Sådan simuleres udseendet af analog film ved hjælp af Lightroom

Analog filmens toner og organiske karakter er ting, mange af os er begyndt at længes efter i vores digitale tidsalder. Bare rolig, men dette vil ikke være en artikel om fordele eller ulemper ved digital fotografering, eller om film er bedre eller dårligere end digital. Formålet med denne vejledning er at levere det, der kan kaldes det bedste fra begge fotografiske verdener. Og hvis ikke det bedste, et meget levende kompromis mellem charmen ved analog film og bekvemmeligheden ved digital billedbehandling - hvordan man simulerer udseendet på analog film ved hjælp af Lightroom.

Fotografi er, som de fleste andre ting, altid på en fremadskridtsmarsch. Leder altid efter det næstbedste; bedre biler, bedre computere og for os fotografer … nyere digitale kameraer. Spændende nok ender vi ofte med at gå glip af "old school" -følelsen af ​​de ting, vi søgte at erstatte med på hinanden følgende nyere versioner.

At give vores digitale fotos med det flotte udseende af film er ikke kun men muligt, men enklere end det nogensinde har været før. Desuden kan vi gennemføre al denne retrograd efterbehandlingsalkymi i Adobe Lightroom. Ja, jeg lover det er let.

Ting at bemærke

Det er nu et godt tidspunkt at holde pause og foretage en lille afsløring. Der er mange andre variabler, der findes, der bestemmer det endelige udseende af et tryk lavet af analog film. Disse variabler spænder fra typen og temperaturen på den kemi, der blev brugt til at udvikle filmen, til den måde, den blev udskrevet og scannet på. Selv filmens alder, da den blev optaget, kan ændre udseendet på de endelige resultater. Så husk at selvom nøjagtig nøjagtighed muligvis ikke er mulig, er det sjovt med selve processen!

First Things First - Find en film, du kan lide

Det første trin i processen er at finde den film, du vil replikere. Der er en række måder at gøre dette på. Hvis du tilfældigvis er en af ​​de herlige hybrider, der skyder både digital og film, har du sandsynligvis nogle eksempler, der er let tilgængelige. Men den nemmeste måde, jeg har fundet ud af at opdage en lang række billeder lavet med analog film, er at se på Flickr.

Der er en hel del grupper der, der specialiserer sig i “kun film”, så hvert billede, der sendes, optages på analog film og derefter scannes ind i computeren. Nogle af disse grupper, som f.eks. Film Database, kræver, at deltagerne sender deres billeder med den angivne filmtype. Når du først har fundet et billede med en korn og tone, du kan lide, er det meget simpelt at lære, hvilken film der blev brugt til at skabe dette billede. Jo flere billeder du kan finde, der er taget med den film, jo ​​bedre kan du forstå den generelle fornemmelse af den.

Flytter til Lightroom

Når du har fundet det filmudseende, som du gerne vil replikere, er det tid til at flytte ind i Lightroom og lade det sjove begynde. For det første vil vi se på de tre vigtige ting, vi skal være opmærksomme på, når det kommer til at simulere egenskaberne ved filmfarvetone, kontrast og korn. Derefter gennemgår vi skabelsen af ​​film med et eksempel på et billede, så du kan se, hvor let processen virkelig er!

Farvetone

Farvetone er et bredt udtryk, der til vores formål beskriver den samlede farvetemperatur for en film og mætning af disse farver. Analoge film kommer i stort set alle farvetoner under regnbuen (ordspil beregnet). Nogle film er meget varme tonet med rige, livlige farver. Mens andre er mere dæmpede, med køligere toner og mindre farvemætning. Selv sorte og hvide film har visse farvetone variationer.

Når du leder efter en films kromatiske egenskaber, skal du være opmærksom på, om den overordnede tone er varmere eller køligere i temperaturen. Se derefter for at se, om der er nogen farvetone på billedet, såsom blå, rød, grøn osv. Hvis den film, du replikerer, er sort og hvid, skal du stadig være opmærksom på enhver farve, der måtte være til stede. Sort / hvid film er altid mere end bare sort og hvid!

Kontrast

Dette er måske det mest ligefremme aspekt af hele replikationsprocessen. Kontrast er simpelthen forskellen mellem lys og mørke i et billede. Film har forskellige kontrastbreddegrader (igen, udvikling er nøglen), som du kan observere. Er de sorte mørke og tætte, eller er de lysere og mere falmede? Er højdepunkterne lyse og kontrasterede, eller er billedet fladere og mindre stødende? Senere i Lightroom vil kontrastskyderen gøre meget af arbejdet for dig.

Korn

Måske er den mest ustabile egenskab ved analog film tilstedeværelsen af ​​korn. Korn frembringes af størrelsen og antallet af de små lysfølsomme sølvkrystaller, der findes i filmens emulsion. Højere ISO-film har mere korn, og lavere ISO-film har generelt mindre korn. Afhængigt af filmen kan disse korn være større eller mindre, ru eller fine og bogstaveligt talt alt imellem. Det er en god ide at se billedet i den største tilgængelige størrelse, når man undersøger filmens korn. Vær særlig opmærksom på mængden, størrelsen og grovheden af ​​kornet, når du tager dine noter. Du tager noter … er du ikke? Selvfølgelig er du det!

