Den første ting, jeg fik at vide, når jeg ville lære at fotografere landskaber og bybilleder, var at skyde altid under solnedgangen. Jeg har altid spurgt mig selv hvorfor, men svaret er faktisk ret let. Du får fantastiske farver på himlen, dramatiske skyer og blødt lys.
Du kan fotografere det smukkeste sted i verden, og jeg kan garantere dig, at det vil se meget bedre ud under solnedgangen. Det eneste problem med denne tankegang er, at du aldrig tager et andet billede midt på dagen. Hvis jeg finder et rigtig sejt sted at fotografere, men der ikke kommer nogen solnedgang når som helst snart, er min gå til mulighed at skabe en desatureret lang eksponering. Den anden mulighed er at komme tilbage en anden dag.
I denne artikel vil jeg give dig nogle tip til, hvordan du skyder solnedgange for at få de bedst mulige resultater. Disse tip kan også anvendes til at fotografere en solopgang, hvis du har energi til at vågne op kl. 5 og gå udenfor.
Sådan forudsiges de bedste solnedgange
Afhængigt af hvor du bor, vil solnedgangen være anderledes. Du kan ikke rigtig forudsige en dejlig solnedgang, men der er nogle tegn, der kan hjælpe dig med at beslutte, om du skal gå ud og prøve det eller ej. Selvfølgelig vil jeg anbefale at gå ud og fotografere hele tiden, men hvis du er en travl person og ikke ønsker at gå frustreret hjem, skal du overveje disse få tip.
Der er nogle områder i verden, hvor solnedgange ikke er levende, og du vil ikke se nogen farver på himlen. For eksempel har jeg boet i De Forenede Arabiske Emirater i et år, og i den periode har jeg kun været vidne til omkring 10 smukke solnedgange (ingen vittighed). Men når jeg går til det sydlige Frankrig, er der en dramatisk og levende solnedgang hver dag.
En af de bedre solnedgange i De Forenede Arabiske Emirater. Dette betragtes som en fantastisk solnedgang derovre, men i virkeligheden er det bare meget gennemsnitligt.
En fantastisk solnedgang i det sydlige Frankrig: Jeg blev virkelig overrasket, fordi jeg fik den samme solnedgang fem dage i træk. og det var ikke engang sommer.
Der er en simpel grund til at forklare dette - skyer gør hele forskellen. Jeg taler om uklare hvide skyer med en blå himmel. Disse skyer fanger nogle fantastiske farver og giver dig de bedst mulige resultater, når solen går ned.
Der var nogle uklar skyer på himlen, og i løbet af solnedgangen blev farverne rigtig pæne i dette billede.
Hvis der ikke er skyer, bliver din solnedgang ret kedelig. Du får kun en flot gradient af farve, der går fra blå til orange.
Eksempel på en solnedgang uden skyer.
Jeg gider normalt ikke gå ud, når der er en overskyet dag for at skyde solnedgange, fordi resultaterne er ret skuffende. Skyerne dækker himlen, og du kan ikke se det, så du ender med at have nogen farver overhovedet.
Hvis der er lidt regn om aftenen, kan du være temmelig sikker på, at du får en fantastisk solnedgang. Jeg kan virkelig ikke forklare det, men stol på mig, det fungerer hele tiden.
Planlægning og tålmodighed
Planlægning er den vigtigste ting. Jeg vil anbefale at gå til stedet omkring 30 minutter før solnedgangens start for at komponere dit skud, især hvis du ikke kender placeringen.
Med solnedgange kan scenen ændre sig meget meget hurtigt. Jeg anbefaler stærkt at komponere dit skud, placere dit kamera på stativet og ikke bevæge sig, før solnedgangen er helt færdig.
Nogle gange kan der vises en flot farve på en sky i kun to minutter, og hvis du ikke er klar, kan du ikke fotografere den. Der er en app kaldet Magic Hour, som du kan downloade på din mobile enhed (kun til iOS) Baseret på din placering vil det give dig den tid, som den magiske time begynder, tidspunktet for solnedgangen og den tid, det slutter. Det gør også det samme for solopgangen næste morgen.
Bemærk: du kan også prøve fotografens flygtning eller PlanIt! apps.
Med disse oplysninger har du tid til at se dig omkring, prøve forskellige kompositioner og beslutte, hvilken der fungerer bedst. Jeg gentager - når du har fundet din komposition, skal du placere dit stativ og ikke flytte det. Det er bedre at have et godt billede af en solnedgang og derefter fem forskellige gennemsnitsbilleder.
