Mens jeg skriver dette, er mange af os lukket derhjemme. Så hvad kan vi gøre for at fortsætte med at øve vores håndværk som fotografer, have lidt afledning og nydelse og måske lære nogle nye teknikker? Jeg foreslår, at du prøver stillebenfotografering derhjemme.
Hvis du er et landskab, sport, mode, portræt eller en type fotograf, der udfører arbejde, der kræver, at du kommer ud og omkring, kan det være en ny ting at arbejde derhjemme og lave stillebenfotos på køkkenbordet. Stadig liv? Virkelig? Hvorfor? Bliv hos mig her, så undersøger vi alle de ting, du kan lære.
1. Sammensætning
I meget af fotograferingen beskæftiger du dig med scenen, som du finder den. Måske er en af de bedste ting ved stillebenfotografering, at du har fuld kontrol. Du vælger emnerne, arrangementet og baggrunden.
Det er ikke noget problem at lave et skud i en fart inden øjeblikket går. Du kan tage dig tid, øve kompositionskoncepter som Rule of Thirds, Oddsreglen, førende linjer, negativ plads, forenkling, baggrundsvalg, dybdeskarphed og mange andre kunstneriske kompositionskoncepter.
Du indstiller scenen og har fuld kontrol. Få andre genrer inden for fotografering tilbyder en sådan fordel.
2. Belysning
Lad der være lys.
Du bestemmer hvilken type, hvor mange kilder, om du skal bruge hård eller blød belysning. Kan farvet belysning ved hjælp af geler give det udseende, du ønsker?
Hvordan bruger du lys til at trække seerens øje, hvor du vil have det?
Har du udforsket brugen af reflektorer, udfyld lys eller "flag" for at blokere lys fra bestemte dele af scenen? Ved du hvad en gobo eller en cucoloris er? En skyde, gitter eller gridded-snoot?
Stadig liv fotografering derhjemme giver dig mulighed for at være sæt og belysning direktør.
3. Udforsk kameravinkler
En skelnen mellem en snapshooter og en fotograf er, at den førstnævnte ser en scene, løfter kameraet til deres øje og klikker et skud. Der tænkes lidt på kompositionen, og de fleste fotos er taget fra fotografens øjenhøjde. Gabe.
I en verden, hvor vi oversvømmes med billeder, hvilket gør din forskellige er den eneste måde at skille sig ud på. At finde perspektiver, som andre ikke har tænkt på, er en måde at gøre det på.
I stedet for altid at skyde fra øje- eller stativniveau, bland det sammen. Stå op og se ned til et udsigtspunkt for fugleøjne. Gå ned og prøv et ormsyn. Har du hørt om en "hollandsk tilt"? Måske prøve at kigge igennem objekter og bruge dem som rammer til dit motiv.
Meget af min fotografering er landskabsarbejde, så jeg er en dedikeret stativskyder. Fordelene ved det er naturligvis stabilitet og repeterbarhed. Jeg kan lade kameraet være på et fast sted og flytte andre ting; lysene og motiverne, brug lange og forskellige eksponeringer og har variationer af det samme skud.
Der er dog noget at sige for at komme af stativet.
At gå håndholdt hjælper dig med at bevæge dig lettere og udforske forskellige vinkler. Uanset hvad du gør, lad mig gentage noget, jeg sagde tidligere … arbejde på at skabe dit image forskellige.
4. Valg af objektiv
At fotografere stilleben derhjemme er et godt tidspunkt at undersøge, hvordan forskellige linser kan give dig et andet udseende.
Du behøver ikke bekymre dig så meget om, at der kommer støv på din sensor, når du skifter linser, og du har et sted at lægge linser ned, mens du skifter dem (snarere end at frygte en fumling på jorden).
Prøv nogle ting. Bemærk, hvordan en vidvinkellins understreger størrelsen på objekter, der er tættest på linsen, hvordan et telefoto komprimerer plads mellem objekter, eller hvordan en bred blænde reducerer din dybdeskarphed. Lær, hvad "sweet-spot" er for hver af dine linser, den blænde, hvor linsen er skarpest.
