I december kommercielle fotograf-spotlight har Allana Wesley White. Allana fotografier til en imponerende kundeliste inklusive Walmart, Neutrogena, Elle, Forældre og andre. Hun har arbejdet på begge sider af kameraet og rejste først verden rundt som en professionel model i 11 år, før hun hentede sit første kamera. Hun bor og arbejder i Miami.
Hvad var dit allerførste kamera, og hvorfor fik du det?
Jeg begyndte med en Canon Eos Elan 7E tilbage i analoge fotograferings dage. Jeg elskede, at den havde syv knudepunkter, hvilket var nyt på det tidspunkt. Jeg var virkelig en følelsesladet skydespil, og jeg havde brug for disciplinen med flere knudepunkter for at sigte mod et øje og finde ud af nøjagtigt hvad jeg ville have komponeret. Min mands Nikon på det tidspunkt havde et stort firkantet omdrejningspunkt, så dette tvang mig til at tænke over det mere.
Tidligere havde jeg modelleret i 11 år over hele verden, og det blev bare lidt kedeligt. Jeg hjalp og producerede meget af stockfotograferingen til min mand, en reklamefotograf, fordi jeg lige fik det, der var nødvendigt til lageroptagelsen. Efter et stykke tid begyndte han at joke med mig altid med en mening om, hvordan det skulle se ud, så jeg endte med at vælge mit eget kamera. Jeg ville skyde mode og modeller, og da vi var i Miami på det tidspunkt, var det en god træning at skyde hele tiden med det dejlige vejr.
Hvor længe har du arbejdet som professionel fotograf? Hvornår vidste du, at dette var hvad du ville gøre?
Jeg har optaget professionelt i ti år efter at have hjulpet min mand. Det var en fantastisk mulighed for at lære mange aspekter af virksomheden: casting, konceptualisering, håndtering af kunder, til produktion. Efter modellering i årevis havde jeg udviklet min egen klare vision om, hvordan jeg ville portrættere ting. Det var meget spændende at begynde at skyde for mig selv og se mine kreative ideer komme til liv.
Da jeg boede meget af året i Miami, lånte det sig til at arbejde med kommercielle modeller, og når jeg prøvede at gå på mode eller redaktionelt, kunne jeg ikke få den fordel. Mit arbejde var for sødt eller smukt. Kommerciel var virkelig min sande stemme, og jeg fandt ud af, at jeg kunne tjene flere penge og en karriere der end inden for mode.
Tag os gennem en gennemsnitlig dag eller uge. Hvad er din rutine eller ikke-rutine?
Hver dag er heldigvis helt anderledes. Kreativer trives med variation! Konsistensen er før og efter produktion, markedsføring og promovering, men de faktiske skud varierer alt sammen på grund af placeringen, talentet og opgaven, og det holder tingene friske og interessante.
Jeg går mellem Miami og New York, og jeg arbejder også i Chicago og Toronto. Det er rart at være i Miami. Vejret er godt, og mange reklamekunder kommer her om vinteren. Så det kan være bedre, at jeg er lokal for dem i stedet for at skulle flyve en besætning ind.
Hvor finder du inspiration? Hvad er din kreative proces?
Jeg elsker at skyde alle mulige ting simpelthen for min egen interesse. Farver, lys, himmel, ansigter, øjeblikke - det er alt sammen inspirerende. Jeg kender mig selv, og jeg prøver altid at se på den lyse side af tingene, og det viser sig i min fotografering.
Hvad er din ideelle klient? Hvem vil du skyde for, som du ikke har gjort endnu?
En ideel klient er en, der er interesseret i samarbejdet og går ind i projektet med begejstring. Der er mange klienter, jeg gerne vil skyde efter, lige fra kommerciel reklame til redaktionel: projekter, der involverer førsteklasses reklamer og et budget, der passer til deres ideer.
Hvad synes du bedst om at være kommerciel fotograf?
Jeg elsker at se en idé komme til liv. Det er rigtigt, at skuddet skal opnås i dit sind, selv før du tager kameraet. Dette er især tilfældet med kommerciel fotografering. Du skal have en spilleplan og være sikker på den. Når du ved, at alle elementerne er der, frigør det dig, så "øjeblikket" kan ske, og det er den magi, vi alle stræber efter, når vi skyder.
Er der et specifikt job, som du virkelig har haft?
Jeg elsker virkelig at rejse til interessante steder over hele verden for at skyde, og jeg er inspireret af forskellige kulturer, landskaber og lys. Tilføj smukke emner og god kunstretning, og lad det sjove begynde!
