Steve Buchanan er en kommerciel fotograf i Maryland og en bidragyder på Photocratis fotografiblog . Hans arbejde kan ses på www.buchananstudios.com .
Mange af de fotografer, jeg kender, er gadgethunde. De elsker deres legetøj. De elsker at tale om dem, læse om dem, argumentere om dem og savle over dem, de ikke har råd til. Jeg er ikke så meget af en gadgetjagt. Jeg har min andel af udstyr, og det vil lejlighedsvis (ok, regelmæssigt) smitte ud af udstyrsrummet og ind i resten af huset, men jeg har gjort et punkt for at prøve at holde tingene enkle i min forretning og i min arbejde. For dem, der ønsker at komme i gang med madfotografering, har jeg samlet en liste over udstyr, som jeg vil anbefale at få i orden.
1. Enhver Canon eller Nikon DSLR.
Jeg er ligeglad med, hvor mange megapixel, eller om den optager video, eller om dens fulde ramme eller dx-størrelse. Bare så du kan lide det, og du er fortrolig med at bruge det. Jeg ved, Sony, Fuji, Pentax og andre er perfekt gode dslrs, men Canon og Nikon har det største brugerbase og tilbehørssortiment, og det vil være vigtigt for dig en dag. Når det er tid til at opgradere, har Canon og Nikon normalt en bedre videresalgsværdi. Mit primære kamera er en Canon 5D.
2. En makrolins
Producentlinser er bedst og selvfølgelig dyreste. De fleste af de store eftermarkedsmærker er fine (Sigma, Tamron), men gør din forskning på dem først, og jeg har hørt om nogle kvalitetsproblemer fra tid til anden med eftermarkedsudstyr. Jeg vil ikke anbefale nærfiltrene, der skrues ind i fronten af et objektiv og giver dig mulighed for at fokusere tættere. De er forfærdelige med hensyn til skarphed og planhed i marken. Min primære linse, Canon 100mm f / 2.8 Makro.
3. Et godt stativ
Da madfotografering handler om langsomt at opbygge billedet fra testbillede til testbillede, er et robust stativ et must. En almindeligt overset spec på stativer er minimumshøjden, når den er i brug. Jeg har flere stativer, men den, jeg bruger oftest, er en Bogen / Manfrotton 3001 med et 3035-hoved. Det er et relativt let stativ og et tungt hoved, men jeg skyder i mange restauranter. Standard bordhøjde er 30 tommer, og nogle gange vil jeg have ret i den højde. Mine større og mere robuste stativer tillader ikke, at jeg bliver så lav.
4. Hjemmelavede reflekser
En tur til kunstbutikken sætter dette op for dig. Et par halve ark fomecore, nogle sølvplader, en værktøjskniv, nogle funtak og et par kunstnerdukker, og du har alt, hvad du har brug for til at lave reflektorkort og et middel til at holde dem på plads.
5. En computerarbejdsstation, der er i stand til at skyde fastgjort
At specificere en computer-arbejdsstationopsætning er en helt anden ormeboks, men chancerne er, at du allerede arbejder med en, så den store ting at bemærke her er evnen til at skyde bundet. Jeg skyder Canon og EOS-fangst fulgte med mit kamera. Jeg ved ikke, om Nikon inkluderer deres Capture-program eller ej, men det er værd at få, hvis det er nødvendigt. Igen kræver det at skyde mad, at du skyder, ser, gentager. Det er meget nemmere at evaluere dine skud på en bærbar skærm end på den lille LCD-fremviser bag på dit kamera.
6. En farvekontrol
Noget som Expodisc eller en Macbeth farvekontrol er afgørende. Jeg skyder ALTID et farvekort på hver optagelse. Dette er endnu mere afgørende, når du bruger tilgængeligt lys, da tilgængeligt lys sjældent matcher de forudindstillede hvidbalancer på dit kamera. Intet ser mindre appetitligt ud end en grøn banan.
7. Studio-strober eller monolights
Disse kan være ret dyre eller relativt billige. Det hele afhænger af, hvor meget du skyder, og hvor hårdt du er på dit udstyr. En nøglefaktor at huske på er tilgængeligheden og mangfoldigheden af lysmodifikatorer til dit specifikke system. En typisk studieopsætning for mig indeholder 2 eller 3 lys med ret fokuserede lysmodifikatorer som gitterpletter eller snoots og 1 blødt fyldlys, normalt en softbox overhead eller lidt bagud.
Du vil bemærke, at stroberne er i bunden. Det er fuldt ud muligt at lave nogle fantastiske skud med bare tilgængeligt lys og noget grundlæggende udstyr. Hvis du har de første tre, tror jeg, du har alt hvad du behøver for at gøre noget i top. Sikker på, at hvis du vil hænge en helvedesild og begynde at sælge dig selv som professionel, har du brug for mere. Men hvis du vil komme i gang og lære dig vej rundt om madfotografering, får du det i bevægelse. Jeg tror, at mange fotografer bruger deres mangel på midler til at købe rigtig seje udstyr som en krykke - gør det ikke.
Fra redaktøren (Darren Rowse): Tak til Stephen for dette indlæg. Naturligvis vil hans pointe på Canon / Nikon-kameraer sandsynligvis forårsage en del debat (fortsat tidligere erfaring). Jeg er mere end glad for, at denne debat finder sted nedenfor - vær bare civiliseret.
For ordens skyld - DPS elsker fantastiske billeder - ikke noget bestemt mærke kamera. Hvis du kan tage et godt skud med en Sony, Pentax, Sigma eller endda en Kodak … det er fantastisk! Brug, hvad din økonomi, præferencer og situation fører dig til, og fortsæt med at skyde!