Måske er den største udfordring, du står overfor i udendørs fotografering, den høje kontrast skabt af solen og den lyse himmel versus en mørkere forgrund. Det er en af grundene til, at fotografer prøver meget hårdt på at skyde ved daggry eller solnedgang. Ellers er himlen næsten altid så meget lysere end noget andet på jorden, at det er svært for dit kamera at klare kontrasten. Enten udsætter dit kamera himlen korrekt, hvilket får alt på jorden til at se sort ud, eller kameraet udsætter forgrunden korrekt, hvilket resulterer i en udblæst (eller ren hvid) himmel. Hvis du prøver at eksponere i midten, har du problemer med både højdepunkter og skygger.
Udfordringen er konstant og stor, men der er nogle ting, du kan gøre for at skabe fantastiske billeder, uanset hvad lyset er. Denne artikel vil lede dig gennem nogle ideer til at gøre det.
1. Løs det i postproduktion
Den første ting du kan gøre er at prøve at løse problemet i efterbehandling. Både Lightroom og Adobe Camera Raw (brugt i Photoshop og Photoshop Elements) har skydere, der kan hjælpe med at bringe din himmel tilbage eller tilføje detaljer til en mørk forgrund. De bringer ikke en ægte blæst himmel eller en sort sort forgrund tilbage, men du bliver måske overrasket over, hvad de kan gøre.
For at få en alt for lys himmel, prøv at trække skyderen Highlights ned (med andre ord, træk den til venstre). Det vil normalt tilføje detaljer. Hvis du har blå dele af din himmel, er et andet trick at målrette mod den blå del og gøre det mørkere, mens skyerne holdes hvide. For at gøre det skal du gå til HSL / Color / B & W-panelet i Lightroom eller HSL / Greyscale-fanen i ACR og finde den blå skyder. Klik på Luminance-fanen, og træk den blå skyder ned (til venstre). Det bevarer gode fremhævningstoner i skyerne, men mørkere de blå toner for at få himlen til at se meget bedre ud.
Hvis din forgrund er for mørk, kan du lyse den op ved hjælp af skyderen Skyggeskærm i fanen Grundlæggende i Lightroom eller ACR. Træk skyderen op (til højre). Det lyser de mørkere toner op. Du kan dog finde ud af, at lysning af skyggerne på denne måde får forgrunden til at se for flad eller udvasket. Der er dog en simpel kur mod det. Find skyderen til sorte, som er lige under skyderen for skygger, og træk den sorte skyder ned (til venstre) lidt. Det kan virke kontraintuitivt at mørke de sorte, da du lige har lyset skyggerne, men dette tilføjer kontrast til din forgrund. Så det foregående vil være lettere på grund af stigningen, du lavede til Shadows, men vil stadig have kontrast på grund af det fald, du lavede til de sorte.
2. Overvej at konvertere til sort / hvid
Det problem, du vil støde på det meste af tiden, når du konverterer dine billeder til sort / hvid, er mangel på kontrast. Meget ofte konverterer fotografer deres billeder til sort / hvid kun for at finde ud af, at de ser kedelige og flade ud. Du vil have toner, der spænder fra ren hvid hele vejen til ren sort. Den høje kontrast, du bekæmper, kan faktisk være et aktiv i sort / hvid fotografering.
Et problem med at skyde med en lys himmel eller ved middagstid er naturligvis normalt den høje kontrast. Derudover er folk bare vant til at se midt på dagen, så når de ser et billede taget ved middagstid, kan seerne se det uinteressant. Konvertering til sort / hvid kan løse begge disse problemer. Som nævnt ovenfor kan den høje kontrast være et aktiv i sort og hvid. Desuden er sort og hvid ikke, hvordan folk er vant til at se verden, så billedet kan se mere interessant ud for dem. Selvfølgelig er dette ikke et helbredelsesmiddel, og en udblæst himmel er stadig en udblæst himmel, men konvertering til sort / hvid kan lejlighedsvis gemme et rigtig højt kontrastbillede. Så prøv at konvertere til sort og hvid, hvis dit billede er for kontrastfuldt.
3. Brug Fill Flash
Folk tænker ofte kun på at bruge en flash i situationer med svagt lys. Men måske en bedre brug til flash er i meget lyse situationer som dem, vi taler om her. Det ser ikke ud til at give mening i starten, men hvad du laver er at lade flashen udfylde nogle af de barske skygger og derved håndtere dit problem med høj kontrast.
Hvis du bruger fyldblitz, skal du indstille kameraets eksponeringsindstillinger, så himlen eksponeres korrekt. Du tager muligvis et skud eller to uden blitz for at sikre dig, at det er indstillet korrekt. Tilføj derefter blitzen for at gøre forgrunden lysere og forhindre, at den bliver sort. Ring tilbage til flashenhedens strøm eller flasheksponeringskompensationen for at få den til at se mere naturlig ud. Det skal resultere i et korrekt oplyst motiv med himmel eller baggrund, der også ser godt ud.
4. Brug et gradueret neutralt densitetsfilter
De scener, vi taler om i denne artikel, stammer fra en alt for lys baggrund og en mørk forgrund. Det forrige tip beskrev en måde, hvorpå du kan gøre forgrunden lysere. Lad os nu vende om det og tale om en måde at mørke himlen på, så den er omtrent den samme eksponering som din forgrund.
