Jeg kan ærligt talt ikke huske, hvilken strålende og kyndig fotograf, der fortalte mig den indsigtsfulde lille godbid af oplysningerne nedenfor, det var for mange år siden. Under alle omstændigheder vil jeg takke dem for rådet. Det har hjulpet mig med at koncentrere mig om min komposition og indramme mine billeder til historiefortælling. Dette lille råd har været uvurderlig. Jeg vil dele denne viden med dig.
"Det, du lader være uden for rammen, er lige så vigtigt, hvad du inkluderer på dit fotografi."
Indramning og historiefortælling
Det er så vigtigt at overveje, hvordan du rammer dine billeder og det budskab, du ønsker at formidle. Historien kan ændre sig så hurtigt bare ved at overveje, hvilke emner der skal holdes inden for rammen, og hvilke du vælger at ekskludere.
Selvom jeg anvendte forskellige efterbehandlingsbehandlinger. Disse to billeder blev skudt under nøjagtig samme session. Dette billede viser et strammere billede af gribben og landskabet.
Dette billede skudt fra samme sted blev indrammet til at omfatte den lille by og det bredere landskab. Det er en anden historie end det første billede.
Lad os være klare, jeg taler ikke om Photoshopping af alle mulige ting ud af et billede, jeg taler om, hvordan du rammer dit fotografi. Hvor du står og den brændvidde, du bruger, kan gøre hele forskellen i den besked, dit billede formidler til seeren. Lad os se på et par eksempler og diskutere.
Udeladelse af elementer ændrer historien
I denne billedserie spiller min søn og hans ven på "parkour" under en skovvandring. De sprang gentagne gange over denne log i godt 15 minutter. De lo og elskede hvert øjeblik, da de optrådte for mit kamera.
Her valgte drengene at hoppe fra det nedfaldne træ i fællesskab.
I det første skud ovenfor hopper begge drenge i enstemmighed fra loggen. Billedet antyder temaer for venskab, sjov sammen, ungdommelig overflod i naturen og fysisk aktivitet. Jeg har inkluderet det for at give dig en følelse af kontekst og en fornemmelse for den faktiske atmosfære under disse billedserier.
På dette andet billede nedenfor sidder en dreng i baggrunden og venter på, at det bliver hans tur til at springe stammen. Billedet formidler stadig ideen om venskab og ungdom i naturen, men historien er lidt anderledes. Nu har vi drenge, der skiftes til at springe stammen, og den meddelte meddelelse er anderledes.
I dette skud venter min søn på sin tur i baggrunden.
Til sidst skal du sammenligne disse billeder med dette sidste skud af den eneste ensomme dreng, der hopper over stokken. Nu er det en historie om at være alene. Der er stadig følelsen af ungdommelig overflod, men nu er det også en historie om ensomhed. Følelsen af billedet ændrede sig, fordi jeg bad en af drengene om at træde til siden og forblive ude af rammen. Der er ingen Photoshop involveret. Alt, hvad der kræves, var at jeg fjernede et lille element fra billedet.
Her er kun drengen inkluderet i billedet. Jeg skød med vilje dette billede med kun det ene barn.
Historien ændres subtilt i dette eksempel, men det er stadig en vigtig forskel. Min hensigt med dette særlige skud var meget forskellig fra de tidligere skud. Jeg ville bruge dette billede i mit lagerbibliotek, mens de andre billeder blev delt med min ven og tjente som minder om vores to drenge.
Strammere indramning ændrer historien
Så den første lektion er, at fjernelse af et lille element helt kan ændre de formål, som du bruger et fotografi til. I dette andet eksempel vil du se, at brug af en strammere indramning og udeladelse af detaljer igen ændrer historien om billedet.
Jeg zoomet tæt ind og fokuserede på hendes øjne.
I dette tilfælde er man et meget tæt indrammet skud af den ældre søster. Så i andre skud inkluderede jeg begge piger. Billederne blev taget kun få øjeblikke fra hinanden. Jeg ville have et oprigtigt hovedskud af den ældre søster, men jeg ville også fange de to piger, der spillede sammen. At få disse to historier handlede om at indramme billedet korrekt. I sidste ende er her det sidste skud af pigerne, der spiller. Deres mor købte dette billede som et stort lærred, der nu hænger i pigernes soveværelse.
Jeg zoomet ud og inkluderede begge piger i dette skud.
Kameravinkel og indramning
Det er nu tid til at overveje at indramme et billede fra forskellige vinkler, så du kan fortælle en anden historie. Så lad os se på dette landskabsbillede. Blæst op, trykt og indrammet giver dette et smukt kunsttryk, der er hængt over pejsen - dette billede taler om den canadiske ørken.
Dette billede blev skudt fra en kano, og jeg indrammede med vilje billedet for at udelade visse detaljer.
Se på stedets virkelighed. Jeg brugte min telefon til at tage dette hurtige dokumentarfotografi. Virkeligheden er, at vi sad i en kano kun få hundrede meter fra den lokale marina. Vi var ikke rigtig i ørkenen, men nød bare at være på vandet i sommerhuslandet.
Her er et hurtigt dokumentarisk billede af scenen taget med min telefon. Du vil lægge mærke til lystbådehavnen på højre side.
Eksponering
Selvfølgelig kan det også lade sig gøre at efterlade ting ud af en ramme ved at justere din eksponering. Overvej disse to skud af samme scene. Jeg udsatte bevidst den ene scene for at skabe dybe skygger, da jeg ville udslette den lille bygning. Fordi jeg ikke var i stand til at sorte det helt ud, måtte jeg tilføje noget sort under efterbehandling (ja, jeg snydte lidt).
Jeg vidste, at jeg ønskede, at billedet skulle handle om silhuetten, ikke om bygningen. Så jeg fjernede skuret ved hjælp af Lightroom. Jeg uddybede skygger ved hjælp af justeringsbørsten og få hurtige pletfjernelser. Tag et øjeblik og overvej effekten. Hvad synes du? Fortæller billederne forskellige historier?
Jeg eksponerede bevidst dette billede for at skabe mørke skygger, der hjælper med at skjule skuret.
Her giver eksponeringen os mulighed for at se skuret. Dette er et andet eksempel på, hvordan historien ændres ved kun at udelade et element.
Indramning med et formål
Målrettet indramning er så vigtig for at formidle historier inden for dine billeder. Scan scenen omhyggeligt og overvej hvert element. Hvordan kan den enorme forfaldne bygning i baggrunden påvirke atmosfæren på dit portræt? Hvordan ændrer affald på gaden følelsen af dit idylliske skud af en park? Overvej at efterlade fremmede oplysninger ud af dine skud. Hvis du vil fortælle historien om en isoleret byscene, så tænk på ekstra detaljer, som du muligvis ikke behøver at medtage.
Konklusion
Prøv det og vis os nogle af de måder, du har indrammet dine billeder på for at formidle en historie. Vis os en sammenligning af, hvad du har udeladt fra rammen, og hvad du har inkluderet. Vi vil se, hvordan du formår at fortælle fotografiske historier.
Til sidst er der blot nogle få flere eksempler på, hvordan historien, der formidles af et foto, kan ændre sig, når du justerer din indramning og udelader visse detaljer.
Jeg zoomet tæt ind for at fokusere på bare guitaristens hænder.
I dette skud fokuserede jeg på den smukke sangerinde og hendes glæde, da hun optrådte.
Endelig inkluderede jeg i dette billede flere medlemmer af bandet sammen. Igen ændres historien.