Skønt fotografi er relativ i forhold til historien, giver farve os stadig mulighed for at formidle mening og trække øjet. Monokromatiske paller løfter farvefotografering til det næste niveau.
Fra begyndelsen af farvefotografering har fotografer finpudset den følelsesmæssige bånd mennesker har med farve. Først brugt i forhistoriske hulemalerier er rød okker et af de ældste pigmenter, der stadig er i brug. Blå var populær i Egypten og senere i middelalderen for at skildre guddommelige sarte klæder. Hurtigt frem til nutiden, og vi er omgivet af det samme udvalg af farver, der imponerede vores forfædre. Forskellen er nu kun, at vi er i stand til at udnytte det til vores eget brug med meget større lethed.
Hvad er monokrom farve?
Sort og hvid fotografering (som gengiver et fotografi i forskellige grader af gråt) er det dominerende eksempel på monokromatisk fotografering. Du kan dog blive overrasket over at høre, at monokromatisk fotografering ikke er begrænset til sort og hvid.
Et klassisk eksempel er sepia, den varme tone, der minder om aldrende fotografier. Over tid hævder sepia langsomt tonene i sorte og hvide billeder og omdanner dem til nuancer af rødbrun i stedet.
Dybest set betragtes ethvert fotografi, der kun indeholder nuancer eller toner i en bestemt farve, monokromatisk. Et fotografi kan være organisk ens i tone eller redigeres i efterproduktion ved at justere blandingstilstanden for et fast farvet lag. Uanset hvad handler monokromatisk fotografering om at prioritere farve for at forbedre stemning og atmosfære.
Rød
Rødfarven formidler traditionelt kraft, kærlighed, vrede og mod - som alle er lidenskabelige følelser. Blodkarrene i vores ansigt ekspanderer i tider med stress, der gør vores kinder rødme. Vi bløder rødt blod, når vi får ondt. Når vi lider af mangel på søvn (eller høfeber) udvikler vi endda blodskudte øjne. Rød har et unikt fysisk forhold til menneskekroppen. Vi er tiltrukket af det, fordi vi er så fortrolige med det i os selv.
Rød fanger også vores øje så effektivt, fordi det udløser et evolutionært svar. Da mennesker udviklede sig, forstod vi rødt som en farve, der kunne antyde fare. Farven, der trak vores forhistoriske slægtninges opmærksomme øje, registreres som en opmærksomhedsfarve i moderne tid. Et eksempel på dette er røde stopskilte eller skilte, der advarer om fare. Fotografer kan bruge denne evolutionære forbindelse til hurtigt at fange en seers opmærksomhed og holde den længere.
Monokromatisk rød formidler uro eller uro, men synes også mere blid i naturen med årstidsskiftet. Det er modighed, der kontrasterer mønster og struktur og blandes med mørkere nuancer for at give illusionen om voyeurisme eller intimitet.
orange
Deleegenskaber med gul og rød, orange er en alsidig farve, der oftest er forbundet med varme, sundhed og styrke. Det tilskynder til ekstroversion og aktivitet. Rød, gul og orange kombinerer for at skildre flammer og ørkenlandskaber. Orange græskar udskåret ved Halloween giver deres farve til den årlige festival. Røde egern er faktisk orange, ligesom rødreven. Tigeren, stribet med orange, giver sit ry for mod til selve farven.
Et monokromatisk orange farveskema kan indikere solnedgang for en seer.
I farveversionen af scenariet "kylling eller æg" antages farven orange at være opkaldt efter frugten, ikke omvendt. I det gamle Egypten brugte kunstnere orange mineralpigment til gravmalerier, og middelalderlige kunstnere brugte pigmentet til at farve manuskripter. Før slutningen af det 15. århundrede havde europæerne ikke noget specifikt navn for orange og kaldte det i stedet gulrødt. Portugisiske handlende, der handlede appelsintræer til Europa fra Asien, importerede også sanskritordet "naranga", som udviklede sig til "orange" på engelsk.
Orange i fotografering er atmosfærisk og tæt, men som rødt kan det også indikere fare eller behovet for forsigtighed. På grund af dets tilknytning til solnedgange og efterår er appelsin nyttig til at henvise til tidspunktet på dagen eller sæsonen. Det kan give energi til et fotografi, men dets varme toner kan også understrege afslapning og varme, hvilket afspejler varmen fra en ild eller stearinlys.
Orange kan minde seeren om den søde frugt, der deler farven navnebror.
Gul
Gul er farven på glæde, spontanitet og latter! Som solens farve giver gul et livskraft til et fotografi, hvilket skaber lethed og en følelse af lethed. Ved siden af rødt blev forhistoriske hulemalerier dekoreret med gul okker, og gamle egyptere brugte gul i udførlige gravmalerier til at repræsentere guld. Maleren Vincent van Gohn var en stor beundrer af gult og beskrev farven til sin søster i et brev, der sagde: ”Solen, et lys, som jeg i mangel af et bedre ord kun kan kalde gul, lys svovl gul, bleg citronguld. Hvor smuk gul er! ”
Vores overvejende positive tilknytning til farven gul betyder, at fotografer kan formidle scener med lykke mere effektivt med farve. Selvom mørkere gule kan være forbundet med efteråret, er lysere toner forbundet med forår, fornyelse og klarhed.
