Har du et billede, som du gerne vil give Hollywood-behandling til, og virkelig hjælper med at få det til at sprænge? I denne artikel viser jeg dig en metode, som du kan bruge til at give dine billeder blockbuster-behandlingen og tage dem til det næste niveau. Det bedste ved det er, at du ikke behøver at være et Photoshop-geni for at gøre det!
Den teknik, som vi skal udforske, kaldes farveklassificering. Udtrykket farveklassificering er generelt forbeholdt film, hvor redaktørerne anvender en kreativ farvekorrektion på film, men nu er det noget, der vises mere og mere i stillfotografernes ordforråd. Farveklassificering må ikke forveksles med farvekorrektion; det er noget helt andet. Hvor farvekorrektion er processen med at sikre, at farvebeslag fjernes, og farverne er mere nøjagtige som et resultat, er farveinddeling processen med at ændre og / eller forbedre farver i bestemte områder i dit billede, såsom skygger og højdepunkter, for at kommunikere en særlig følelse eller blot få emnet til at poppe mere, for eksempel. Hvis du har set en film, er chancerne ekstremt sandsynlige, at du har set farveklassificering på arbejdspladsen.
Den mest almindelige og nemmeste farvegradering er brugen af gratis farver; for eksempel blågrøn / blå toner i skyggerne og den modsatte farve, gul / orange, i højdepunkterne. Disse to grupper af farver sidder overfor hinanden på farvehjulet og er gratis farver, de arbejder harmonisk sammen og hjælper motivet med at skille sig mere ud. Se disse andre eksempler på gratis farver i aktion. Der er andre typer farveklassificering ved hjælp af forskellige farveteorimetoder, såsom analog og triade, men gratis er den enkleste at lære, og det kan give gode resultater.
Inden du begynder, skal du sørge for, at det billede, du ønsker at arbejde med, ikke allerede har nogen farvetone, da dette påvirker det endelige resultat. Korrigering af din hvidbalance er et godt sted at starte. Hvis du er i tvivl om, hvordan du gør det, kan 3 måder at ændre hvidbalance i Lightroom måske hjælpe dig.
I denne artikel bruger jeg kurver i Photoshop til at tilføje farveklassificering, så hvis du ikke er bekendt med kurver, Sådan foretages en hurtig og nem kurvejustering i Photoshop. Som med mange andre ting i Photoshop er der altid mere end én måde at få arbejdet på, men for en ligetil proces, der giver fantastiske resultater, kan du ikke slå kurver! (Kurver skulle være en af mine foretrukne justeringer i Photoshop, da du kan kontrollere så mange aspekter af dit billede med denne funktion alene.) Jeg giver dig ikke nøjagtige numre til at ringe ind med hver justering, som din smag måske varierer fra mine til, og du vil også arbejde på et andet billede end mit, så det, der fungerer for mit billede, fungerer ikke nødvendigvis for dit.
Trin 1: Tilføj to justeringslag
Jeg har det billede, som jeg vil farvefarve, og jeg vil tilføje en blanding af blågrøn / orange farve for at give det det kæmpestore udseende. Jeg har sørget for, at der ikke allerede er nogen farvebesætninger, så jeg er god til at gå med denne fil. Gør dit billede klar, og følg med.
Det første trin nu er at tilføje to kurvejusteringslag; navngiv den første Lysstyrke og den anden Farve (jeg kan altid godt lide at navngive hvert af mine lag som en del af min arbejdsgang, da det hurtigt hjælper mig med at huske, hvad hvert lag laver). Skift nu blandingstilstanden for Luminosity-laget til Luminosity. For at gøre dette skal du blot klikke på Normal i lagpanelet; dette skulle åbne en rullemenu. Rul nu helt ned til bunden, og vælg Lysstyrke.
Gør derefter en lignende proces med det valgte Color-lag; kun i stedet for at vælge Luminosity-blandingstilstand, vælger du Farve. Hvad disse to trin gør, er meget nyttigt, når du foretager justeringer af kurven i hvert lag. Ved at ændre ét lag til en lysstyrkeblanding foretager du effektivt kun justeringer af billedets lysstyrke eller lysniveauer og justerer ikke farve på nogen måde. Dette er meget nyttigt, når du for eksempel øger kontrasten, da øget kontrast kan ændre farvemætningen i billedet.
