4 nødvendige grunde til at se igennem dine gamle fotos

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Som fotografer må vi ikke leve med hovedet fast i fortiden. Hvis vi ikke prøver nye ideer, udforsker nye teknikker eller finder måder til at skubbe os selv til at blive bedre, kan vi hurtigt finde os i at drukne i et hav af irrelevans og middelmådighed. Der er dog et tidspunkt og et sted at kigge i bakspejlet. At se tilbage på nogle af dine gamle fotos kan have utrolige fordele bortset fra bare glade følelser af nostalgi. Nogle gange er den bedste vej fremad at se på den vej, vi har taget. Selvom det kan være pinligt at se igennem dine gamle fotos, er der nogle klare fordele ved at gøre det.

1. Det hjælper dig med at indse, at du ikke var så dårlig

Jeg er en temmelig selvbevidst fyr, og som sådan kan jeg ikke lide at se på billeder af mig selv. Jeg finder altid noget at kritisere, selvom det er ting, som ingen andre nogensinde vil bemærke! At se tilbage på nogle af de tidligere billeder i min fotografiportefølje er på samme måde. Nogle gange er det nok at se de billeder, jeg skød, til at få mig til at krympe. Så jeg vil smide mine gamle album ud af vinduet!

Det er netop derfor, det er godt at støve støv af dine gamle fotoalbum eller se gennem billedmapperne på din computer, som du har forsømt i årevis. Når du ser gennem de billeder, du skød, da du var ny inden for fotografering, kan du oftere end ikke lade dig se, hvordan du virkelig ikke var så dårlig og sandsynligvis meget mere talentfuld, end du indser.

Jeg skød dette i 2013. Selvom jeg havde meget at lære om belysning og redigering, er det faktisk et ret anstændigt billede.

Hvis tanken om at se på dine gamle billeder får din hud til at kravle, er der en god chance for, at du måske har været meget bedre, end du troede. Mens dine tidlige billeder sandsynligvis ikke var perfekte, kan de være en kilde til opmuntring. Du kan se, at du helt klart havde nogle færdigheder - selvom de havde lidt at gå inden modning.

2. Du kan lære af dine fejl

Selvom dine ældre billeder måske ikke er så dårlige, som du tror, ​​kan du lære meget af at gennemgå dit tidligere arbejde. I årenes løb har du næsten helt sikkert forbedret dine teknikker med hensyn til belysning, komposition, indramning eller endda bare at stille dine kunder.

Jeg skød dette i 2014, da jeg ikke vidste, hvordan jeg skulle bruge en reflektor, men tog en med mig til sessionen alligevel. Farverne på hans ansigt ser bare ikke rigtigt ud.

Jeg ved, hvordan det kan være smertefuldt eller pinligt at rulle gennem dine fotos fra fem eller ti år siden. Det er næsten som at kigge igennem din high school-årbog og krympe sig over de fjollede frisurer og underlige modevalg fra gamle dage. Hvis du gør dette med dine billeder, skal du lære af dem i stedet for at vende dig væk fra dine fejl. Indse, hvad man ikke skal gøre nu og i fremtiden.

Billedet nedenfor er et godt eksempel på dette. Mens mine klienter var glade, og det gjorde jeg også på det tidspunkt, når jeg ser på dette billede nu, ser jeg kun fejl at rette. Jeg skød det med en 50 mm linse på f / 2.8 og fokuserede på manden i ryggen, hvilket betød, at alle andre er ude af fokus. Jeg havde ikke en fornemmelse af, hvordan jeg skulle stille, og jeg var heller ikke meget opmærksom på belysning. Listen fortsætter.

I stedet for at lade som om denne session ikke eksisterede, bruger jeg den som en læringsmulighed.

En af mine første portræt-sessioner, optaget i begyndelsen af ​​2013.

Her er en anden illustration af, hvor meget jeg har lært siden mine tidlige dage, især når det kommer til formelle sessioner. Hvorfor er der en orange sko midt på billedet? Også, hvorfor vokser der et kæmpe træ ud af barnets hoved til venstre? Hvorfor brugte jeg en 1/80. Lukkerhastighed?

Verden kender måske aldrig svarene, og det ved jeg bestemt ikke. Men når jeg ser dette gamle billede, hjælper det mig også med at se, hvad jeg kan gøre anderledes i dag.

Endnu en familieportrættsession fra 2013. Bedøm mig ikke … Jeg var ny og vidste ikke, hvad jeg lavede. Mine klienter kunne dog lide det!

3. Det hjælper dig med at forbedre din redigeringsstil

Ud over fotograferingsstil og teknikker kan søgning gennem dine gamle billeder give dig stor indsigt i din redigeringsproces.

Det er ikke let at se langsomme, trinvise ændringer over tid. Når du sammenligner din nuværende redigeringsstil med den, du startede første gang, bliver du måske overrasket. Du kan endda blive chokeret over forskellen. Dette kan være en læringsmulighed og hjælpe med at give dig indsigt i, hvordan du kan fortsætte med at forbedre og finpudse dine redigeringer.

