3 Kreative øvelser til brug af langsom lukkerhastighed

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Grunden til, at jeg er en stor fan af at eksperimentere med forskellige lukkerhastigheder, er, at mulighederne virker uendelige. Ved kun at bruge en hurtig lukkerhastighed begrænser du din fotografering og går glip af så mange fantastiske billeder. Efter min mening er lukkerhastighed den indstilling, der giver dig mulighed for at være den mest kreative og tage unikke og visuelt interessante billeder.

Ved kun at ændre lukkerhastigheden (lad os sige fra 1/120 sekund til 1/60) kan billedet se helt anderledes ud og fortælle en helt anden historie.

En typisk anvendelse af langsom lukkerhastighed.

Hvis du allerede er noget fortrolig med at bruge en lang lukkerhastighed, ved du, at det anbefales at bruge et stativ til denne teknik. Dette vil føre til skarpere billeder, og du vil sandsynligvis undgå kamerarystelser (i det mindste hvis du også bruger en forsinket lukker eller fjernudløser). Jeg vil være den første til at sige, at jeg bruger et stativ til 99% af mine billeder, men nu og da vælger jeg at bryde denne regel, da jeg ved, at det i så fald vil være det bedste valg at efterlade det.

I denne artikel ser vi på tre kreative øvelser, du kan udføre ved hjælp af en lang lukkerhastighed. De er måske ikke typiske eller mest logiske, men resultaterne kan være fantastiske.

Kreativ øvelse # 1 - Tilt and Pan

Som jeg sagde, er en af ​​hovedårsagerne til at bruge et stativ ved fotografering med langsom lukkerhastighed at fjerne enhver vibration og bevægelse fra kameraet, hvilket fører til skarpe og skarpe billeder. Denne kreative øvelse er i modstrid med disse retningslinjer, og i stedet for at lade kameraet være på et stabilt stativ, skal du vippe eller panorere det, mens du tager billedet.

Brug af et stativ er ikke nødvendigt til denne teknik, og det er nemt at undvære et. Hvis du bruger en lukkerhastighed, der er kortere end et sekund, anbefaler jeg dog at bruge et stativ, da du sandsynligvis får et bedre resultat.

Du får de bedste resultater, når dit motiv indeholder forskellige farver og også har struktur og mønstre. Når du har fundet det emne, du vil fotografere, lad os sige en trælinje eller en græsplæne, sænk din lukkerhastighed ned til mellem 1/15 og 1/4 af et sekund. Du kan bruge en endnu langsommere lukkerhastighed, men jeg har fundet ud af, at de bedste resultater er i dette interval, da du stadig får en god struktur og detaljer i billedet.

Når du nu trykker på udløserknappen, skal du hurtigt vippe eller panorere kameraet i en retning - sørg for at du er hurtig nok! Som du kan se, er resultatet et abstrakt billede med mange linjer. Denne teknik fungerer dog ikke for alle scener, og jeg anbefaler at zoome ind på dit motiv for at undgå at inkludere himlen.

Fotograferet med et Nikon D800, Nikkor 70-200mm f / 2.8-objektiv på f / 11, ISO125, 1/15.

Fortsæt med at gentage denne teknik, og prøv at flytte kameraet både langsommere og hurtigere samt foretage små ændringer i lukkerhastigheden. Du vil snart se, at selv små justeringer vil have en enorm indflydelse på det endelige billede. Det kan tage et par forsøg, før du får et billede, du virkelig er tilfreds med, så fortsæt med at spille.

Kreativ øvelse nr. 2 - Zooming

Øvelse nummer to svarer til den første, idet den skaber et abstrakt billede med meget bevægelse. Også denne gang vil du glemme retningslinjen for at holde dit kamera stille, når du fotograferer, og vil bevidst skabe bevægelse, denne gang ved at zoome på dit objektiv.

Dette er en teknik, du kan eksperimentere meget med, da resultaterne kan variere meget. Det kan også være en god idé at bruge en længere lukkerhastighed, end du gjorde ovenfor. For en mere detaljeret beskrivelse af denne metode kan du også læse: Sådan oprettes et dynamisk zoom burst-fotografi

Lad os prøve dette først. Indstil din lukkerhastighed til fem sekunder, og placer kameraet på et stativ. Tryk på udløserknappen, og vent to sekunder, før du langsomt begynder at zoome på dit objektiv, fortsæt indtil eksponeringen er afsluttet. Som du kan se, ser det ud som om to billeder sættes sammen til et. Baggrunden er skarp, men de spøgelseslignende linjer, der går væk fra den, skaber en følelse af bevægelse og kan tilføje en masse ekstra dybde.