Fotografering på bordet er også en god mulighed for at lege med prime linser, bevæge kameraet eller motivet i stedet for at zoome. Jeg er vokset til at elske min lille Canon "nifty-fifty" til brug i stillfotografering derhjemme. Denne økonomiske lille linse er måske en af mine skarpeste.
5. Kom tæt på makroen
Hvis du ikke har prøvet makrofotografering, er det at være sekvestreret derhjemme en perfekt mulighed for at prøve det. Det kræver øvelse, tålmodighed og et kontrolleret miljø, hvor du har ansvaret for kompositionen og belysningen (og der er ingen vind). At være i stand til at bremse og være opmærksom er et rigtigt plus, da det at være omhyggeligt er en nøgle til at lave gode makroskud.
Så du har ikke en makrolins? Prøv nogle alternativer.
Makroteknikken med omvendt linse er en fantastisk måde at dyppe tåen i makrovand på et budget. Du vil også opdage, at almindelige husholdningsgenstande bliver fascinerende motiver, når de fotograferes på makroniveau. Bare vær forsigtig - makrofotografering er smitsom.
6. Fortæl en historie
Når du vælger dine emner til en session med stillebenfotografering derhjemme, skal du tænke på at fortælle en historie. I stedet for bare at vælge tilfældige objekter, skal du tænke som en filmregissør, der bruger scenen til at fortælle historien.
Brug dine objekter, baggrund, belysning, kameravinkel og andre fotografiske tricks, du kan tilkalde. Dit mål er at få seeren til at se historien på dit foto. Et billede kan være tusind ord værd, hvis du vælger disse “ord” omhyggeligt.
7. Simple er bedre
En fotovinde sagde engang noget, der har hængt sammen med mig om et godt foto - "Alt, der ikke tilføjer, forringer."
Det er vigtigt, at seeren med et blik straks "får det". Uden at tænke overhovedet ved de, hvad dit mål er, og hvad du prøver at kommunikere.
Landskabsfotografer skal finde måder at forenkle de scener, de fotograferer på, men som en stilleben-bordpladefotograf har du fuldstændig kontrol.
Overvej nøje, hvad du skal sætte i, og hvad du skal tage ud, hvor du skal koncentrere lyset, hvad du skal efterlade i skygge, og hvad der er i og uden for fokus. De stærkeste fotos vil være dem med en enkelt, stærk besked.
8. Overvej dette
Refleksioner kan løfte et ellers ho-hum motiv til et nyt og spændende niveau. Når du laver stillebenfotografering derhjemme, er en god metode til at skabe en refleksion at bruge et stykke sort plexiglas under din opsætning.
I modsætning til et spejl, der vil skabe to refleksioner på grund af overfladen og den spejlede bagside af glasset, skaber akrylpladen kun en. Naturligvis vil den opfindsomme fotograf også finde andre måder at skabe refleksioner på.
9. Bokeh og hvordan man bruger det
"Bokeh" (uanset hvordan du udtaler det) er defineret som "sløret kvalitet eller effekt set i den ude af fokus-delen af et fotografi taget med en smal dybdeskarphed."
Still-life-fotografering er en fantastisk mulighed for at udforske, hvordan du kan bruge den til at forenkle baggrunden, holde seeren opmærksom, hvor du vil have den, og forbedre den historie, du prøver at fortælle. Du kan også prøve nogle specielle effekter bokeh ved hjælp af mønstre, der er skåret i stykker papir og sat på linsen. Hvis du er en lukket frustreret fotograf, hvorfor ikke gøre dagen lysere med nogle sjove "bokehlicious" billeder?
10. Madfotografering
Madfotografering er af sin art, stadig livsfotografering.
Top madfotografer tjener gode penge ved at få madbilleder til at se særligt lækre ud. Undersøg gode madbilleder for spor om komposition, belysning, baggrunde, rekvisitter, kameravinkler og andre tricks. Så se om du kan efterligne disse tricks.
Grib måske nogle småkager og et glas mælk eller en øl og nogle kringler, og se hvad du kan gøre for at replikere det flotte fotografi. Ikke kun vil du finpudse dine fotokompetencer, men når du er færdig, kan du få en snack.
