"Fyld rammen med dit motiv!"
Jeg kan stadig huske, at min gymnasielærer i fotografi instruerede vores klasse om denne regel. Han tromlede det ind i os uge efter uge, og hans ord har ekkoet i mine ører lige siden - 20-noget år - næsten hver gang jeg løfter mit kamera for at tage et portræt.
Reglen var velmenende og gode råd. Når jeg tænker tilbage på portrætterne tog mine klassekammerater tilbage - mange af dem var emner, der kunne have gjort det godt, hvis emnerne fyldte rammen mere. Mange af mine tidlige billeder havde mit motiv godt tilbage fra linsen, og resultatet var, at de var små i rammen - manglede detaljer og gik vild i billedet.
At fylde rammen med dit motiv hjælper dem, der ser billedet, at vide, hvor de skal se uden distraktion, og i mange tilfælde vil du efterlade et portræt, der er intimt og som har indflydelse.
Kameraudstyr i løbet af det sidste årti eller deromkring har sandsynligvis ført os til at tage 'fyld din ramme'-tilgang til ekstremer. Relativt kompakte kameraer med 'superzoomer' og overkommelige teleobjektiver til spejlreflekskameraer giver os mulighed for at fylde rammen med lidt indsats.
Imidlertid gælder denne 'fyld ramme'-regel, som alle fotografiske regler, ikke i alle situationer, og der er tidspunkter, hvor fyldning af rammen rent faktisk kan mindske virkningen af dit skud.
Kontekstens kraft
Nogle gange vil det, der er omkring dit motiv, faktisk styrke et skud og give dit emne kontekst og placere dem i en større scene, der får et skud til at blive levende. At fylde rammen med dit motiv i disse tilfælde er noget af en spildt mulighed.
Miljøportrætter er en, som jeg stærkt vil anbefale fotografer at udforske. Det er en portrætstil, der handler om at fange et motiv i et miljø, der siger noget om, hvem de er. Det kan placere dem i sammenhæng med deres arbejde, hjem, familie eller en social aktivitet.
Det er ikke altid let at få balancen mellem motivet og deres sammenhæng, men når den afbalancerede opnås, kan billederne have reel magt og efterlade dig med billeder med reel interesse.
Igen - der er intet galt med at udfylde rammen som et generelt princip (og det er et, jeg lærer mine børn) - det er noget, mange fotografer kan have gavn af at gøre - men jeg undrer mig nogle gange over, om nogle falder i fælden med at gøre det under alle omstændigheder .
Så næste gang du tager et portræt - inden du zoomer ind og udfylder denne ramme - skal du tage et øjeblik et øjeblik på at overveje dit motivs kontekst og hvordan det rent faktisk kan forbedre dit billede til at inkludere noget af det.