Hvis du er en ivrig læser af dette websted, er du sandsynligvis en fotograferingsentusiast, der ønsker at lære mere og fremme dit håndværk. Hvis du virkelig holder af at gøre det, er det tid til at stoppe med at tage snapshots og begynde at lave fotografier for at blive en bedre fotograf.
At tage versus at lave kan være et spørgsmål om semantik; det er derfor, jeg foretrækker at kalde det snapshot versus fotografi. Men ud over semantik, efter min ydmyge mening, graduerer du som fotograf i det øjeblik du begynder at lave fotos i stedet for at tage dem, uanset resultaterne. Men vent uanset resultaterne? Nå, ikke rigtig. Selvfølgelig vil du have fantastiske fotos. Hvad jeg mener med det er, at du vil udvikle dig i dit håndværk, det øjeblik du begynder at tænke på dine fotos, din vision og hvordan du reflekterer det med dit billede. Resultaterne kan være dårlige eller gode, men du tænker som fotograf. Når du begynder at tænke som fotograf, vil resultaterne komme før eller senere.
Så hvad er forskellen? At tage et foto er resultatet af en impulsiv reaktion; du trykker bare på lukkeren, fordi du er der, og du skyder den. At tage et foto er bare at snappe det, du ser. I stedet for at lave et fotografi er en proces. Når du laver et foto, skaber du noget ud fra din vision. Du konstruerer det, og du lægger det, der kommer fra dig, i det.
Processen med at lave et foto kan tage forskellige perioder. For nogle er det en længere, tankevækkende proces, og for andre er det bare et øjeblik. For en national geografi fotograf, at lave et foto kan tage måneder; der er meget planlægning, forskning og at være der bare for at få det rigtige billede, der gør forsiden af bladet. For en gadefotograf er det helt anderledes at lave et foto; de har kun et split sekund for at få det rigtigt uden luksusen ved at opsætte. Men der er andre ting, de kan kontrollere, såsom placering, tidspunkt på dagen for at få det bedste lys osv.
Jeg fortæller dig, at du opgraderer som fotograf, når du begynder at lave fotografier, for for de fleste er det at nyde den kreative proces, der gør os anderledes end resten. Det betyder ikke noget, om du er en entusiast, seriøs amatør eller pro - vi alle nyder det. Sikker på at lære at eksponere, komponere og efterbehandle er vigtigt, men det er noget, du kan lære med tilstrækkelig praksis og opmærksomhed. Det er det tekniske aspekt ved fotografering, og når du mestrer det grundlæggende, vil der altid være noget nyt at lære. Men udover det kommer det med friheden til at stoppe med at tænke på blænde / dybdeskarphed og ISO / støj og fokusere mere på de fotos, du vil oprette.
At lave et fotografi hjælper dig også med at skære rodet. Da jeg først begyndte at tage på fotograferingsture, plejede jeg at komme hjem med tusindvis af fotos, der blev taget på bare et par dage. Det gjorde udvælgelsesprocessen til en skræmmende opgave. For det første, hvem vil virkelig se tusindvis af fotos? For det andet, er der nogen mening i dem? Når du tager dig tid til at planlægge et mere tankevækkende fotografi, klipper du rodet, fordi du ofte skyder mindre, men kommer ud med bedre indhold.
Til sidst vil jeg give dig et par eksempler, der starter med åbningsbilledet af denne artikel. Jeg skulle kun være i New Orleans i en lang weekend, og en af de ting, jeg ville fotografere, var byens skyline. Så jeg startede min forskning på forhånd for at finde det bedste sted at gøre det. Jeg havde kun tre nætter i byen, og da jeg ville skyde i løbet af den blå time, havde jeg virkelig ikke chancen for at ødelægge det. Når jeg vidste, hvor jeg skulle lave mit foto fra, handlede det hele om at ankomme der i tide for at oprette og vente på det rigtige øjeblik. Så udover at finde placeringen og ankomme tidligt for at oprette, havde jeg også de rigtige værktøjer til at få det til at ske. Jeg vidste, at jeg ville medtage Crescent Connection Bridge, så jeg bragte en vidvinkellins. Jeg vidste, at det ville være en lang eksponering, ikke kun på grund af tiden, men også fordi jeg ønskede en glat refleksion over Mississippi-floden, så jeg bragte også et stativ og et filter med neutral densitet for at gøre en lang eksponering.
Nogle gange betyder det at lave et foto også at finde et interessant emne og prøve at lære mere af dem ved at blive et stykke tid i stedet for at tage et skud og flytte. Jeg fandt denne fantastiske kvinde til dette foto (ovenfor) fra Taung Tho Market i Inle Lake i Myanmar. Jeg sad der og tog billeder af hende et stykke tid, og jeg kan huske, at hun lod som jeg ikke var der, før jeg bad min guide fortælle hende, at hun var smuk. Hendes reaktion var uvurderlig, og det gjorde billedet.
Andre gange betyder det at lave et foto at vente på, at der sker noget interessant, hvis du er på det rigtige sted. For den bhutanske munk ovenfor befandt jeg mig på en stor gårdhave omgivet af typiske og farverige vinduer, som jeg ville fotografere, mens jeg besøgte et af de mange klostre. Men jeg havde brug for noget andet udover vinduerne. Fordi jeg havde set dem tidligere, vidste jeg, at en anden munk ville gå over min ramme før eller senere, så jeg komponerede omhyggeligt mit foto og ventede, indtil denne gik forbi.
Der har du det. Som du kan se, er der forskellige betydninger og måder at oprette fotos på og ikke bare tage dem. Men det vigtigste er, at du forstår, at du kan blive en bedre fotograf ved at lave fotos i stedet for bare at tage dem. Planlæg og nyd processen, og resultaterne følger. Forresten, hvis du allerede laver fotos, hvorfor deler du ikke en med os i kommentarerne nedenfor med en kort billedtekst om, hvordan du lavede det, og hvorfor.