt sammensat, når du oprindeligt tager det, kan du bare beskære det efter din smag for at få maksimal visuel effekt. For at illustrere her er et billede af en ydmyg agern, der sidder på en afsats.
Der foregår ikke meget i dette billede, og jeg vil ikke ligefrem lægge det til nogen priser, men jeg bruger det til at illustrere et punkt. Dette originale billede kan beskæres for at skabe en meget stærkere komposition ved at udnytte det faktum, at seerne trækkes til den diagonale forreste linje, der går fra øverst til højre til nederst til venstre.
At beskære lidt ned, men at lægge agernet i venstre side resulterer i et billede, der er skurrende og ubehageligt, fordi ledende linjer bruges helt uhensigtsmæssigt.
Hvis din hjerne gør ondt lige nu ved at se på denne fotografiske uhyrlighed, frygt ikke. Jeg har beskåret det på en anden måde for korrekt at bruge førende linjer, og billedet er langt mere behageligt.
Når du ser på dette foto, følger dit sind naturligt den buede sti af agernet, og det tomme rum på venstre side føles naturligt og forsætligt i forhold til det forrige billede, der føltes frustrerende og ude af balance.
Beskær bare for det sjove
Når det kommer til kunstneriske sysler som fotografering, er der en million retningslinjer, men meget få hårde og hurtige regler. Selv disse tigger nogle gange bare om at blive brudt. Når du beskærer et billede, skal du ikke være bange for at fjerne dele af billedet, du simpelthen ikke kan lide, eller endda lege med billedformater for at få et billede, du bare tilfældigvis nyder mere. Da jeg tog billedet nedenfor, troede jeg, at det viste sig ret godt i kameraet, men motivets cirkulære karakter så lidt underligt ud i et rektangulært foto.
Et par klik med afgrødeværktøjet i Lightroom resulterede i et billede, der efter min mening bare ser mere interessant ud.
Der kan være en slags kunstnerisk teori eller forklaring bag brugen af en firkantet afgrøde af det originale rektangulære billede, men i så fald ved jeg ikke, hvad det er. Alt jeg ved er, at jeg kan lide det andet billede bedre, og i sidste ende er det det, der virkelig betyder noget for mig.
Du kan også anvende den samme ræsonnement på din fotografering og klippe væk med det beskæringsværktøj til dit hjerte, hvis du ikke af anden grund end du nyder resultaterne. Som en bonus, når du beskærer et program som Lightroom, er dine redigeringer ikke-destruktive, så du altid kan gå tilbage og gendanne det originale billede, hvis du vil.
Få det rigtigt første gang
Jeg er nødt til at lukke denne artikel med et ret vigtigt beskærings forbehold: det er altid bedst at få billedet lige på det tidspunkt, du skyder det. Beskæring er fint og kan helt sikkert bruges med stor effekt. Men virkelig, den bedste løsning er at sikre, at du skyder med vilje og bruger ting som førende linjer og fjerner distraktioner, når du rent faktisk tager billederne. Men hvis du finder ud af, at dine billeder bare ikke er så tiltalende, som de kunne være, så start på alle måder beskæring.
Er du den slags fotograf, der kun bruger det, dit kamera optager, eller foretrækker du at beskære dine billeder for at få den effekt, du leder efter? Har du andre tanker eller tip vedrørende beskæring? Efterlad dine svar i kommentarfeltet nedenfor!