Hvad mangler der virkelig på dine fotografier?

Anonim

Nogensinde følt, at dine billeder mangler et bestemt je-ne-sais-quoi? Jeg husker, da jeg var en stolt ung skydespil, viste jeg mine billeder til min fotograf 101-lærer, klar til at han kunne krone mig som den næstbedste fotograf, han nogensinde har set (hej, jeg var ung). Han så på dem og sagde høfligt "De kommer med".

Hvad. Det. Heck fyr !? Jeg så på ham i vantro. Jeg prøvede nogle Jedi-mind-tricks på ham; forsøger at juice en positiv note ud af ham. Efter et stykke tid var det tydeligt, at han ikke ville fornærme mig, jeg prøvede at trykke på ham en sidste gang, og han gav mig det samme svar … at mine fotos kom med. Efter at have takket ham gik jeg min egen vej og narede mig stadig for, at mine ting var fantastisk.

Sandheden er, han havde ret, jeg følte, at der manglede noget på mine fotografier, jeg kunne ikke lægge min finger på det, men jeg vidste det. Jeg kunne se det på andres billeder, men ikke mine. Jeg kendte min tekniske fotografering, jeg kendte finesserne i kompositionen, jeg var trods alt grafisk designer, men der var noget, der undgik mig i fotografering, og jeg kunne ikke finde ud af, hvad … før der var sket noget forfærdeligt.

RRrrrring! For et par år siden fik jeg et opkald fra min tante, hun bad mig om at ringe til min bror. Min mor havde tilsyneladende nogle helbredsproblemer. Jeg var sej på det, min mor var kræftoverlevende, og hun mislykkedes undertiden her og der og havde anfald, men aldrig noget større. Jeg ringede straks til min bror.

Yo mand! Hørte der er noget galt med mor, hvad sker der? Spurgte jeg klar til nyheden om, at hun havde en anfaldsepisode eller noget.

Han sprang hurtigt tre ord rasende ud. Jeg hørte de tre ord, som jeg altid var bange for at høre. Hun. Er. Døde…. Jeg frygtede at høre disse ord i årevis, lige siden jeg vidste, at hun havde kræft, da jeg var 10.

Jeg husker, at jeg gik til hendes værelse hundreder af gange og bare sørgede for, at hendes mave gik op og ned, hvilket betyder, at hun trak vejret, stadig i live. Mental beredskab betød ikke jack i det øjeblik. Hun overlevede kræft, men det haitiske jordskælv hævdede hende.


Typisk billede før min mor døde

Måde at gå bror til at bryde nyhederne, ikke? Men jeg afviger. Så hvorfor fortæller jeg dig dette? Når stormen til sidst er kommet til ro, til sidst, gik det op for mig: Jeg lavede aldrig fotografier af hende.

Før min mor vendte tilbage til Haiti, var hun i USA, men i stedet for at bruge tid på at lave fotos af hende valgte jeg i stedet at tage billeder af bygninger og blomster. Jeg forstod derefter noget lidt for sent: Mine fotografier betød ikke noget for mig. Jeg skød, fordi jeg så andre mennesker skyde (tak på Internettet!), Ikke fordi jeg passede det, jeg lavede. Den "ting" jeg manglede? Det var simpelt: forbindelse. Forbindelse til mit arbejde. Jeg kunne have lavet et fotografi af min mor, der viste, hvor meget jeg elskede hende, hvor meget jeg plejede. Et fotografi, som kun jeg kunne have lavet, men jeg blev ved med at skyde ting, som jeg ikke var ligeglad med.

Du må ikke misforstå, jeg lægger ikke ned at lave fotos af blomster og bygninger, jeg siger kun at være følelsesmæssigt forbundet med det, du laver. Hvis du finder dig selv i fotos af blomster og hvad der ikke er, skal du gøre det på alle måder! Mange fotografer gjorde det, især senere i deres liv. Du skal finde din forbindelse til dit arbejde. Hvis du tror, ​​at mange landskabsfotografer mangler Ansel Adams arbejde, er det virkelig ikke fordi han på en eller anden måde havde specielt udstyr, det er fordi han havde en stærk, grænseoverskridende religiøs forbindelse med Yosemite National Park, han blev levende, da han var der. De fleste moderne landskabsfotografer er kun interesserede i det fysiske landskab, Ansel var interesseret i at lave billeder, der genskabte den følelse af ærefrygt og majestæt, som han følte.

Det er ikke det tekniske, gearet, skarpheden, der gør dig til en bedre fotograf. Det er din forbindelse til dit arbejde. Det er den magi, som ingen kan replikere. Så hvad mangler der virkelig i din fotografering? Du. Intet mere og intet mindre. Indtil videre kan vi ikke bare tilslutte vores hjerner til andres for at overføre de følelser og følelser, vi føler indeni, men kan næppe udtrykke med ord. Det tætteste, vi har for at overføre vores følelser direkte, er fotografering (eller kunst generelt), så hvorfor bruge vores tid på at skyde ting, som vi i første omgang ikke er ligeglade med?

Du kan ikke falske forbindelser, skyde noget, der ikke betyder noget for dig, vises i værket. Hvad vi føler, når vi ser på et fotografi, er proportionalt med hvad fotografen følte, da han lavede det … den store idé er, at forbindelsen overskrider fotografiet.

Når nogen ser på dine billeder, ser de noget særpræget dig, eller ser de endnu en fotograf? Det kan være let at få likes ved at skyde, hvad der forventes af en fotograf, men det er meget mere givende at være dig selv og forbundet til dit arbejde som fotograf. Tro mig, været der, gjort det!

Vær dig selv, hold fokus og fortsæt med at skyde.