Da jeg lige var begyndt, skød vi i Old Tucson på dette gamle western-sæt til min første redaktionelle. Det gik så godt, vi fik forsiden og modehistorien for omkring 10 år siden, og vi vidste næppe hvad vi lavede, lidt flyvende ved sædet på vores bukser, og det var en fantastisk tid. Vi spillede pistolslingere med walkie talkies og råbte på hinanden på tværs af sættet. Det var dybest set tre modeller, jeg og to venner, der gik ud og havde det sjovt og gjorde vores ting.
Hvilken type kamera, linser, belysning osv. Foretrækker du at bruge?
Jeg skyder med en Canon 5d, og jeg skyder mellem et par forskellige linser. Jeg kunne godt lide faste linser lidt mere end zoom, men jeg har ikke favoritter. Der var denne gamle Nikkor-linse, som jeg virkelig elskede for mange år siden, jeg tror, det var en 50 mm, men vi har konverteret til Canon siden.
Normalt skyder jeg 35 mm digital for den spontanitet, det giver, især når jeg bevæger mig med motivet. Når billedet kræver mere definition, bruger jeg mellemformat og stråler både indendørs og ude, når det er nødvendigt for effekt. Objektivet afhænger af den billedtype, jeg har brug for at opnå.
Hvad gør du for at trække følelser i dine fag, både børn og voksne?
Jeg tror, der er en del af mig, der aldrig rigtig voksede op, og jeg elsker virkelig at kommunikere med børn og teenagere. Vi snakker bare, og jeg prøver at finde den ene ting, der bringer et glimt i øjet. Hos voksne ved de, at jeg vil have dem til at se bedst ud, og mit mål er at gøre dem komfortable nok til at stole på mig og være naturlige. Når et koncept er krævende, viser jeg dem selv - jeg ser aldrig fjollet ud, hvis det får dem til at grine og virkelig gå efter det.
Det er sjovt at arbejde med børn, fordi jeg virkelig ikke synes, at modellering er en naturlig ting for dem at gøre. De fleste af dem er der for at gøre deres mødre lykkelige, så du skal lade dem have det sjovt. Det skal være ægte, og jeg skal gøre det sjovt for dem. Hvis det kun er i 15 minutter, er det alt, hvad du får. Det er til personlig test. Når jeg er på opgave, vælger vi børn, der har stor erfaring og er mere vant til dette. Der er mindre tid til at kodle dem. Det er stadig sjovt, men vi behøver ikke at lokke dem så meget sammen. Du skal bruge psykologi på disse børn hele tiden. Opret noget sjovt for dem. Det er dit bedste våben for at få dem involveret.
Da vi skyder Urban Kids-kampagnen til vintertøj (tilbage til skolens ting), måtte vi tage 40 skud fra et kampagnebræt på en dag, og vi havde fem børn. Det var 106 grader ude. Bare slet ikke behageligt for børnene, og vi var virkelig nødt til at svinge det. Men de klagede aldrig over at være varme. De gav mig bare så mange rammer. Nogle gange bliver du så heldig.
Hvad er det eneste råd, du vil give folk, der ønsker at gøre deres fotografiske hobby til en karriere?
Det vigtigste udover at være en god forretningsperson er at skyde, hvad der gør dig glad. Hvis du bare ser for at skyde, hvad der tjener dig penge, vil du ikke elske det længe. Det er faktisk ikke "arbejde", hvis du brænder for, hvad du laver. Uanset hvad du elsker at skyde, skal du virkelig gøre det - skyde hele tiden og vise folk, hvad du kan gøre. Potentielle kunder er også lidenskabelige med deres projekter, og når de ser, at du er lige så seriøs omkring det som de er, giver de dig muligheden.
Hvor kan vi høre mere fra dig eller se mere af dit arbejde?
Mit arbejde kan ses på min hjemmeside på: http://www.allanawesleywhite.com såvel som på min blog: http://allanawesleywhitephotography.blogspot.com/
Jeg er også meget begejstret for en kommende bog, der vil blive frigivet i januar, som jeg samarbejdede om kaldet "Face This!" Jeg arbejdede sammen med to venner, en model og make-up artist. Vi skrev hver især sektioner vedrørende vores specialiteter. Det er en håndbog om, hvordan man ser bedre ud på fotos, og hvordan man tager et bedre foto, rettet mod både ikke-fotografer og begyndere. Den vil være tilgængelig på Amazon som både en e-bog til download og som en hard copy og på det interaktive websted: http://www.facethis.me. Webstedet skal være live om et par uger, og bogen til salg starter fra januar.