Nogle gange er det rart og forfriskende at bare strippe et foto eller en scene ned til det absolutte absolut nødvendige. Ofte bliver jeg alt for fanget i at forsøge at udfylde alle dele af rammen med noget interessant. Problemet er, at nogle gange når vi prøver at udfylde hele rammen med objekter, linjer, mennesker, figurer osv., Overkompliserer vi faktisk tingene og lader beskueren ønske et sted at hvile deres øjne.
Tricket / hemmeligheden er dette: Negativt rum kan være lige så interessant på et fotografi som noget andet, hvis det gøres rigtigt.
Jeg opfordrer dig til at overveje dette næste gang du går ud og skyder. At inkorporere negativt rum i dine billeder kan være meget givende og samtidig ret udfordrende. Nogle gange vil situationer vise sig, hvor det er klart. Andre gange bliver du nødt til at være kreativ med et emne for at finde den rette indramning til at skabe denne type billede. Her er et par eksempler på negativ plads og minimalisme for at få dine kreative juice til at flyde …
Billede af Brian Matiash
I ovenstående billede satte Brian Matiash sig faktisk i gang med at skabe en række minimalistiske, sort / hvide billeder omkring Staten Island. Dette er kun et billede fra den serie. Dette er også et godt eksempel på succesfuldt at bryde "reglen" for fotografering om ikke at placere dine horisonter i centrum. Undertiden kræver sammensætningen af billedet og de førende linjer inden for rammen det. Jeg tror, at hvis Brian havde komponeret scenen med mindre himmel og mere vand, ville refleksionerne på den gamle mole være komplette i scenen, og han ville miste det anker i bunden af rammen. På bagsiden, hvis han havde komponeret med mere himmel og mindre vand, ville billedet miste interessen ved at skære vigtige dele af refleksionen ud.
Billede af Mike Olbinski
Jeg elsker dette billede af Mike Olbinski. Det er fra en fotosession, han gjorde for en familie tilbage i december (her er et link til indlægget). Det indlæg, som Mike skrev, taler om vigtigheden af at få familieportrætter udført og få dem færdige nu. Bare måneder efter, at denne fotosession blev afsluttet, døde oldefar på dette billede. Mens tabet af en elsket altid er en sorgstid, er det virkelig dejligt at vide, at den lille pige i dette billede nu for altid vil have dette smukke billede af hende og hendes bedstefar. Enkelheden og minimalismen i billedet er utrolig. Lyset på motivene er lige nok til at give definitionen til pigen og palmerne i baggrunden rammer skuddet smukt. Fantastisk billede Mike.
Billede af James Brandon (det er mig!)
Endelig er her et billede fra min egen portefølje. I mit blogindlæg på dette billede diskuterede jeg, hvordan jeg har denne slags liste bag på mit hoved af skud, som jeg vil have. Dette billede var et af disse listeelementer. Jeg gik ikke ud for at få dette skud, men da jeg så denne høge flyve over hovedet, vidste jeg med det samme, at det kunne være et af skuddene på min liste! Jeg konverterede billedet til sort / hvid og skruede eksponeringen op for helt at blæse himlen ud. Ja, jeg oprettede bevidst blæste højdepunkter. Åh nej!
Konklusion
Jeg håber, at dette hurtige indlæg vil inspirere dig til at gå ud og inkorporere negativ plads i noget af dit arbejde, hvis du ikke allerede har gjort det. Det er virkelig rart at gå ud nogle gange med det formål at skabe en bestemt type billede og finde kreative måder at udføre den idé på.
Hvis du har eksempler på minimalisme i dit arbejde, vil vi se det! Send billederne eller links til billederne i kommentarerne nedenfor. Hvis du har noget at tilføje, skal du også fortælle os det.
Som altid skal du følge mig på Twitter (@jamesdbrandon), og sørg for at @me mig og præsentere dig selv!