Lys er rygraden i fotografering. Uden lys er der ingen fotos. Når alt kommer til alt betyder ordet foto lys. Hvilken type belysning er dog bedst: naturlig eller kunstig? Der er mange fortalere for begge lejre, men denne artikel vil prøve at dissekere argumentet fra begge perspektiver og give dig en chance for at tilføje din mening i slutningen.
Naturligt lys
Argumenterne til fordel for naturligt lys er mange, hvilket betyder, at det ikke er svært at se, hvorfor det er attraktivt for mange fotografer.
Fordelene ved naturligt lys
Koste
Naturligt lys koster intet at bruge; der er masser af gadgets og tilbehør til rådighed, såsom reflektorer og diffusorer, der hjælper med at maksimere resultater, men selv uden dem er det let nok at få smukke resultater ved hjælp af naturligt lys uden at bruge nogen penge. Denne tilsyneladende mangel på en økonomisk adgangsbarriere gør det meget lettere for de fleste fotografer at straks påtage sig en præference for naturlig belysning.
Indlæringskurve
At lære at se, manipulere og udnytte lys, hvad enten det er naturligt eller kunstigt, er den mest kritiske færdighed, som en fotograf kan lære. Heldigvis opdele disse i mange individuelle færdigheder, der kan læres en ad gangen. Med hensyn til naturligt lys er mange af disse færdigheder nemme at lære og omsættes i praksis. For eksempel kan du læse en vejledning i brug af en åben skygge til at diffundere og blødgøre lyset og derefter sætte det i øjeblikkelig praksis ti minutter senere.
En anden ting at huske på her er, at kameraer først er designet til brug i naturligt lys. Så en ny fotograf, der arbejder sig gennem de tekniske baser i deres kamera, såsom måling, blænde og lukkerhastighed, lærer næsten helt sikkert med naturligt lys og forbedrer dermed både deres kamera- og belysningsevner samtidigt.
Semantik
Dette punkt kan virke lidt underligt, men jeg har set det dukke op i forskellige samtaler, og det påvirker nogle menneskers opfattelser. Vi lever i en verden, der i øjeblikket er besat af ordet naturlig. Det virker svært at gå mere end fem minutter uden at se ord som organiske, helt naturlige og fri for. Naturligvis gælder det meste for mad og sundhedsprodukter, men tankegangen og livsstilen, der følger med den, er blevet så ekspansiv, at den har sivet ind i alle andre aspekter i vores liv. Uanset om du køber den slags ting eller ej, så prøv at spørge dig selv, hvad der lyder bedre og mere tiltalende: naturligt eller kunstigt? Dette virker måske ikke rationelt med hensyn til fotografering (et uorganisk, mekanisk medium), men appellen er mere følelsesladet, og oftere end ikke følelser trumfer rationale.
Den største bekymring her er markedsføring. En fotograf, der refererer til sig selv som en naturlig lysfotograf, kan meget vel ganske enkelt forsøge at appellere til den ganske store demografiske værdi, der har værdi over den slags ting.
Ulemperne ved naturligt lys
Mens naturligt lys har sine fordele, er det ikke uden sit eget sæt mangler.
Uforudsigelighed
Mens solen er næsten konstant i dagslys, er tilgængeligheden af lys kun en faktor, der skal tages i betragtning. Skyer og andre vejrforhold er blot et par eksempler på ting, der vil ændre specifikke kvaliteter af det lys, du prøver at arbejde med. Blødhed, intensitet og farve kan alle ændre sig i et split sekund efter moderens indfald. Hvis du forsøger at arbejde hen imod et bestemt mål, kan disse ændringer være et mareridt.
Nat
Efter solnedgang, hvad laver du, hvis du er i en situation, hvor du stadig vil (eller har brug for) at tage billeder. Hvis du udelukkende stoler på naturligt lys, er svaret: ikke meget. Mange fotografer har ikke noget problem med denne begrænsning; prøv dog at forestille dig, hvad du kan opnå med bare en times eller to om dagen, der arbejder hen imod din fotografering.
Miljø
Bortset fra dets indvirkning på lys betyder optagelse udendørs, at du er under konstant vejrudsigt. Kolde temperaturer, regn, sne og vind kan alle skabe nogle ubehagelige oplevelser for både dig og dine fag eller klienter.
Hvis du fotograferer i områder, der er åbne for offentligheden, kan du blive udsat for forbipasserende indfald. Dette kan føre til et uvelkommen publikum eller endnu værre hecklere. Tro mig, når jeg fortæller, at intet dræber den generelle stemning i en session for både motivet og fotografen hurtigere end overdreven og unødig opmærksomhed fra fremmede.
Disse miljøproblemer kan ofte løses ved at finde en indendørs placering og bruge vindueslys. Mens virkningerne af vejr og andre mennesker er væk, er denne løsning ikke uden sine egne begrænsninger. Selvom vindueslys ofte er smukt til fotografering, kan det være ret svagt og kan kræve lavere lukkertider, end du måske vil have til portrætfotografering. Mangel på plads er også et almindeligt problem ved optagelse indendørs.