Processen med simulering

Fujifilm Provia 400X (billede med tilladelse fra Fujifilm)

Nu kommer den gode del. Vi tager et digitalt billede og giver det udseendet af en bestemt analog film. I dette tilfælde har jeg valgt en mellemfilm ISO, Fujifilm Provia 400X. Det er en moderat mættet film med hensyn til farve med flot kontrast. Ved ISO 400 er kornet tydeligt, men ikke så groft som nogle andre ISO-film i mellemklassen. På de fleste af de billeder, jeg har set fra denne film, findes der en let blå farvebesætning til stede.

Lav en køreplan

Så før jeg laver noget i Lightroom, laver jeg et køreplan for at hjælpe mig undervejs under min behandling. Den viser de vigtigste attributter for den film, jeg håber at kopiere. Gør dette til din film nu:

  • Farvetone: Let blå nuance, især i skyggen. Farvemætning er moderat. Farvetemperaturen er let kølig.
  • Kontrast: Moderat til stærk kontrast med dybe sorte.
  • Korn: Ganske tilsyneladende men relativt glat.

Foretag grundlæggende justeringer først

Vi begynder med et foto, der er korrigeret for eksponering, men ingen justeringer for farve eller kontrast. Dette er det bedste sted at starte for replikering af analog film.

Billede før behandling.

Jeg beskærer billedet lidt og flytter derefter tilbage til grundpanelet.

Følg køreplanen

Når jeg går tilbage til den køreplanliste, jeg lavede tidligere, er kontrast den første justering. Jeg øger skyderen til kontrast til +81, men det giver mig stadig ikke dybden i de skygger, jeg er ude efter, så jeg går længere og mørkner de sorte med -40. Mens jeg er her, reducerer jeg mætningen for bedre at matche de moderate kvaliteter af Provia 400x. Da billedet skal være lidt køligere, sænker jeg også temperaturen meget lidt.

For at tilføje lidt mere blå til skyggerne bruger vi næste gang en af ​​Lightrooms store usungne helt, tonekurven. Klik på tonekurvepanelet, og sørg for, at det er indstillet til visning af "kanaler". Da jeg vil tilføje en rollebesætning i blå farve, vælger jeg den blå kanal (se nedenfor).

Da jeg for det meste ønsker at anvende den blå toning i billedets skyggeområder, hæver jeg den venstre ende af kurven lidt opad. Dette introducerer en blå nuance for de sorte. Pas på ikke at overdrive det her. Lidt går utrolig langt.

Brug af kurvejusteringen i den blå kanal - juster de sorte som vist her for at tilføje en kølig farvetone til skygger.

Tilføjelse af korn

Det eneste, der er tilbage nu, er at fokusere på vores kornsituation. Mit originale digitale billede blev skudt på ISO 500, hvilket er tæt på ISO 400 i Provia. Her er 1: 1 zoom på det originale billede.

Men filmkorn bærer mange flere nuancer. Så lad os justere kornet i effektpanelet baseret på vores noter fra tidligere. Vi observerede, at Fujifilm Provia 400x havde korn, der var moderat, men ret fint. Så jeg eksperimenterer med skyderne Mængde, Størrelse og Råhed, indtil jeg når en korneffekt, der svarer til det udseende, jeg er ude efter. Vær ikke bange for at manipulere disse skydere til underkastelse! Den korrekte kombination kommer kun ved visuel sammenligning af justeringerne.

Her er det korn, vi har tilføjet i forhold til det originale billede. Ved en 1: 1 se forskellen, fordi det er tydeligt.

Og nu er du færdig!

Sidste billede.

Tøv ikke med at gå tilbage og justere eksponeringen eller andre justeringer for at få det udseende, du ønsker. Men husk, at hvis du ændrer kontrasten eller farveændringerne, kan dit foto fjerne sig fra den analoge film, du har forsøgt at simulere.

*Bonus* Prøv at øge skyderen for farvestøjreduktion for at fjerne spor af farvestøj. Farvestøj er et træk eksklusivt til digital billeddannelse og findes ikke i analoge film.

Her er den færdige simulering af Fujifilm Provia 400x film sammenlignet med vores originale digitale foto.

Før og efter.

Konklusion

Selvom vi ikke nøjagtigt kan replikere filmens udseende på grund af afvigelser i udviklings- og udskrivningsprocesserne, kan vi opnå meget ens udseende. På en måde har vi mere alsidighed, da vi kan stræbe efter at opnå udseendet af en lang række film i vores digitale mørkerum. Vis os dine egne analoge filmsimuleringer i kommentarfeltet nedenfor!

Vil du komme i gang med at oprette dine helt egne analoge filmsimuleringer? Se på disse forudindstillinger, der er udviklet af mig selv, der replikerer udseendet på adskillige klassiske analoge film. Alt med et klik med musen!

  • Analoge filmsimuleringer: bind 1
  • Analoge filmsimuleringer: bind 2

Interessante artikler...