Billede med tilladelse fra dPS Managing Editor, Darlene Hildebrandt.

Igen, som med alle disse kreative øvelser, er prøving og fejl din ven. Gør det ikke bare en gang og gå. Prøv dette flere gange med forskellige indstillinger, varier eksponeringen, prøv et andet tempo for zoomen (gå hurtigt, prøv derefter langsomt), zoom ind, så prøv at zoome ud, zoome og stoppe med forskellige intervaller osv. Efter et stykke tid kan du ' Jeg forhåbentlig fanger noget, der har potentiale!

Denne metode kan resultere i fascinerende billeder taget om natten. Ved at tage to billeder (et, hvor denne teknik bruges, og et, der er normalt) og blande dem sammen, kan du få et ganske interessant resultat. Landskabet vil være normalt, mens stjernerne ligner deres skyder ud af billedet. Det handler om at prøve det ukendte og tage et øjeblik på at adlyde "reglerne". Læs mere om denne teknik: Sådan oprettes et dynamisk zoom burst-fotografi eller forsætlig sløring - Sådan oprettes det, og hvorfor det er fantastisk

Billede med tilladelse fra dPS Managing Editor, Darlene Hildebrandt.

Bemærk: Hvis du vil prøve dette på en lys scene i dagtimerne, skal du muligvis bruge et Neutral Density-filter til at skære ned på mængden af ​​lys. Ellers bliver dit billede bare overeksponeret.

Kreativ øvelse nr. 3 - Nærbillede

Denne sidste øvelse til at øve med en lang lukkerhastighed er helt anderledes end de to andre. Til denne bruger du et stativ og forsinket lukker eller fjernbetjening til at tage et skarpt billede. Derefter zoomer du ind på nogle detaljer i landskabet og bruger en lang lukkerhastighed til at fange det.

I mange år brugte jeg sjældent andet end en ultravidvinkellins, som jeg ville tage alt i det samme billede. Da jeg blev mere erfaren, og min kunst begyndte at udvikle sig, indså jeg, at jeg fandt en meget større glæde ved at se abstrakte og intime skud. På mange måder resulterer disse enkle scener i mere kraftfulde billeder, der bedre fortæller en historie.

Så til denne øvelse bliver du nødt til at gå ud og søge efter noget, der inkluderer et bevægeligt element, såsom et vandfald, en flod eller måske bølger. Kompositionen er endnu ikke afgørende, da du for det meste vil eksperimentere med forskellige lukkerhastigheder, men hvis du er i stand til at finde en god, er det en fordel.

Når du har fundet det motiv, du vil fotografere, skal du indstille din lukkerhastighed til 0,5 sekunder. Tag et billede, og start med at forlænge lukkerhastigheden, indtil du når et sted mellem 5-10 sekunder (du skal muligvis bruge et ND-filter og kompensere med ISO / blænde for at dette fungerer). Ved at rulle gennem den række af billeder, du har taget, kan du se, hvor meget det ændrer sig ved kun at foretage små justeringer. Jeg vedder på, at eksponering på 0,5 sekund ikke ligner 5 sekunders eksponering, ikke?

Hvad der fascinerer mig med denne øvelse er, at du nu og da finder mønstre eller former i billedet, som du ikke kunne se med det blotte øje. Bevægelsen skaber disse former, og i nogle tilfælde kan det endda være skræmmende. Kan du se alle de skrigende ansigter på dette billede?

Resumé

Så nu er det op til dig at gå ud og prøve disse lukkertidsøvelser. Del dine resultater i kommentarfeltet nedenfor samt eventuelle spørgsmål, du måtte have.

Bemærk: Hvis du vil have mere information, min e-bog Den ultimative guide til fotografi med lang eksponering, dækker det grundlæggende ved at bruge en lang lukkerhastighed og deler flere casestudier om, hvordan ændring af lukkerhastighed kan påvirke dit billede.