Dokumentarfotos kan have en stærk indvirkning på seerne. De kan underrette folk om et problem, som de ellers ikke ville vide om. Dokumentarbilleder kan hjælpe med at fokusere opmærksomheden på forskellige kulturer, som sjældent ses af andre mennesker. De kan inspirere, fortælle historier, og frem for alt kan de tage seeren med på en rejse, som de måske ikke selv går på.
Det er vigtigt at huske, at dokumentariske fotos adskiller sig fra de konventionelle rejsebilleder. Ja, de kan overlappe nogle gange, men dokumentarfotos skal først og fremmest fortælle en historie. Her er 6 tip, der hjælper dig med at forbedre dine dokumentarfotos.
1. Fortæl en historie
Før der er taget et enkelt billede, skal du beslutte dig for den historie, du vil fortælle.
Forsøger du at fange en bestemt begivenhed eller ritual? Vil du kaste lys over et miljøspørgsmål? Eller vil du dokumentere et andet aspekt af et allerede godt fotograferet sted ved at fokusere på sige den grittier side af det væk fra glitter og glamour?
Uanset historien er, skal din første handling være at skrive den ned i en sætning. Det bliver din korte og med hvert billede, du tager, skal du se efter, at det opfylder dette krav.
Ikke kun vil dette hjælpe dig med at begynde at oprette en skudliste over potentielle ting at fotografere, men det vil også sikre, at du altid er fokuseret på de motiver, du fotograferer.
2. Brainstorm-skud
Når du først har en idé om, hvad din historie handler om, kan du begynde at oprette en skudliste baseret på denne overskrift. Så for eksempel, hvis du vil fotografere en traditionel festival, kan nogle af de ting, der kan være på din skudliste, være ting som:
- Kunstnerne gør sig klar
- Tæt på kostumer
- Hoved- og skulderportrætter af kunstnerne og publikum
- Actionskud af festivalen i aktion (for eksempel dans, sang osv.)
- Vidvinkeloptagelser, der fanger hele begivenheden (for eksempel for at vise skalaen)
- Lokalet (hvis det er et sted af særlig interesse)
- Enhver traditionel mad eller drikke serveres
Dette hjælper dig med at planlægge din optagelse og sørge for at du dækker forskellige aspekter af historien, du prøver at fortælle.
Det er klart, at mens du er der, kan du opleve, at denne liste ændres, og andre ting bliver tilføjet eller krydset af. Nøglen er at sikre, at du tager en række skud baseret på din indledende brief.
3. Planlægning og opsætning
Det er ikke tilfældigt, at dokumentarfotografer ser ud til at være på det rette sted på det rigtige tidspunkt til at tage fantastiske billeder. Dette er ikke ved et uheld eller held. Der har sandsynligvis været meget planlægning og forskning, der er gået ind i optagelserne for at sikre, at de kan maksimere deres tid og tage de bedste fotos. Så gør din forskning, inden du begynder at skyde.
For eksempel, hvis du fotograferer en parade, skal du komme til det sted en dag før og finde ud af det bedste sted at være. Spørg de lokale, hvis de ved noget, der kan hjælpe dig. Eller hvis du planlægger at fotografere en fjernstamme, skal du kontakte lokale guider, der kan hjælpe dig derhen og også oversætte, hvis det er nødvendigt.
Forberedelse er en stor del af dokumentarfotografering, og du skal bruge tid på at sikre dig, at du er fuldt forberedt, før du starter.
4. Vær klar til at skyde
Når din forskning er færdig, og du har planlagt alt, er det tid til at udføre og tage billederne. Der er ingen magisk formel til at vælge dine kameraindstillinger, når du tager dokumentarfotos, da hvert scenarie er anderledes.
Men du kan forberede dig på det på forhånd ved at forstå dit kamera og forudsige det scenarie, du måske står over for. For eksempel, hvis du fotograferer lokale i deres hjem, hvor du sandsynligvis støder på dårlige lysforhold, kan du med sikkerhed antage, at du bliver nødt til at hæve dit ISO-niveau for at være i stand til at tage billedet. Så øv dig derhjemme, så du ikke kun kan arbejde hurtigt, men også kender dit kameras muligheder ved høje ISO-indstillinger.
Eller hvis du skal fotografere en dansefestival, hvor der vil være hurtig bevægelsesøvelse for at kunne fokusere nøjagtigt og tage skarpe fotos. At forsøge at forudsige det scenarie, du arbejder i, hjælper ofte med at sikre, at du ikke får panik, når du faktisk er der og tager billeder for ægte.
5. Historie over æstetik
Formentlig er det her, at dokumentarfotografering og rejsefotografering adskiller sig.
Mens du ofte i rejsefotografering vil prøve at fortælle en historie, skal du også formidle det på en smuk og håbefuld måde, der får folk til at rejse til den destination. Men dokumentarfotografering handler først og fremmest om at fortælle historien, og hvis æstetikken skal lide for at fange den, så skal det være det.
Så vær ikke bange for at bryde væk fra konventionen, hvis det betyder, at du tager det skud, der hjælper med at fortælle den historie.
6. Rediger hensynsløst
Når du først har taget alle de billeder, du ønskede at få, starter det virkelig hårde arbejde uden tvivl.
Du skal redigere og vælge det bedste af de billeder, som du skal fremvise og fortælle hele historien med. Bladre gennem magasiner, og du vil se, at et foto-essay generelt er mellem 6-10 fotos maksimalt. Du skal være hensynsløs i din slagtning og kun have fotos, der bidrager til den samlede historie.
Prøv at løsrive dig selv og tænk som en fotoredigerer, ikke en fotograf. Slutresultatet skal være en samling af fotos, der er stærke nok individuelt, men som også fungerer som et kollektiv.
Konklusion
Godt klarede dokumentarfotos kan være fascinerende at se, og de fortæller en utrolig kraftig historie. Man kunne hævde, at de ofte er stærkere end de ord, der følger med dem. Selv de enkleste historier kan være fænomenale i en række fotos.
Men at tage et sæt fotos, der er forskellige og alligevel kan arbejde sammen som en serie og også fortælle en historie, er utroligt svært. Følg disse seks enkle tip, så er du på vej til at tage fantastiske dokumentarfotos.
Nu er det din tur. Del dine fantastiske dokumentarfotos nedenfor.