Omvendt ændres blandingstilstanden for farvelaget til farve, at kun farvejusteringer i kurvelaget vil blive anvendt, og det vil slet ikke have nogen indflydelse på billedets lysstyrkeværdier.
Trin 2: Juster kurvelagene
Nu hvor du har lavet og navngivet de to kurvelag, er det tid til at justere dem og lade magien ske. For det første ønsker vi at øge billedets kontrast. Så med det valgte Luminosity-kurvelag, tilføj en simpel S-Curve til kurvelaget. Dette refererer til en kurve, der er i form af en S, og denne kurvetype øger kontrasten.
Som du kan se, har jeg foretaget en meget let justering med kontrast her; skyggerne er blevet mørke lidt, og højdepunkterne stiger lidt. Billedet var allerede ret kontrastfuldt, så jeg ville ikke tilføje for meget mere til det.
Her er effekten af at justere kontrastkurven.
Trin 3: Tilføj farvegradering
Da billedets overordnede kontrast ser ret godt ud, er det nu tid til at gå videre for at tilføje farveklassificeringen. For at tilføje blågrøn til skyggerne og gule til højdepunkterne skal du vælge farvekurvejusteringslaget og klikke på rullemenuen RGB. Første op er rød. vi er nødt til at fjerne rødt fra skyggerne, men tilføje nogle til højdepunkterne. Hvis du klikker nederst til venstre i kurven og trækker skyggeankerpunktet til højre, vil du se et dråbe i rødt fra skyggerne, og grønt begynder at dukke op. For at tilføje rødt i højdepunkterne skal du blot klikke på forankringspunktet øverst til højre og skubbe det mod venstre.
Gentag dette trin for hver af de grønne og blå farver i rullemenuen.
Der er ikke noget fast beløb for, hvor meget hver skal flyttes. Start med små mængder og øg som, og om nødvendigt. For at forhindre hudfarver i at blive påvirket tilføjede jeg et ankerpunkt til midten af kurven. For at gøre dette klikkede jeg simpelthen på kurven i midten af hver farvekurve. Dette låser den specifikke del af kurven, og hudtoner er omkring mellemtonområdet.
Sådan ser hver farvekurve ud med dette billede.
Hvis der er områder, hvor du føler, at farven er blevet påvirket for meget - måske har du f.eks. For meget rødt i ansigtet - ved at klikke på det målrettede justeringsværktøj (TAT) kan du finde det nøjagtige område på kurven, der har brug for justering. Vælg blot TAT og klik i billedet på det område, du vil målrette mod, og dette placerer et forankringspunkt på kurven. Du kan nu flytte det anker op eller ned for at passe. Brug af tastaturet til at bevæge sig op og ned er mest nøjagtigt.
Nu har jeg justeret farverne i kurven til, hvordan jeg gerne vil have dem til at se ud. Tænd / sluk dette justeringslag for at se, hvilken indvirkning justeringerne har for dig. Det kan være nødvendigt at du besøger hver af farvekurverne igen og justerer lidt.
Trin 4: Tilføj et Channel Mixer-lag
Det sidste trin i dette er at tilføje et justeringslag for Channel Mixer. Til dette billede valgte jeg sort / hvid med rødt filter, men du er velkommen til at eksperimentere med forskellige muligheder for dit billede. Du vil bruge en, der skaber en dejlig mængde kontrast i dit motiv og baggrund. Du kan også justere RGB-skyderne, så de passer, og endelig reducere opaciteten af dette lag (jeg bruger 34%).
Her er det endelige produkt.
Der er ret forskel sammenlignet med det originale billede nedenfor.
Lad os se på dem side om side:
|
Før |
Efter |
Hvor hen nu?
Nu har du en introduktion til farvegradering ved hjælp af kurver i Photoshop. Med dette eksempel viste jeg dig, hvordan du tilføjer en fyrfadsstøbning til skyggerne og en varmere orange tone til højdepunkterne, men føler ikke, at du er fanget med netop denne farvekombination. Eksperimenter med at flytte skyggen og fremhæve ankerpunkter i hver farvekanal i en anden retning; ikke bare vandret. Bare husk, at køligere farver som greener og blues generelt er mere udbredte i skyggeområder, og varmere farver som rød og gul skal være i de lysere områder.
Her er et løb ned på virkningerne af at flytte skyggen og fremhæve ankerpunkter for hver farvekanal:
Hvis du nogensinde glemmer, hvad de modsatte farver er, her er et praktisk farvehjul.
