En af mine yndlings tider på dagen til at fotografere er solopgang. Der er bare noget ved fredfyldtheden ved at stå op foran solen, før det meste af den menneskelige verden, der giver mig mulighed for at rydde hovedet.
Solopgangsbilleder har altid været højt på listen over fanfavoritter, og jeg ved, at der også er mange DPS-læsere, der også elsker dem, så jeg tænkte, at jeg ville dele med dig lidt om, hvordan jeg lavede billedet ovenfor fra at finde placeringen til opsætning af kameraet og derefter en trinvis gennemgang af min Lightroom-arbejdsgang.
Bestemmelse af en placering
For at starte en optagelse har du brug for et koncept, og mens fotografering af solopgang altid er et godt koncept til at begynde med, er en af de vigtigste ting, du skal gøre, at finde et sted. Dette kan være svært at gøre nogle gange, men hvis du kæmper for at finde et nyt sted, skal du tjekke 5 kreative måder at finde nye steder til fotografering for inspiration.
Jeg kan fortælle dig, at inspirationen til dette billede kom fra min søster, der så dette bådhus, mens hun var på en eftermiddagsjog. Hun sendte mig en sms, hvor hun krævede, at jeg kom og tilbragte en nat, så jeg kunne fotografere den ved solopgang - og helt sikkert var det præcis, hvad jeg gjorde. Det vigtigste punkt at tage væk fra dette er, at inspiration kan komme fra enhver og hvor som helst, så sørg for at du er opmærksom på dine omgivelser såvel som hvad folk siger om deres egne.
Med hensyn til at komme til stedet for et solopgangsbillede skal du vågne tidligt. Længe før solopgang. Af denne grund vil jeg typisk enten overnatte på et hotel eller finde en ven eller et familiemedlem, der bor tæt nok på stedet for at give mig mulighed for at gå ned i et par timer, ellers er der muligvis ikke noget punkt at sove overhovedet. Tænk på det sådan her … Hvis du stadig kan se stjerner - gør du det rigtigt!
Opsætning af kameraet
Da kameraindstillingerne varierer afhængigt af din scene, troede jeg, at jeg ville dele et par bag kulisserne. Den første er en, som min søster tog af mig, mens jeg satte mit kamera og stativ langs kysten - læg mærke til, hvor tæt på vandet jeg kommer. Det andet skud er et nærbillede, som jeg tog af min kameraopsætning under optagelsen, bemærk at for dette særlige skud var stativet næsten fladt mod jorden for at give mig et meget lavt perspektiv og give mulighed for, at havgræsset i tage en god del af rammen op.
En bag kulisserne skudt af dig, hvor du virkelig konfigurerer kameraet
Et foto af kameraets opsætning - læg mærke til, hvor tæt på vandet og hvor lavt til jorden jeg sætter kameraet til dette skud
Det er vigtigt at bemærke, at hver optagelse bliver forskellig, og du skal indse, at der med hver solopgang og hvert sted vil være udfordringer, som du bliver nødt til at overvinde. Selvom jeg kan vise dig eksempler på, hvordan jeg opsætter kameraet og min tankeproces bag det, når du kommer ud til din egen placering, er det op til dig at bestemme de bedste måder at fotografere scenen på.
Hjemme - det er tid til at behandle fotos
Bare for sjov tænkte jeg at smide dette øjebliksbillede af mit kontor - Hvordan ser dit skrivebord ud?
Lightroom-workflow - hvilken ramme der skal behandles?
Inden du kan begynde at behandle, skal du bestemme, hvilken af rammerne du vil bruge. Der er ingen "one-size-fits-all" måde at gøre dette på, det kommer virkelig ned til personen bag computeren. Nogle mennesker kan bare lide at behandle alt fra starten af deres optagelse til slutningen. Andre mennesker kan lide at omhyggeligt bedømme alt, udfylde alle metadataene og forblive superorganiserede. Min egen arbejdsgang består normalt af en hurtig gennemsejling af alle de fotos, jeg har taget i en bestemt optagelse, vurderer hver af dem, jeg vil redigere, med en 5-stjernet vurdering og lader alt andet være upåvirket indtil videre. Jeg kommer normalt tilbage til skud fra tid til anden for at se, om noget, jeg måske har gået glip af ved min første gennemgang, springer ud på mig ved et andet blik.
Seks forskellige rammer fra optagelsen - jeg valgte den nederste højre ramme til dagens foto
Lightroom-workflow - foretage justeringer
Nu hvor du har valgt et fotografi, du vil redigere, er det tid til at dykke ned i udviklingspanelet og komme i gang med arbejdsprocessen efter produktion.
Gå ind i udviklingspanelet, og vælg det foto, der skal redigeres.
