Har du nogensinde vist et interessant sted for at tage landskabsbilleder, men ikke været i stand til at få mest muligt ud af det? Du er ikke alene - de fleste fotografer kæmper for at fange den magi, de ser med deres øjne på et foto på et eller andet tidspunkt.
Når dette sker, er det en god ide at komme tilbage til det grundlæggende. Du kan endda lave en tjekliste - smukt lys, stort motiv, forgrundsinteresse, varierer kompositionen, fortsætter med at komme tilbage. Lad os se nærmere på disse ideer.
1. Lær at læse lyset
Det første tip er det enkleste af alle. Sørg for, at du er på stedet, når lyset er det smukkeste. Dette er meget vigtigt. Det kan kræve en anstrengelse at være på stedet enten tidligt om morgenen eller sent om aftenen for at fange lyset fra den gyldne time, men resultaterne er altid det værd. Jeg tog billedet ovenfor kort efter solnedgang, klipperne havde fanget lyset fra det falmende lys. Du kan kun få billeder som dette ved at være på stedet på det rigtige tidspunkt.
Nogle gange er vejret uforudsigeligt, og du får ikke den kvalitet af lys, du håbede på. I så fald er din eneste mulighed at vende tilbage, når lyset er bedre.
En anden ting at passe på er dramatisk lys forårsaget af dårligt vejr. Dette er i sagens natur flygtigt og vanskeligt at fange, men du vil blive belønnet med smukt, dramatisk lys, når det betaler sig. Jeg tog billedet nedenfor fra et udsigtspunkt i Tupiza, Bolivia. Jeg var nødt til at løbe for at dække stormen et par sekunder senere, men jeg fik billedet.
En væsentlig landskabsfotograferingsevne er at matche lys til motivet og teknikken. Hvis du arbejder i farver, er lysets kvalitet meget vigtig, og de fleste scener kræver, at du er der i de yderste ender af dagen for at fange det smukkeste lys.
Men nogle typer landskaber fotograferer bedre, når det er overskyet eller endda regn. Gode eksempler er skove og vandfald. Den bløde, jævne belysning er perfekt til at afsløre teksturer og skjulte detaljer.
En anden type landskabsfotografering, der ofte udføres i overskyet lys, er sorte og hvide havudsigter med lang eksponering. Havet går blødt og tåget, og skyerne er også stribede eller slørede, hvilket giver dig et surrealistisk billede, der ser meget anderledes ud end et taget i direkte sollys.
2. Vælg et interessant objekt som omdrejningspunkt
Dette er kun et bredt, gennemgribende råd, fordi der er mange måder at komponere et landskabsfoto på, men det hjælper, hvis du beslutter dig for, hvad det vigtigste fokuspunkt vil være, og derefter arrangerer kompositionen omkring det.
For eksempel er det vigtigste fokuspunkt på billedet nedenfor tor (en tor er en granitsten, der findes i Dartmoor i det sydvestlige England).
Jeg har gjort det centralt for kompositionen ved at bevæge mig tæt og ved at forenkle kompositionen.
Husk altid, at du ofte kan forbedre kompositionen af dine landskabsbilleder ved at komme tættere på hovedmotivet og forenkle kompositionen. Denne tilgang hjælper med at fjerne distraktioner og gøre dine fotos klarere og mere kraftfulde.
3. Se efter forgrundsinteresse
Du er ankommet til stedet, når lyset er smukt og identificerer hovedemnet. Det næste spørgsmål at besvare er, hvordan skal du lede seerens øje gennem billedet til de vigtigste dele?
En teknik er at inkludere noget interessant i forgrunden, som øjet kan se på, der tilskynder øjet til at bevæge sig gennem billedet til hovedemnet. Dette fungerer endnu bedre, hvis du kan finde en slags linje til at tage øjet gennem rammen.
Målet er at finde en harmonisk komposition, hvor alle dele af billedet arbejder sammen. Ideelt set er din forgrund interessant nok til at se på, men ikke så interessant eller slående, at den trækker øjet væk fra hovedemnet. Tænk på hovedemnet som scenens stjerneskuespiller, og forgrundsinteressen som medvirkende.
Dette billede er et godt eksempel, fordi klipperne i forgrunden rammer klipperne i det fjerne. De giver dig noget interessant at se på i den nederste tredjedel af billedet, men de tager ikke opmærksomheden væk fra klipperne, som er det vigtigste omdrejningspunkt.
4. Varier sammensætningen
Når du har fotograferet landskabet ved hjælp af den mest åbenlyse komposition, er det tid til at arbejde på emnet og komme med forskellige kompositioner. Du kan variere din tilgang ved at ændre objektivets brændvidde og dit synspunkt (højden på dit stativ og vinklen, hvorfra du skyder).
Som eksempler er her to billeder, jeg tog af tor i det tidligere billede. Den ene inkluderer en person (og månen), den anden tages i lodret retning.
5. Tænk langsigtet
Når du har fundet et sted med fotografisk potentiale, skal du besøge det så ofte som muligt, på forskellige tidspunkter af året og under forskellige lysforhold. Hvis placeringen er virkelig speciel, finder du forskellige kompositioner og forskellige måder at fotografere den hver gang du vender tilbage.
Det er overraskende, hvor meget lys og vejr varierer gennem årstiderne. Når du lærer din valgte placering bedre at kende, vil du sætte pris på nuancer og finesser i det skiftende lys.
Disse tre fotos blev taget på samme sted på forskellige dage. Hver gang jeg gik, var lyset og vejret anderledes. Dette hjælper med at opbygge en serie fotos med mere variation og dybde, end det er muligt at tage på et enkelt besøg.
Konklusion
Landskabsfotografering er en hård disciplin, fordi den er afhængig af lys og vejr. Men følg disse fem tip, så finder du dig selv ved at tage bedre fotos og fange landskabets magi. Hvis du har spørgsmål eller tanker om landskabsfotografering, så del dem i kommentarerne nedenfor, jeg vil meget gerne høre dem.
Hvis du gerne vil vide mere om landskabsfotografering, så tjek min e-bog The Black & White Landscape.