Jeg tog det følgende billede i sommeren 2013, og jeg husker tydeligt, at jeg brugte lang tid på at arbejde med det i Photoshop. Resultatet er, hvad du ser her: overmættet himmel, dårligt dynamisk område og en underlig farvebalance, der virker unaturlig og icky.

Da jeg redigerede denne RAW-fil, overvejede jeg alt for meget processen og endte med et slags rod. Jeg kan stadig se mig selv bøjet over en gammel iMac, forfine mine valg, skabe nye lag og fikle med farveændringer ad kvalme. Nu vil jeg bare trække dette ind i Lightroom, tilpasse et par skydere og ende med et meget renere og mere behageligt billede.

Her er et andet billede, der ved første kig får mig til at chuck min computer ud af vinduet og aldrig se på mine kameraer igen.

Skudt i efteråret 2014, da jeg stadig havde meget at lære.

Dette billede er praktisk taget et lærebogeksempel på hvad ikke at gøre, når du optager eller redigerer et billede. Bortset fra alle problemerne i selve billedet (sålesko, folk, der sad på et gammelt lærred, akavet posering og håndplaceringer, en tilsidesættelse af baggrundsobjekter), var redigeringen frygtelig.

Mine motiver er undereksponeret. Hvidbalancen er forkert, og der er ingen følelse af kontrast. Desuden gik jeg ikke med nogen støjreduktion, så deres ansigter er lidt ujævn, hvis du zoomer ind til 100%.

Jeg er en meget bedre redaktør nu, end jeg var tilbage, da jeg skød det for syv år siden. Når jeg ser på dette billede, og andre kan lide det, kan jeg straks se, hvordan jeg har ændret min redigeringsproces gennem årene. Det giver mig et par ideer til, hvad jeg skal fortsætte med at raffinere i fremtiden.

Da jeg redigerede dette billede i 2013, vidste jeg ikke, hvad jeg lavede. Men at se tilbage på det hjælper mig med at huske, hvad jeg skal gøre, hvad jeg ikke skal gøre, og hvad jeg kan ændre i min nuværende stil.

4. Tidlige fotos kan inspirere dig!

Der er meget, jeg ville ønske, jeg kunne tage tilbage om min tidlige fotografering. Jeg føler dog, at noget af mit arbejde nu mangler noget: en gnist af livet og en følelse af opgivelse. Da jeg først tog et kamera, kunne jeg se fotomuligheder overalt; inde i mit hjem, gå rundt i nabolaget, endda mit kontor på arbejde.

Med klienter havde jeg en meget mere ubekymret holdning og skød, hvad jeg ville, uanset om jeg troede, det ville se godt ud eller ej. Det var en ubekymret tid, hvor jeg ikke bekymrede mig om (eller endda kendte til) korrekt teknik, god belysning, høje ISO-værdier, rulleskodder eller noget af det. Som et barn i en slikbutik husker jeg, at jeg låste fast i alt og alt omkring mig.

Jeg indstillede endda alarmen tidligt, så jeg kunne tage billeder af mine børns legetøj i stuen, før solen kom op.

Jeg tog mit kamera til en sportsbegivenhed tilbage i 2014 og skød alt, hvad jeg kunne se, selvom jeg ikke vidste, hvad jeg lavede. Herunder disse boccia bolde, der sidder på astroturf. Jeg savner den tilgang, og det at se på fotos som denne hjælper med at genoplive den.

Da jeg begyndte at tage billeder mere seriøst, så jeg verden anderledes. Hvert træ, bygning eller dyr var en sjov og spændende fotografisk mulighed. Jeg har mistet det gennem årene. Nu tror jeg, at jeg overanalyserer situationer - forsøger at finde det perfekte øjeblik, motiv eller lysforhold.

At gå tilbage gennem gamle fotos tager mig tilbage til en tid, hvor jeg ikke var ligeglad med noget af det. Jeg tog bare billeder af, hvad jeg syntes var sjovt og interessant. Det har inspireret mig til at være lidt mere kreativ og lidt mindre analytisk med min fotografering nu.

Jeg brugte en halv time på at prøve at tage dette billede sammen med min bror i sommeren 2014. Vi havde det sjovt at gøre det! Jeg er nødt til at tage flere billeder som denne …

At se på dine gamle billeder kan give nogle mærkelige følelser, og det kan helt sikkert være akavet eller føles fjollet. Men begravet i dine billeder fra fortidens dage er en skattekiste af uddannelse, der bare venter på at blive låst op.

Dette billede af en træborer, jeg tog i 2013, er stadig et af mine yndlingsinsektbilleder, jeg nogensinde har taget.

Konklusion

Næste gang du trækker dit fotobibliotek op på din computer eller ruller gennem billeder i din fotoapp, skal du gå tilbage til dine tidligste billeder og se, hvad du kan lære af dem. Du kan blive overrasket over, hvor behagelig og lærerig din tur ned ad hukommelsesbanen kan være!

Ser du nogensinde igennem dine gamle fotos? Hvad har du lært af dem? Del med os i kommentarerne!