Så hvad er præcis komposition i fotografering, og hvorfor er det så meget? Komposition er den måde, du med vilje arrangerer eller sammensætter de visuelle elementer på et billede i og omkring dit motiv. Målet er at fange seerens interesse og holde den vandrende rundt på dit foto. Mens nogle mennesker har en medfødt evne til at "se" og komponere fantastiske billeder, er det en færdighed, der kan læres.
Når du har identificeret dit emne, er der et par nyttige forskrifter, du kan bruge til at komponere dit næste fantastiske billede.
1. Enkelhed
Nu hvor du har dit emne i tankerne, er det første spørgsmål, hvordan viser du det, så der ikke er nogen tvivl om din hensigt? At holde det simpelt er en god tilgang, da rod kan distrahere eller endda gøre det vanskeligt at identificere dit fokus.
De fleste gange inden for landskabsfotografering har du ingen kontrol over, hvad der er omkring dit motiv. Her kan brugen af belysning reducere rod, da de lysere områder på dit foto trækker øjet til dem. Du kan også finde en vinkel, der hjælper dig med at fjerne stærke elementer, der kan forringe objektets fokus. Brug således kun det, du anser for nødvendige komponenter.
God komposition handler lige så meget om, hvad du udelader, som det er, hvad du inkluderer.
2. Linjer
Du har uden tvivl hørt udtrykket lead-in lines - som er linjer, der leder øjet dit sted, hvor du vil have det. Dette er et kraftfuldt værktøj i komposition og kan tilføje et tredimensionelt udtryk til dit billede. Det gør det ved at skabe bevægelse og kan fjerne den statiske / flade følelse.
Linjer kan være bogstavelige (såsom veje, vandløb, kraftledninger eller hegn) eller underforståede (dem, der forbinder forskellige motiver i rammen). Mens diagonale linjer betragtes som de stærkeste, er du ikke begrænset til det, da eksperimenter med vandrette, lodrette og konvergerende linjer også kan være en inspirationskilde.
3. Odditeter
Hvis du har mere end et motiv i dit billede, skal du vælge et arrangement med et ulige antal emner (mindst tre f.eks. Tre klipper eller træer). På samme måde kan du indramme eller omgive dit hovedmotiv med to objekter for at tilføje visuel stimulering. Ulige tal inden for en ramme siges at være mere behagelige og trøstende for øjet.
Side note: I landskabsfotografering kan lige tal i rammen virke mindre naturlige og uformelle, selvom et lige antal emner kan producere symmetri. Dette er bare noget at huske på, hvis du bryder "odds of rule".
4. Interesse
Den nemmeste måde at skabe interesse på er ved at have et forgrundselement i dit skud, som tilføjer ekstra dybde og dimension. Efterfølgende fra ovenstående punkt kan du fremvise et motiv i forgrunden, midten og baggrunden og holde dem harmoniske eller have emner, der supplerer hinanden. Supplerende emner er dem, der har en vis tilknytning (f.eks. Har de samme farve, lignende udseende eller tilføjer til din historie på en eller anden måde). På den modsatte side af dette kan du bruge sidestilling til at skabe noget spænding i dit billede.
Andre måder at tilføje interesse på kan være at vise omfanget af scenen ved at inkludere et objekt eller en person eller endda ved at indramme dit foto på en interessant måde.
5. Regler? Hvilke regler?
De fleste kompositionsartikler starter med reglen om tredjedele. Denne regel opdeler billedet i tredjedele vandret og lodret og foreslår, at du arrangerer dit motiv og andre vigtige elementer nær disse delelinjer eller ved deres skæringspunkter. Målet er at være mere visuelt tiltalende, da placeringen af dit motiv i midten af rammen stopper øjet der og tager væk fra den bevægelse, du prøver at skabe og bruge til din fordel.
Det er en klassisk regel, der er meget brugt med gode resultater, så det er et glimrende sted at starte som begynder. Men hvad hvis du vil skabe et perfekt symmetrisk billede, f.eks. Et bjerg med sin perfekte refleksion i en sø? Hvad hvis du har lige så stor interesse for himlen som for jorden? Et sådant billede vil tydeligvis ikke følge reglen om tredjedele, ville det?
Når du er ude i den virkelige verden og ser på scenen foran dig, bliver disse regler mere som praktiske forslag. Du er nødt til at lade dit motiv påvirke din komposition og ikke tvinge det til at overholde "reglerne". Derfor at kende reglerne hjælper dig med at beslutte, hvornår det er okay at bryde dem, dette er en færdighed, du vil udvikle over tid.
Konklusion
Sammensætning er vigtig. For at få en fornemmelse af hvor vigtigt, skal du tænke over virkningen af det, du opfatter som et rigtig godt eller dårligt billede. Først skal du analysere elementerne, og hvordan de fungerer eller ikke fungerer sammen. Identificer motivet (e) på billedet, og opdel det i hvilke kompositions "regler" der er til stede eller brudt. Er der indføringslinjer? Er der et interessepunkt i forgrunden eller ulige tal til stede? Husk at bevæge dig rundt i landskabet og prøve forskellige vinkler for din komposition, og med tiden vil du vide, hvilke regler du skal anvende eller ignorere.
Del eventuelle billeder, du har oprettet, der bruger et eller flere af disse tip, i kommentarerne nedenfor.