Kunstigt lys
Ligesom naturligt lys har kunstigt lys, uanset om det er lys, pistol eller kontinuerlig belysning, sit eget sæt fordele og mangler.
Fordelene ved kunstigt lys
Bekvemmelighed
Ved at eje en kunstig belysningsløsning har du midlerne til at tage billeder når som helst dag eller nat, indendørs eller ude, og vejret har ingen indflydelse på dig. Hvis du af en eller anden grund vil lave madfotografering ved midnat, skal du i det hele taget gå efter det.
Hvis du ejer et sæt flashguns (speedlights), er de ikke kun praktiske, men også bærbare og kan tages næsten hvor som helst og opsættes med lethed.
Alsidighed
Med studiestrober og lignende er det store antal måder, hvorpå de kan bruges til en lang række kreative resultater, deres stærkeste salgsargument. Disse spænder fra enkle lysopsætninger, der efterligner naturligt lys, til komplicerede opsætninger med syv eller flere lys.
Styring
En anden stor styrke ved studiobelysning er den kontrol, den giver dig over dit endelige fotografi. Ved at kontrollere hver bit lys i din scene negerer kunstig belysning den uforudsigelighed, du får med naturligt lys. Hvis du vil have et bestemt udseende eller humør, er alt, hvad du skal gøre, at opsætte lysene og tage fotos, indtil du har dine resultater. Der er ingen bekymring for, at en sky bevæger sig ind og blokerer dit lys.
Pålidelighed
Bortset fra at fjerne miljøproblemer forbundet med naturligt lys er studio-strober og flashguns ret pålidelige. De fleste modeller i den moderat prisklasse og derover er meget godt lavet. Dette betyder, at både output og farveoutput er konsistent hver gang det affyres. Dette er en kæmpe fordel i forhold til de hurtigt skiftende forhold for naturligt lys.
Ulemperne ved kunstigt lys
Koste
Det mest afskrækkende aspekt af studiobelysning er sandsynligvis omkostninger. Det betyder ikke noget, om du vælger studiestrober, flashguns (speedlights) eller kontinuerlig belysning; anstændigt kvalitetsbelysningsudstyr kommer ikke billigt, og et godt sæt sammen med modifikatorer kan nemt koste over $ 1000. Da naturligt lys er en gratis og dygtig ressource, er det let at forstå, hvorfor så mange fotografer undgår kunstig belysning.
Indlæringskurve
En anden indledende ulempe ved studiebelysning er mængden af viden, du skal få for at begynde at bruge den. Det er meget muligt ved et uheld at tage et smukt belyst billede i naturligt lys. Med kunstigt lys er det næsten umuligt.
Mange fotografer, inklusive mig, ville sandsynligvis med glæde fortælle dig, hvor forfærdelige deres første forsøg med studiobelysning var. For at få gode resultater skal du bruge en enorm tid på at læse og øve. Dette involverer ting som nye aspekter af blænde og lukkerhastighed i forhold til flash, lysegenskaber, effekter af modifikatorer og den frygtede omvendte firkantede lov.
Så hvad er bedre?
Efter min mening? Hverken og begge er bedre.
Det afhænger af det aktuelle job. Begge er kun værktøjer, der kan bruges efter hver fotografs skøn. Når alt kommer til alt går ingen ind i et nybygget hus og vokser lyrisk om den type hamre, der blev brugt. God fotografering er god fotografering, uanset hvordan den blev lavet. Hvis noget skriger ud for at blive tændt med naturligt lys, så er naturligt lys bedre. Ligeledes med kunstigt lys.
Hver metode er i stand til fantastiske resultater, og jeg vil hellere have et komplet værktøjssæt, der skal bruges til enhver lejlighed, end at gå glip af noget, fordi jeg begrænsede mig til at bruge det rigtige værktøj til jobbet.
Redaktørens note: Dette er en af en række artikler i denne uge, der er Åben for diskussion. Vi ønsker at få samtalen i gang, høre din stemme og meninger og tale om nogle muligvis kontroversielle emner inden for fotografering.
Giv os dine tanker nedenfor om artiklen ovenfor om naturlig versus kunstig, og se efter flere diskussionsemner i denne uge.
Se alle de seneste diskussionsemner her:
- 7 Almindeligt accepteret fotograferingstro debunked
- Er HDR død? Nogle dPS Writer's Tanker om dette kontroversielle emne
- Sådan finder du din personlige fotografiske stil
- Hvorfor undlader du muligvis ikke at nå dit potentiale som fotograf
- At behandle eller ikke at behandle? Lad os diskutere
- Hvor meget behandler du dine billeder? - en dPS-POLL
- Betyder kameraet noget? SLR versus Mirrorless versus Smartphone