Fotografer har længe udviklet forskellige klassifikationer for at parre med design og udførelse af et fotografi - linjer, form, struktur, lys, indramning, kontrast, for bare at nævne nogle få. F.eks. Appellerer førende linjer til en seers naturlige leje for at spore linjen til et fotografi. Skarpe linjer bruges til at fange opmærksomhed, og organiske linjer skaber en fredelig atmosfære.
Andre kompositionsteknikker som Rule of Thirds kræver, at en fotograf mentalt nedbryder et billede for at evaluere balance. Lavt og højt perspektiv ændrer den måde, en seer ser verden på, og symmetriske / asymmetriske elementer fremhæver livets skæve skønhed. Den teknik, vi får et hurtigt kig på i denne artikel, demonstrerer styrken ved indramning, især i et bymiljø.
Hvad er indramning?
Indramning i fotografering skaber et selvstændigt billede, som en foto-inden-en-foto-effekt. Som fotografer er vi vant til at se verden gennem rammen af en søger. Vi evaluerer konstant, hvad vi opbevarer i et billede, og hvad vi udelukker. Vi anvender bevidst perspektiv-, mål-, zoom- og positioneringsteknikker til at konstruere vores fotografier - nogle gange uden engang at lægge mærke til det.
Ved at lægge emnet sammen i en balance mellem rum og linje oprettes der en ramme, der ikke ligner de fotorammer, du kan finde på din hylde derhjemme. I det væsentlige laver du en ramme inden for en ramme for bevidst at fokusere på et motiv, tilføje fortælling og den unikke oplevelse af voyeurisme, som fotografering giver.
Hvordan rammer jeg et fotografi?
For en sådan effektiv teknik har indramning masser at tilbyde. Det bruger stærke designfærdigheder og tilføjer et ekstra lag til et billede for at skabe mere dybde. Indramning kan også bruges til at skjule mere verdslige områder af en scene, hvilket øger effektiviteten af et fotografi, når det ses af andre.
At komponere et billede ved hjælp af indramning er ret ligetil. Begynd med at søge efter vinduer og døre, da de er de mest rigelige rammer i et bymiljø. Du finder ud af, at vinduer og døre, når de er fotograferet, indeholder deres eget lille økosystem inden for det ene billede. Dette er fantastisk til at udnytte både indhold og fortælling, næsten som at læse et vindue i en tegneserie!
Ramme figurer
Firkantede eller rektangulære rammer er sandsynligvis de første ting, der springer i tankerne, når nogen overvejer at indramme. Døråbninger og vinduer er en fantastisk måde at fremhæve et emne eller dybde på, men de er ikke de eneste muligheder, og indramning er ikke begrænset til firkanter eller rektangler.
Billedet nedenfor viser, hvor alsidigt bymiljøet kan være til kunstig indramning. Billedet blev taget fra gulvet på en togstation, objektivet pegede på gulvet over. Byggestrukturens mørke er silhuet mod den blå himmel og danner en halvmåne. Rammen gør opmærksom på arkitekturens kontrast mod himlen, men holder også formen af et menneske, der passerer forbi.
Dette billede blev taget tilfældigt i et shoppingområde om natten. Indramningen af manden understreger hans tilstedeværelse, men isolerer ham også fra resten af landskabet.
Til dette billede tilstræbte jeg at justere et hul i buret med kattens ansigt. Den lette forvrængning forårsaget af linsen trækker midterkanten nærmere seerens øje. Indramning er ikke altid en opdeling af et sekund, det tager lige så effektivt at tage tid til at vurdere en situation og reagere kreativt som at skyde fra hoften.
Knuste vinduer i nedslidte bylandskaber tilbyder smukt detaljerede landskaber suppleret med en informeret indramningsteknik.
Vær dig selv
Indramning kan være virkelig effektiv til at fremhæve bestemte områder af et fotografi. Det er dog vigtigt at huske på, at ikke alle fotografier har brug for indramning. Nogle billeder er meget mere effektive, når de står alene. Som de fleste fotograferinger skal du være alsidig og stole på dine instinkter.
Mens det kan være effektivt at oprette et perfekt skud gennem et hegn, skal du også være opmærksom på dine omgivelser. Fokus ikke så stærkt på indramning, at du ofrer andre fotografiske muligheder. Du behøver ikke at tvinge en ramme til et billede, så overtænk det ikke. Du vil have naturlige billeder, der forbedres af en ramme, ikke dårlige billeder, der kræver en ramme for at skabe interesse.
Bliv bare åben over for idéen om indramning og saml nok erfaring til at genkende en indramningsmulighed, når man præsenterer sig. På denne måde har muligheder tendens til at afsløre sig selv i stedet for at du bliver nødt til at tvinge dem ud af at gemme sig.
Grenene på disse træer fungerer som en naturlig ramme, der skitserer billedet for at tiltrække de søde små kaniner indeni.