Føler du dig fast? Frustreret? Har du lyst til, at du vil lægge kameraet på, eller at du aldrig får det til som fotograf? Disse følelser er forfærdelige, jeg ved, du har lyst til at være i et fængsel, hvorfra du aldrig vil bryde ud. Men tag hjertet, her er et par ting, der kan hjælpe dig, når du håndterer dine frustrationer som fotograf.
Det, du har mest brug for at høre - det er normalt
Det, du sandsynligvis har brug for at forstå mest, hvis du er frustreret som fotograf, er ikke, at det kommer til at være okay (det vil sandsynligvis), det er, at det er NORMAL. Det er altid nyttigt at huske, at hver kunstner / fotograf havde disse følelser, før du og andre vil have dem efter dig. Det er bare en normal del af den kreative proces. Tvivl, frustrationer, de "hvad er pointen?" følelser er alle normale ting.
Så du skal bare forstå, at det er okay. Hvis du vil have en hund, skal du beskæftige dig med at fodre den, rengøre den, håndtere de brune ting. Hvis du vil være fotograf, skal du håndtere følelser af selvtillid, frustrationer og alt andet. Det hele er en del af aftalen.
Kan du forestille dig, at en af de største kunstnere nogensinde, Michelangelo, skrev i sin dagbog, "Jeg er ingen maler"? Det gjorde han, og lad os indse det, hvis en som ham kunne blive frustreret over hans kunst, det gør det ret normalt for dig og jeg at have disse følelser også.
Men hvorfor fortæller jeg dig dette? For nogle gange kan du føle dig dårlig for at føle dig frustreret, mens det er en normal del af den kreative proces. Bare rolig, det er ikke helt din skyld, hvis du har følt det sådan. Det er fordi du er fodret med en løgn.
Den løgn, du er blevet fodret med
En af de største årsager til frustrationer er, at forventningerne ikke stemmer overens med virkeligheden. Og de fleste af vores forventninger er temmelig skævt, fordi vi er blevet fodret med en løgn. Så det er ikke helt din skyld.
Hvilken løgn taler jeg om? Du ser det overalt på tv, film, aviser, stort set overalt. Det er løgnen til redigeringen, og den ødelægger enhver, der tror på den.
Hvad er det nøjagtigt? Du får fodret med selektive stykker af livet og tror på dem som sande, vrider dine forventninger og afviser fuldstændigt processen bag alt. Tag dette berømte eksempel:
En middelaldrende kvinde gik ind på scenen for Storbritanniens talent. Hun lignede din typiske gamle dame, der bager kager. Hun er ved at synge. Kameraerne zoomer ind på smirker, en af dommerne prøver ikke at grine af deltageren. Hun åbner munden, og du kan høre gisp. Den kvinde har en fantastisk stemme, verden blev introduceret til Susan Boyle. En øjeblikkelig stjerne, en succes om natten.
Dreng oh dreng elsker vi disse historier. Men de er ikke sande. Susan Boyle har praktiseret det meste af sit liv. Du kan ikke bare tage hendes 5-minutters virale video og kalde det en succes om natten, når hun har lagt på arbejdet siden hun var lille.
Processen er en del af historien
Årsagen til, at redigeringens løgn er destruktiv, er, at den omgår den vigtigste del af alt - processen.
Se, jeg siger ikke, at det er en mediekonspiration eller noget, men faktum er, at overalt hvor vi vender os, ser vi redigeringen af nogens liv. Når vi så begynder at se på vores liv, og hvordan kan vi ikke føle os frustrerede over, hvor vi er?
Sig, at du vil være rejsefotograf. Du tjekker Instagram ud og ser, at dette par forlader jobbet og nu rejser verden på fuld tid. Det er den redigerede version. Så ser du på fattige gamle dig, og den eneste rejse, du har råd til, er til dit job hver dag. Hvordan kan du ikke føle dig frustreret?
Men hvad var den proces parret måtte igennem for at komme derhen? De skrubbet 150 toiletter, spredte blandt andet 250 kilo kogødning. Det er forresten en sand historie.
Jeg antyder ikke, at du skal skrubbe toiletter for at rejse verden rundt, men husk altid, at alt, hvad du ser, er redigeret. Det er kun toppen af isbjerget. Det, du ikke ser - og den eneste måde at komme dit, hvor du vil være - er hele processen.
