Teknikker til at skabe dobbelteksponeringer har eksisteret siden begyndelsen af filmfotografering. Mens dagene med at kunne eksponere den samme filmramme flere gange for det meste er væk, tilbyder mange digitale kameraer den funktionalitet. Selvom teknikken kan være uforudsigelig og svær at få ret, er det en del af charmen ved det (efter min mening) og hvad der gør det så sjovt. Denne artikel giver dig et par tip, der hjælper dig med at oprette dobbelteksponeringer i kameraet.
Hvad med Photoshop?
Photoshop (og alternativer) tilbyder et uendeligt antal måder at blande eksponeringer på, men at gøre det i kameraet kan føre til spontane og uforudsigelige resultater.
Selvfølgelig behøver du ikke gøre det i kameraet. De almægtige kræfter i Photoshop giver dig absolut en stor kontrol over blanding af billeder. Du behøvede heller ikke at gøre det i kameraet i filmdage, da du kunne sandwich negativer sammen i mørkerummet, før du placerede dem i forstørreren. Så ja, i det hele taget, brug Photoshop til dit hjerte indhold, men hvis du vil injicere lidt uforudsigelighed og spontanitet i processen, skal du overveje at prøve at skabe et par i kameraet.
Forstå funktionaliteten i dit kamera
Dette første trin kan synes åbenlyst, men hvert kamera, jeg har kørt på tværs, håndterer indstillingerne for dobbelteksponering på forskellige måder. At tage sig tid til at lære og forstå, hvordan du indstiller dit kamera til flere eksponeringer, sikrer, at når du kommer ud for at begynde at oprette billederne, ved du nøjagtigt, hvad der foregår. For eksempel, medmindre jeg tænder for den rigtige indstilling, tager mit kamera en enkelt sekvens af billeder og vender derefter tilbage til normale indstillinger. Dette kan være (og har været) frustrerende, når jeg stiller en anden eksponering af et motiv i bevægelse og finder ud af, at jeg er tilbage til at tage et enkelt billede.
Dette er sandsynligvis bare et spørgsmål om at læse din manual og derefter sætte den i praksis et par gange i din baghave eller et eller andet sted, hvor resultaterne ikke betyder noget.
Start simpelt
Mens du tager fat på teknikken, kan du starte simpelt med blot et par bevægelige elementer for at hjælpe dig med at forstå processen bedre.
Når man kommer i gang med en teknik som flere eksponeringer, er det let at begynde at snappe væk uden at lægge for meget tanke på det. Resultaterne kan være mindre end inspirerende og kan endda få dig til at gætte teknikken igen.
Prøv at holde det simpelt i starten. I stedet for mange eksponeringer lagdelt sammen, så prøv at holde det til en simpel dobbelteksponering, indtil du finder ud af, hvordan eksponeringerne fungerer sammen. Naturligvis vil resultaterne næsten altid være uforudsigelige, men når du først begynder at tage meget, lærer du hurtigt, hvordan du bedømmer, hvordan to rammer kan se ud oven på hinanden.
Se efter dristige former og teksturer
Blanding af silhuetter og teksturer er en effektiv måde at skabe dristige dobbelteksponeringsbilleder på.
En af de nemmeste måder at opnå resultater med dobbelt eksponering er at lægge en tekstur på en genkendelig form. Silhuetter af mennesker fungerer godt til dette. Hvis du starter din sekvens med en silhuet, kan du derefter tage et billede af noget med en masse tekstur, og skyggen af silhuetten vil afsløre den tekstur i det endelige billede.
En anden enkel for dig at prøve er at lag dit hovedbillede på en baggrund af skyer. Hele konceptet er simpelt og gjort meget, men det er stadig effektivt. Hvis du starter med disse enkle processer, vil du hurtigt begynde at se, hvordan du kan bruge teknikken til mere komplicerede billeder.
Tænk i form af design
At finde ting, der matcher hinanden for at skabe et sammenhængende billede, kan være vanskeligt, men når det sker, taler resultaterne for sig selv.