11. For mit næste trick
To forskellige år gjorde jeg det, som nogle kalder et ”projekt 52”, en fotoopgave om ugen i et helt år. Jeg gjorde det til et punkt at prøve nogle specielle tricks, som jeg aldrig havde prøvet før - at fotografere røg, vandstænk, flammer og gnister og olie- og vandudtræk.
At bruge begge lange eksponeringer såvel som den ekstremt korte varighed af en flash og en kameratrigger var ting, jeg lærte.
Hvis du har brug for ideer, søg i dPS eller Google "kreativ fotografering" og se, hvad der fanger dit øje, så find ud af, hvordan du gør det selv. En del af det sjove ved stillebenfotografering derhjemme er at bruge din kreativitet til at tage billeder, du aldrig før har forsøgt.
12. Annoncering og produktfotografering
At gøre det almindelige ekstraordinære er grunden til, at dygtige reklamefotografer får de store penge betalt. Saml et magasin og studer, hvordan almindelige genstande iscenesættes, tændes og fotograferes. Find derefter nogle objekter derhjemme, og se om du kan efterligne disse udseende.
Hvad der kan se ud som et simpelt skud, er ofte meget mere komplekst, hvis du kigger bag kulisserne. Har du ikke et studie med en masse smarte lys og modifikatorer? Ingen bekymringer, se hvad du kan gøre "billigt" med enklere belysningsudstyr. Du kan blive overrasket over, hvordan brugen af hjerner snarere end bukke stadig kan resultere i et fantastisk billede.
Noget andet at overveje er at lave fotos til varer, du gerne vil sælge på steder som eBay, Craigslist eller andre online-sider.
Din vare med et pænt oplyst og sammensat skud vil tiltrække meget mere opmærksomhed (og måske endda hente en højere pris) end et "hurtig" øjebliksbillede, som en anden lavede med deres mobiltelefon.
Hvis du planlægger at udføre meget af denne slags arbejde, kan du også se på at købe et simpelt lystelt eller måske lave dit eget. For mindre genstande kan et sammenklappeligt lystelt fås til under $ 20,00 US og giver dig ret gode resultater.
13. Ingen rejse er påkrævet
Selv i tider, hvor vi føler os mere komfortable med at rejse, kan vi ikke alle komme til de eksotiske hot spots, hvor vi ser andre fotografer køre. Jeg forventer ikke at komme til Island når som helst.
Når du laver stillebenfotografering derhjemme, er det ikke et problem. Ingen vil gætte på, at det sted, hvor du tog det rigtig seje stillebenfoto, var dit køkkenbord.
Jeg skrev tidligere for et andet nu ophørt online-fotosite, Improve Photography, og lavede en artikel kaldet "Tips til den ikke-rejsende fotograf." Jeg vil opfordre dig til at kigge, da næsten alle billederne i det stykke blev lavet derhjemme eller inden for 20 km fra mit hus. Fantasi kan ofte tage dig meget længere som fotograf end et pas.
14. Øvelse til foto-fitness
Vil du være mere fotografisk fit? Nøglen er den samme som at øge din fysiske kondition - træn mere.
Nøglen til at være en bedre fotograf er rutinemæssigt at lave flere fotos, lære nye teknikker og øver sig. At vente på at tage kameraet, indtil du tager på en særlig tur, deltager i en begivenhed eller laver familiebilleder, vil ikke klippe det, hvis du vil være god. Medmindre du tager billeder mindst et par gange om ugen, får du sandsynligvis ikke nok "fotografisk øvelse" til at være en stærk fotograf.
Det er usædvanlige tider. Du kan finde ud af, at du ikke er i stand til at komme ud så meget, måske ikke engang gå til dit almindelige job. Så hvorfor ikke bruge den fritid til at holde dig engageret, underholdt og fremme din fotouddannelse?
Prøv stillebenfotografering derhjemme. Skyd, gennemgå, gentag.
Når du bliver bedre, skal du gøre som du ville med træning og gøre den næste session mere udfordrende. Send derefter dine billeder online og her i kommentarfeltet på dette websted, så vi kan beundre dit arbejde.
Bliv engageret, vær produktiv, lær og voks som fotograf og frem for alt … Indtil næste gang, vær godt mine venner.