Du forbliver bag dit stativ i 30 minutter og tager et billede hver gang solnedgangen skifter, med skyerne i bevægelse og nye farver vises. Det er ret frustrerende, men i slutningen får du den bedst mulige komposition med et billede af de bedste skyer og de bedste farver hele aftenen.
Jeg ventede i kulden i en time på at fotografere denne solnedgang. Først så det forfærdeligt ud, men det begyndte at udvikle sig meget godt. Jeg endte med at have nogle dejlige bomulds candy, der ser skyer ud.
Linse og sammensætning
Jeg vil anbefale at bruge en vidvinkelobjektiv til at fange hele scenen, hvis du skal komponere dit billede til at omfatte noget forgrund, mellemgrund og baggrund, hvilket jeg stærkt anbefaler. Dette gør det muligt for seeren at placere sig selv i billedet, og det tilføjer en god dybdefølelse. Prøv også at gøre himlen eller forgrunden til mindst en tredjedel af billedet.
Træerne som forgrund, Eiffeltårnet som mellemgrund og himlen som baggrund, giver alle dette billede en dybde.
Hvis du ikke kan finde den slags komposition, kan brug af en lang linse være et godt alternativ, mens du bruger tredjedelsreglen.
Jeg kunne ikke finde en god komposition til dette skud, så jeg brugte en lang linse til at komprimere alt. og sammensatte det ved hjælp af reglen om tredjedele.
At komponere mit skud ved hjælp af tredjedelsreglen.
Indstillinger og ekstra gear
Et stativ er vigtigt, fordi du ønsker at optage med en blænde mellem f / 8 og f / 13 for skarpe billeder og ISO 100 for den bedste billedkvalitet. Dette reducerer lyset meget, og du vil ende med at have en lang lukkerhastighed for at kompensere. For at undgå rystende billeder skal du bruge et stativ med en kabeludløsning eller en to sekunders timer.
Jeg anbefaler stærkt, at du udsætter dine billeder for højdepunkterne (hvilket betyder, at du udsætter for himlen). Resten af billedet bliver undereksponeret, men hvis du optager i RAW, kan du gendanne detaljer i skyggen.
En anden løsning er at bruge et gradueret filter med neutral densitet, der reducerer lyset på dine højdepunkter på himlen og holder dine mellemtoner og skygger godt eksponeret.
Et gradueret filter, som du kan stable.
Jeg efterlader normalt min hvidbalance på auto, fordi jeg med RAW-filer kan tage mere tid på at ændre den på Lightroom. Hvis du optager JPEG.webp, er den hvidbalance, der fungerer bedst med solnedgange, skygge eller overskyet. Det giver en dejlig varm magenta farve til billedet og får de livlige farver på himlen til at poppe mere.
Polarisationsfiltre er også et godt alternativ til at gendanne detaljer på himlen og gøre farverne mere mættede uden nogen efterproduktion.
Brug af manuel fokus kan være nyttigt, hvis det bliver for mørkt, og din linse har problemer med at fokusere af sig selv.
Bliv kreativ
Efter solnedgange er den bedste ting at gøre efter min mening at blive kreativ - enten gøre HDR eller digital blanding.
I begge tilfælde er det bedre at tage tre forskellige eksponeringer for at få scenens fulde dynamiske rækkevidde. Især fordi der vil være meget kontrast mellem lysende og mørke, er det svært at få alle detaljerne. Du kan flette eksponeringerne automatisk med en software eller manuelt med lysstyrkemasker.
Denne solnedgang ser godt ud, men fordi jeg ikke skød tre forskellige eksponeringer, kan du se i midten, der er hvide pixels på himlen, som jeg ikke kunne genoprette.
Du kan også blive kreativ ved at lave lange eksponeringer og strække skyerne. Og selvfølgelig har du altid Photoshop og Lightroom til at færdiggøre din kunst, som du kan lide den.
Dette er et eksempel på en kreativ solnedgang: Jeg skød 3 forskellige eksponeringer, en lang eksponering af skyerne, en lang eksponering af bilstierne en time senere og flettede alt sammen på Photoshop for at få det bedste fra begge verdener.
Nu er det din tur. Har du andre tips til solnedgangsfotografering, du kan dele? Venligst gør det, og del også dine billeder i kommentarerne nedenfor.