Fotoshoots, der går galt - udfordringerne og skønheden ved at arbejde i fotografi

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Illusionen af ​​perfekte oplevelser

Jeg har ikke brugt nogen billeder fra de anekdoter, jeg diskuterer. Jeg vil ikke oprette mål. I stedet er billederne i denne artikel fra vellykkede fotoshoots, men også nogle meget udfordrende skud.

Det er tid til at tale om de fotoshots, der går galt.

De fleste mennesker skriver om de tricks og tip, der garanterer succes. Det er en illusion. Jeg vil ikke sige ordet "løgn" - det er for hårdt. Disse artikler lover succes, hvor ingen kan være sikre.

Gør mig ikke forkert - rådene er nyttige og gode at vide. Det hjælper skuddet med at gå glat; livet har dog denne sjove måde at kaste en skruenøgle på selv de bedst planlagte planer. Nogle gange, uanset hvad du laver, eller hvor parat du er, kan ting gå og gå galt.

Det er okay! Det betyder ikke, at du er en dårlig fotograf. Det er bare en del af den daglige slid. Det er det virkelige liv, og du kan ikke undslippe denne virkelighed.

Nogle gange giver fotografering, ligesom alle andre bestræbelser, dig en pose hamre. Det vigtige er at håndtere situationen. Du er nødt til at komme ud af den ordsprogende løvehule med alle dine evner intakte.

Forhåbentlig løfter de følgende historier dit humør. Jeg håber også, at de vil give dig noget inspiration og noget mod til at fortsætte, når alt hvad du ser, før du er vejspærringer og negativitet. At vide, at du ikke er den eneste, kan gøre det lettere at komme ud af sengen i morgen og fortsætte med at arbejde hårdt.

Bemærk: Som jeg nævnte i billedteksten ovenfor, har jeg ikke brugt nogen billeder fra de anekdoter, jeg diskuterer her. Jeg vil ikke oprette mål. I stedet er billederne i denne artikel fra vellykkede fotoshoots, men også nogle meget udfordrende skud.

Familien, der hader hinanden

Den ældste dreng var temmelig grinende i denne session. At lade ham stikke og plage sine brødre skabte faktisk et godt image. Dette er familien, der elsker hinanden. Det samlede modsatte af familien i anekdoten nedenfor.

Når du skyder familieportrætter, oplever du nogle interessante familiedynamikker. De fleste af tidsscenarierne er ret gennemsnitlige. Måske er der en bossig mor eller en gnaven. Du løber måske ind i den humørfyldte teenager eller vanskelige børn. Alle disse problemer er relativt lette at håndtere. Bossy moms har brug for lidt opmuntring til at fokusere på at være afslappet. Grumpy dads er lette at appease med et par vittigheder og et løfte om, at sessionen hurtigt er overstået, hvis han kan prøve at have det sjovt. Teenagere er normalt nemme at bestikke, hvis du tager et par fotos og derefter lover at give dem deres favorit til sociale medier.

Men hvad sker der, når du møder familien fra helvede? Hvad gør du, når situationen er langt mere kompliceret, end du havde forventet? Forestil dig at prøve at få billeder, der skildrer kærlighed og omsorg i en familie, når der ikke er nogen til stede. Forestil dig en situation, hvor familiemedlemmer stirrer hinanden ned over et picnicbord. Jeg havde aldrig forestillet mig, at jeg ville møde en af ​​disse familier, før jeg gjorde det - og det chokerede mig.

Familiemedlemmerne lavede tyndt tilslørede fornærmelser mod hinanden. Da jeg bad dem om at stille, begyndte de at kaste nogle få kommentarer på min måde. Jeg var ikke imponeret. Når klienter ikke behandler dig med respekt, er det virkelig svært at oprette billeder, der er tiltalende og unikke.

Det virkede som en situation, hvor intet gik rigtigt. Sandheden var, intet var. Optagelsen blev langt værre i det øjeblik bedstemor trak sin spids ud og skyder kamera. Hun fortsatte med at stå bag mig og skyde over min skulder. Normalt ville jeg have stoppet skyderen og gået væk. Kunderne ville have modtaget en refusion, da jeg kom hjem, og det ville have været slutningen på hele begivenheden.

Jeg skulle have fulgt mine instinkter og gået væk, men det gjorde jeg ikke. At vide hvornår man skal komme ud af eller afvise et job er lige så vigtigt som at tage fantastiske fotografier. Det eneste, der stoppede mig, var kvinden, der bookede optagelsen. Jeg havde kendt hende i lang tid og følte mig forkert ved at smide hende sammen med sin svigermor. Det var min fejltagelse. Rådgivningen er enkel. Lad aldrig personlige forhold påvirke din professionelle natur. Klienten var uhøflig og overskred sine grænser. Det var grund nok til at gå væk.

I stedet for at skabe de bedst mulige billeder gjorde jeg det mindst mulige og forsøgte ikke at tilføje nogen af ​​min sædvanlige sjove kreativitet. Optagelsen sluttede med, at klienten modtog nogle ret grundlæggende billeder.

En klients opførsel påvirkede min evne til at fremstille de bedst mulige portrætter. Det er ikke godt. Lad det aldrig ske. Hvis du ikke kan producere fantastiske billeder i situationen, skal du ikke tage dem. Lever ikke sub-par arbejde. Det vil først påvirke dig senere. De, der ser dit arbejde, ved ikke, at klienten var umulig; de ville se billedet online og antage, at dit talent er begrænset.