Da dette fotografi handler om solopgang, er det første skridt at sikre, at du får din himmeleksponering så tæt på perfekt som muligt. Ved at foretage en lille justering her af eksponeringsskyderen i basisfanen kan du have en stor effekt på himlen, som vil danne grundlaget for resten af fotografiet. Det ser måske lidt under eksponeret ud i starten, men vi løser dette og finjusterer alt gennem hele tutorialen.
Juster eksponeringen for himlen
For at bringe forgrunden tilbage i billedet skal du tilføje et gradueret filter i rammen (forudsat at du selvfølgelig ikke brugte et i marken). For at gøre dette skal du blot trykke på 'M' -tasten på dit tastatur for at åbne panelet i Lightroom. For at anvende det graduerede filter skal du trække ind fra bunden af rammen og placere filteret på horisontlinjen. Husk, at filterets effekt er størst startende fra den retning, du oprindeligt trak ind fra, så her vil effekten være størst mod bunden af rammen.
Dernæst for at bringe eksponeringen tilbage i forgrunden ved at øge skyderne for eksponering og skygger (flytter dem til højre) for det graduerede filter, indtil du er tilfreds med udseendet. Du vil være i stand til at finjustere billedet ved hjælp af basisfanen lidt senere. Du kan altid gå tilbage til dette graduerede filter, hvis du også har brug for at foretage en mindre justering senere ved blot at revidere det graduerede skyderpanel og klikke på knappen (prikken) på den graduerede skyder for at aktivere det til redigering.
Anvend et gradueret filter for at justere eksponeringen i forgrunden uden at påvirke himlen fra det foregående trin
Nu hvor du har eksponeret for himlen og bragt noget forgrundslys tilbage, er det næste trin at tilføje kontrast, farve og klarhed - som alle hjælper med at gøre dit billede 'pop'. Dette kan gøres ved at bruge den grundlæggende fane i Lightroom, som jeg har dækket i Master Disse fem Lightroom-skydere, og dine fotos vil poppe, hvis du ønsker mere information.
Efter at have opnået en generel jævnhed i de foregående trin, brug grundfanen til at tilføje kontrast, farve og klarhed
På et tidspunkt vil du gerne rydde støvpletterne op eller fjerne distraherende strøelse eller andre uønskede genstande fra dit billede, så det er nu et godt tidspunkt at hoppe ind i klon / helbredelsesværktøjet og gøre netop det - som du kan se, har jeg brug for for at få min sensor renset.
Her er en god chance for at rense disse irriterende støvpletter ved hjælp af Lightrooms klon / helbredelsesværktøj
Endelige justeringer kan foretages ved hjælp af en kombination af forskellige justeringsbørster. Normalt vil du bruge dette værktøj til at kontrollere bestemte områder af fotografiet eller bestemte dele af eksponeringen. For at åbne justeringsbørstepanelet skal du trykke på 'K' på tastaturet og klikke på dit billede for at placere en pensel. Hvis du gerne vil bruge mere end en pensel, kan du klikke på 'Ny' og igen klikke på dit billede, så du kan justere to forskellige dele af din scene adskilt fra hinanden.
På billedet nedenfor har jeg tilføjet en justeringsbørste for at påvirke vandets højdepunkter og kontrast ved forskellige intensitetsniveauer. Du kan kontrollere disse intensitetsniveauer ved at justere “flow” -skyderen på justeringsbørsten, som bestemmer, hvor meget af effekten, der påføres ved hver passage af børsten - en lavere flow har mindre effekt pr. Passage end en højere flow.
Finjuster højdepunkterne på vandet med en justeringsbørste. Det røde overlay kan tændes og slukkes med afkrydsningsfeltet under billedet (eller 'O' på dit tastatur)
Inden du kalder det en dag - det sidste trin er at dykke ned i detaljeringspanelet i Lightroom og anvende en vis slibning. For mere information om Lightrooms skarphedsmuligheder kan du se denne Youtube-video A Look at Sharpening i LR4, som er en del af en ugentlig serie, jeg kører på min kanal.
Anvend enhver slibning, du ønsker, ved hjælp af Lightrooms slibepanel.
Det eneste, der er tilbage at gøre nu, er at eksportere og dele dit arbejde med verden.
Eksport og deling
Det eneste, der er tilbage nu, er at eksportere billedet og dele resultaterne.
Jeg håber, at dette trin for trin Lightroom-arbejdsgang hjælper dig med at lære lidt om, hvordan du behandler dine egne fotos. Del en før og efter Lightroom-redigering i kommentarerne nedenfor, og hvis du har billeder bag kulisserne, er de altid sjove at se også. Glem ikke at fortælle os, hvordan du opnåede resultaterne.