Meget skelnes fra enhver baggrund, gul er nyttigt af sikkerhedsmæssige årsager. Lysegule jakker og reflekser med høj synlighed bæres universelt som en sikkerhedsforanstaltning. Imidlertid kan guls livskraft vise sig at være trættende for øjnene, hvilket kan være grunden til, at skurrende gule nuancer undertiden er forbundet med uro og angst. Prøv at afbalancere gul med negativ plads eller en række bløde gule toner for at undgå overmættede fotografier.
Grøn
I nogle kulturer betegner grøn jalousi og sygdom. I andre repræsenterer det rigdom eller manglende erfaring. Samlet set er de fleste imidlertid enige om, at den dominerende tilknytning af grønt er med naturen. Green's tilknytning til sundhed og vækst stammer fra livscyklus for træer, frø, frugt og grøntsager. Dens bånd til naturen er endda blevet lånt af miljøgrupper, der sigter mod at bevare det naturlige miljø.
Nogle forskere antyder, at den beroligende og centrerende natur af farven grøn skyldes sammensætningen af det menneskelige øje. Vores øjne har tre typer receptorer kaldet kegler, hver dedikeret til en bestemt bølgelængde - rød, grøn eller blå. To af de tre typer kegler har en rimelig høj grad af følsomhed over for den grønne bølgelængde. Når farveinformation videresendes til hjernen, handler størstedelen af disse oplysninger om grøn. Dette betyder, at vi er i stand til at dechiffrere variationer i grønne toner meget mere effektivt end vi kan for andre farver, der gør farven mere dynamisk for en seer.
Ofte er grøn blevet beskrevet som en beroligende eller endda hypnotisk virkning på grund af dens tonale variationer. Monokromatisk grøn farve tillader fotografer at skabe tæt rige billeder, der appellerer til vores øjne og vores følelser.
Blå
Blå er en anden farve, der har stærke tilknytninger til naturen. Det er en utrolig foranderlig farve med måske de mest forskellige konnotationer. Overvældende valgt af mange som en favoritfarve, blå taler til mange med følelser, selv et billede kan ikke fuldt ud diktere. Interessant nok er forskellen mellem blå og grøn som separate farver ikke universel. For eksempel brugte gamle japanere ordet "ao" som et tæppeudtryk for både grøn og blå. Moderne japansk har et separat ord for grønt - midori - men grænserne mellem de to farver er ikke så klipede som engelsktalende.
Blå kan formidle sorg, depression, harmoni, afslapning eller modernitet. Når den er fluorescerende, kan den låne en scene af anden verdslig surrealisme. Det er en farve, der ofte er bundet til indre følelser. Et monokromatisk blåt skema kan subtilt henvise til et motivs tilstand eller understrege detaljer.
Med opfindelsen af nye syntetiske pigmenter i det 18. og 19. århundrede begyndte impressionistiske kunst at observere den farve, der eksisterede i skygge. Det blev den yndlingsfarve hos impressionistiske malere for at formidle natur, stemning og atmosfære. Senere begyndte Picasso, der indså den følelsesmæssige effekt af blå toner, kun at male i blues og greener efter en vens død.
Lyserød
Ofte forbundet med ung kærlighed, forårstid, følsomhed og kvindelighed tager lyserød sin titel fra en blomst med samme navn. Gamle digtere i Rom beskrev farven i deres vers, og renæssancekunstneren Raphael skildrede Jesusbarnet, der præsenterede en lyserød blomst til sin mor Maria.
Den luksuriøse nuance i farven pink er måske mest forbløffende fanget af filmene fra instruktøren Wes Anderson. Den rige bryllupskagepalle med film som The Grand Budapest Hotel er tung med den atmosfæriske luksus og velplejede design. Men Wes Andersons farvepalle er også noget kvælende. Den konstante tilstedeværelse af farven lyserød bliver klaustrofobisk for de tegn, der bor på hotellet. Det er tilstedeværelse, der skildrer traditionelle ideer om kvindelighed er smukt og kvælende gentagne.
På grund af dets stærke tilknytning af blødhed og glæde kan lyserød bruges ironisk til at kontrastere mørkere billeder, der vrider mellem mørk surrealisme og en sød drøm.
Lilla
På grund af dets tilknytning til lavendel er mange kulturer kommet til at se lilla som farven på sundhed og afslapning. Som et mellemled mellem blå og rød er lilla en farve, der stimulerer kontemplation, men ikke tror på en større følelse af sorg som blå.
Da processen med at få farven lilla var lang og besværlig. Kun kongelige, adelige, konger og præster i Middelhavet og Østeuropa bar en meget rig stamme af lilla kaldet "tyrian purpur". Mens lilla blev brugt mindre hyppigt af konger og fyrster fra middelalderen og renæssancen, blev den fortsat båret af professorer fra Europas nye universiteter, dermed foreningen med visdom.
Mens lilla er let tilgængelig i dag, kan det ofte være et omstridt emne for diskussion. I mine dage med detailhandel lærte jeg af kræsne kunder, at lilla er en farve, du enten elsker eller hader. Mens jeg betragter mig selv som et hegn sitter i sagen, kan jeg forstå den lidenskab, som farven lilla stimulerer, båret af de klogeste og ofte de mest mystiske individer i historien.
Konklusion
Så hvordan bruger du monokrom farve i din fotografering? Brug disse oplysninger til at bruge farve for at tilføje stemning og følelse til dine billeder. Del dine monokrome billeder i kommentarerne nedenfor.