Kend hele historien og sammenlign ikke dig selv med andre
Det er forresten min numero uno-kritik af visse fotograferingsguruer. De sælger redigeringen til dig. Afslut dit job, bliv fotograf, lev drømmen. De fortæller dig aldrig om processen med at finde kunder, er bekymrede for, at du ikke kan betale dine regninger osv.
Hvad jeg siger er dette: Det er okay at være frustreret. Hvad du ser derude af alle, der lever den fotograferingsdrøm, du vil leve, er en EDIT. Sammenlign ikke dit liv med en andens redigering af deres liv. Det vrider dine forventninger, og når forventningerne ikke stemmer overens med virkeligheden, er det en opskrift på frustration.
Udnytte dine frustrationer
Indtil videre har jeg sagt, at det er okay at føle sig frustreret, og det er normalt fordi dine forventninger er blevet vridet af urealistiske forventninger (tak, medier!). Men hvad hvis du er * stadig * frustreret? Gode nyheder, du kan bruge dine frustrationer som brændstof. Hvordan det? Bare indse en ting:
Universet fungerer på en bestemt måde, og systemet er rigget, så kun de mest dedikerede mennesker kommer igennem. Hvis det var let, ville alle gøre det. Så ting som frustration, selvtillid, modløshed er gode, fordi det forsøger at udrydde dem, der vil presse videre fra dem, der simpelthen ikke ønsker at gøre det. Når du først er klar over, at det er en indbygget hindring for at udrydde dem, der ikke er engagerede nok, kan det give dig mulighed for at fortsætte.
Jeg har eksisteret i et par år nu. For en måned eller deromkring begyndte jeg at klikke på de steder for fotografer, som jeg vidste startede omkring samme tid som jeg. Alt jeg fik var 404 fejl, hvilket betyder, at deres websteder og deres tilstedeværelse ikke er der mere. De er blevet lukket ud af systemet.
Alle disse frustrationer og følelser er som brændstof, der enten kan blokere din vision, eller du kan bruge dem som ild for at komme i gang. Uanset hvad du vil have ud af din fotografering, er det et spil, der kun den beslutsomme og stødige vinder. Lad disse frustrationer slå andre ud, mens du ved, at det bare er en hindring at gennemgå for at teste din egen beslutning.
Beslutningen
Jeg interviewede en gang en fotojournalist til mit magasin, og en del skiller sig ud for mig. Han gik til en redaktør, og efter nogle brutale kommentarer gik han hjem og satte sit kamera ud til salg den næste dag. Han var færdig med fotografering. Var det slutningen? Nej. Han fortsatte med at være den fotojournalist, han ønskede at være, og til at lave nogle kæbefaldende billeder.
Historiens moral er, at du som fotograf har brug for beslutsomhed, beslutsomheden om at fortsætte fotografiets vej indtil succes. Uanset hvad det kan være eller betyde for dig. Fordi hver fotograf, du ser op til, havde de alle de samme frustrationer, som du har, men de er, hvor de er, fordi de pressede på.
Navngiv enhver følelse, du har, de havde det også, men de fortsatte bare. Fordi det kun er fiasko, når du giver op. Jeg er glad for, at fotojournalisten kom tilbage i spillet, men hvor mange fotografers karrierer blev ødelagt på den måde? Beslut dig for at udføre det arbejde, der er nødvendigt for at nå dine fotograferingsmål. Hold øje med prisen, men læg arbejdet i.
For Micheal Phelps, den mest dekorerede olympier, betød det at gå til poolen 7 dage om ugen. Hvad betyder det for dig? Læs interviews hver dag, skyde så meget som du kan, lære så meget som du kan. Det er anderledes for alle, men princippet er stadig at fokusere mere på processen, netop det, der altid redigeres i medierne.
Konklusion
Der har du det, folkens. Fordi jeg har stor erfaring med disse ting, er det temmelig meget indgroet i mit sind. Men når jeg tænker på disse punkter, giver jeg mig altid en tilstand af fornyet empowerment, og jeg håber, at det vil gøre det samme for dig. Vær dig selv, hold fokus og fortsæt med at skyde.