I denne session var udfordringen belysning. Det var ret hårdt i sidste ende.

Klienten, der vil have dig til at "Photoshop" dem, indtil de ser 20 ud igen

Vi er alle kommet ind i denne situation. Vi ender med kunder, der vil have dig til at gøre dem til noget, de ikke er. De viser dig billeder af sig selv fra 20 år tidligere og 30 pund lettere. De forventer, at du skaber ungdomskilden for dem. Dette bliver udfordringen. Du er nødt til at overbevise dine kunder om, at de er smukke, som de er. Det er sandsynligvis mere end du kan opnå på 90 minutter.

Rådgivningen er enkel - vær forsigtig, vær venlig. Gør dit bedste for at sætte klienten i stillinger, der viser deres bedste funktioner, men samtidig være fast. Hvis du opretter portrætter, der adresserer usikkerheden hos din klient, og billederne fotoshoppes og ser falske ud, vil det igen afspejle dig dårligt.

I stedet skal du arbejde sammen med klienten for at opnå udseendet, mens du stadig holder fast i din vision. Arbejdet skal afspejle dine færdigheder og æstetik samt tilfredsstille klienten.

I dette tilfælde bad jeg klienten om at vise billederne til sine venner. Jeg vidste, at billederne var fantastiske, men klienten kunne ikke acceptere sin egen krop. Kommentarer og ros fra venner hjalp. Hun købte billederne, men jeg er ret sikker på, at hun gjorde det for at være høflig.

Et par måneder senere så jeg hendes nye ejendomsskilt rundt i byen, og til sidst havde hun brugt en anden fotograf. Billederne blev meget photoshoppet og lignede ikke hende. Du kan ikke gøre noget, når en klient ønsker et bestemt udseende. Du skal enten levere eller holde fast i din vision.

En del af mig ønsker, at jeg havde bevidstgjort og givet hende, hvad hun ønskede. Måske ville jeg have landet flere job fra hende, hvis jeg havde, men det føltes bare ikke rigtigt. Jeg ville ikke skabe et billede, der ikke var sandt for den smukke person, jeg så før mig. Læren i denne situation er, at fotografering ikke kan reparere nogen, der er beskadiget selvbillede. Vær forberedt på den klient, der ikke kan lide dit arbejde.

Jeg finder fotografier af dyr ret udfordrende. Jeg er i stand til at få forbindelse med mennesker meget lettere.

Den dag orkanen blæste gennem byen

Dette sidste scenarie præsenterer en situation, hvor uanset hvor meget du forbereder dig, kan du ikke forhindre moderens natur i at ødelægge din fotoshoot. Familien, der anmodede om portrætterne, havde kun den ene dag til rådighed. Familiemedlemmer var på besøg fra Canadas vestkyst, og det var en do-or-die-type scenario. Der var ingen mulighed for at omlægge, og bare vores held, resterne af en orkan besluttede at blæse gennem Toronto-området, hvilket gjorde muligheden for at skyde udendørs umulig.

Udfordringen her var at skabe en varm familiær atmosfære på trods af den voldsomme vind og regn udenfor. Familien forstod, men de var overbeviste om, at de havde brug for, at deres fotografier blev udført dengang. Orkanen tvang os til at skulle improvisere en indstilling og håndtere dårlig belysning.

Vi flyttede nogle møbler og forsøgte at skabe en dejlig ramme med en stor sofa. Jeg flyttede sofaen mod det store vindue for at tilføje naturligt lys til at gå med min flash. Min styrke som fotograf ligger i at skyde udelukkende med naturligt lys og i udendørs omgivelser. Jeg klarer mig ikke godt inde i lukkede rum uden mulighed for at improvisere og tilføje noget fysisk aktivitet. Vi havde dog intet valg.

I dette tilfælde var de resulterende fotografier ikke i overensstemmelse med mine sædvanlige standarder, og jeg var utilfreds med arbejdet. Mens klienten syntes at være tilfreds med produktet, var der spørgsmålet om personlig stolthed over arbejdet. Denne oplevelse resulterede i en personlig beslutning om at forbedre mine studiefotograferingsfærdigheder, så jeg under de sjældne omstændigheder, når jeg ikke kan skyde udendørs, stadig kan skabe arbejde, som jeg er tilfreds med. Lektionen her er at kende dine grænser og derefter arbejde på at forbedre dine færdigheder.

Himlen åbnede sig pludselig, og vi måtte skynde os for at afslutte skyderiet i den hældende regn.

Afslutningsvis

Fotografering kan være uforudsigelig. Netop den faktor gør det spændende.

For dem af os, der ønsker en vis variation og udfordring inden for vores arbejde, omfavner vi denne kendsgerning om fotograferingsverdenen. Det kan forårsage frustration og vrede, og nogle gange vil du måske ønske, at du havde en anden karriere eller hobby.

Så i næste øjeblik rammer sandheden dig, og du ved, at de uforudsigelige udfordringer holder dig i gang. Ellers ville du kede dig. Ideen om at vide, hvordan hver dag begynder og slutningen får dig til at krybe sammen. Så træk vejret dybt og dykke ned i virksomheden. Du kan klare alle de udfordringer, livet kaster dig.

Udfordringen her var ren udmattelse. Vi havde arbejdet i 6 timer uden pause.