Fordi du lægger dine billeder i lag, kan det hjælpe, hvis de arbejder sammen med et tema, eller hvis det endelige billede hjælper med at formidle en besked. Hvis du holder de forskellige elementer i dine billeder (hvad enten det er emnerne, farverne, belysningen osv.) I tråd med det tilsigtede slutresultat, kan det hjælpe med at få bedre billeder. Det hjælper også med at starte med din endelige komposition i tankerne. Hvordan vil de forskellige elementer oprette hinanden? Hvordan vil de reagere og stille op med hinanden? Er der en bestemt slags indramning, der kan hjælpe med at binde det hele sammen? At stille dig selv disse spørgsmål, før dit kamera er lige ude af posen, kan hjælpe dine endelige billeder med at blive det bedste, de overhovedet kan.
Gå abstrakt
Dobbelteksponeringseffekten kan være underlig, og nogle gange er det bedst at omfavne den underlige.
Nu skal dine billeder slet ikke være af noget. Vær ikke bange for at gå efter det abstrakte (eller ikke-objektive, hvis du foretrækker det). Du kan lag en flok moderne bygninger (eller den samme bygning) sammen for nogle interessante effekter, hvor der ikke er noget rigtigt fokuspunkt.
Du kan gøre det samme med flere strukturer. Bare rul med det og se hvad der sker. Du kan finde ud af, at du har en masse billeder, der ikke fungerer, men du kan også finde den, der virkelig, virkelig gør. Prøv at kigge efter ting med linjer eller former uden for meget tekstur, der kan overlappe hinanden.
Bloker din linse
For at styre dine baggrunde, mens du opretter en dobbelt eksponering i studiet, skal du dække en del af objektivet med et sort kort for at undgå, at baggrunden eksponeres to gange. Øverst i midten af rammen kan du se, hvor det er sket.
Bloker dit objektiv, hvis du vil fotografere det samme motiv, menneskeligt eller livløst, flere gange i en ramme. Du kan bruge dette trick til at fotografere fyrværkeri for at hjælpe med at kontrollere din eksponering. Når du foretager din første eksponering, skal du dække objektivet med et stykke sort kort, så du blokerer den del af rammen, der indeholder emnet for din anden eksponering. Ved dobbelt eksponering stopper dette baggrunden med at blive eksponeret to gange. Dine baggrunde bliver mørkere, men dit motiv bliver også klarere, hvor det vises i rammen.
Brug gitre
Hvis du tænder guider og gitre i dit kamera, kan det hjælpe dig med at stille emner op mellem de mange rammer.
Hvis dit kamera har mulighed for et gitteroverlay (tredjedelsregel) i søgeren, kan det tænde, at tænde det hjælpe dig med at oprette forskellige elementer gennem flere eksponeringer.
Det er okay at efterbehandle
Ikke alt kommer til at gå rigtigt hele tiden. Hvis noget ikke stemmer overens, som f.eks. Tower Bridge i dette billede, skal du ikke være bange for at bruge Photoshop til at hjælpe dig med at få de resultater, du var ude efter.
Selvom denne artikel handler om at skabe dobbelteksponeringer i kameraet, er der intet galt med at tage dine resultater og finjustere dem bagefter.
Har du lagt en silhuet med en tekstur, men du vil ikke have strukturen andetsteds i rammen? Photoshop kan hjælpe. Hvis det hjælper dig med at skabe det, du havde i dit hoved, skal du i det hele taget gå efter det.
Det er det
Oprettelse af dobbelteksponeringer i kameraet er en fin teknik, men nogle gange kan resultaterne være utrolige. Mere vigtigt er det en teknik, der er meget sjov. Jeg opfordrer dig til at gå ud og prøve det selv, og forhåbentlig vil nogle af disse tip gøre dine resultater lidt mere forudsigelige.
Del dine resultater med os i kommentarfeltet - vi vil meget gerne se dem!