For at gøre det skal du købe et gradueret filter med neutral densitet. Disse er firkantede filtre, der passer i holderne, der er fastgjort til fronten af din linse. Den øverste del af filteret er mørk, og det falmer til klart glas i bunden. På den måde mørkner det himlen uden at påvirke forgrunden. Brug en til at gøre himlen mørkere og holde lysværdierne inden for det dynamiske område for dit kamera.
5. Bland dine eksponeringer
En anden måde at håndtere kontrast på, der går ud over kameraets dynamiske rækkevidde, er at sætte dine billeder i parentes og blande dem senere. De fleste kameraer har en funktion i menuen, der giver dig mulighed for at indstille det beløb, du vil overeksponere eller undereksponere dine billeder. På den måde, når du trykker på udløserknappen, tager det tre billeder: Et ved normal eksponering, et undereksponeret og et overeksponeret. Nogle kameraer giver dig faktisk mulighed for at tage fem eller endda syv fotos.
Du kan blande disse tre billeder senere i Photoshop ved at bruge dele af hver eksponering til dit endelige foto. Du kan f.eks. Bruge himlen fra det mørkere, undereksponerede foto. Det kan være en god idé at bruge forgrunden fra det lysere, overeksponerede foto. Der kan være elementer i hver, du vil tage fra det normalt eksponerede billede. Ved at blande dem alle sammen i Photoshop får du et billede, der er korrekt eksponeret over hele linjen.
For at udføre blandingen er her en hurtig primer på processen:
- Åbn alle dine filer som lag i det samme billede. Du kan opnå dette i Lightroom ved at vælge dine fotos og derefter gå til Åbn som lag i Photoshop (enten Foto> Rediger i> Åbn som lag i Photoshop eller højreklik og vælg Åbn som lag i Photoshop). Hvis du ikke har Lightroom, er der en lignende funktion ved hjælp af Adobe Bridge. Derudover kan du i Photoshop vælge fotos og åbne dem som lag ved at vælge Filer> Scripts> Indlæs filer i stak og derefter bruge den resulterende dialogboks til at vælge de fotos, du ønsker.
- Derfra tilføj en lagmaske til dit øverste lag (Lag> Lagmaske> Afslør alt). Den hvide lagmaske, du lige har oprettet, ændrer ikke noget, og alt dette øverste lag vises stadig i dit billede. Men du har oprettet en mekanisme til at ændre det.
- For at få Photoshop til at anvende dele af laget nedenfor skal du vælge dit penselværktøj og indstille farven til sort. Derefter skal du bare børste ind, hvor du vil have laget nedenfor. Husk, hvor som helst masken viser hvid, vises det øverste lag; hvor som helst masken viser sort, vil den afsløre laget nedenunder.
- Hvis du vil kombinere lidt af hvert lag, skal du reducere opasiteten af din børste til en lavere procentdel. Ofte fungerer denne proces bedst ved at indstille opaciteten meget lav (under 10%) og børste i laget nedenfor, hvor du vil have det gradvist med en stor børste.
- Når du er færdig med den proces, og billedet ser ud, som du vil, skal du flette disse lag (Lag> Flet ned). Gentag derefter processen for laget nedenfor, og afslør de dele af det lag, du vil have i dit endelige billede.
6. Blend ind i en HDR-fil
Indtil videre har jeg undgået muligheden for at bruge HDR-software (High Dynamic Range) til at håndtere det dynamiske rækkevidde, du står over for. Selvfølgelig kan du parentesere dine fotos (som beskrevet ovenfor) og behandle dem ved hjælp af Photomatic Pro, HDR Efex Pro, Photoshop eller anden HDR-software. Det er et emne i sig selv.
I forbindelse med denne artikel skal du overveje at bruge en HDR-fil som en del af blandingsprocessen beskrevet ovenfor. Med andre ord skal du først sætte dine eksponeringer i parentes. Når du er foran din computer, skal du oprette en HDR-fil ved hjælp af din foretrukne metode. Tag nu dine originale tre eksponeringer og HDR-billedet ind i Photoshop ved hjælp af metoden beskrevet ovenfor. Når du bringer dem alle ind, skal du have fire lag, der vises.
Så gør bare blandingsprocessen beskrevet ovenfor. Sæt den fil, du synes, ser bedst ud på toppen. Følg derefter fremgangsmåden beskrevet ovenfor for blanding i hvert af de andre lag. Hvis det viser sig, at du ikke vil bruge et af lagene, kan du bare slette eller skjule det. Ved hjælp af denne metode skal du have fuld kontrol over eksponeringsniveauerne i dit billede. Derudover giver denne proces dig fordelen ved HDR-software uden det HDR-look, som mange fotografer prøver at undgå.
7. Arbejd med det
Dette lyder måske som at give op, men du kan overveje at bruge den høje kontrast til effekt. For eksempel kan du bruge lysstyrken ved at tilføje solstråler til billedet. Du kan bruge mørket ved at oprette en sillouette. Tænk på effekter som disse på det tidspunkt, du skyder. Nogle gange kan du gøre et problem til et interessant træk ved dit fotografi.
Eller hvis du ikke kan bruge den høje kontrast som effekt, kan du undertiden minimere den ved at skyde væk fra solen. Hvis du ikke har solen på dit billede, forhindrer himlen i at blive for lys. Hvis du er heldig, lyser solen op i forgrunden nok til at holde den inden for kameraets dynamiske rækkevidde uden at skabe hårde skygger.
Din største udfordring
At håndtere dette problem med dynamisk rækkevidde er måske den største udfordring for den digitale fotograf. Medmindre du har tusindvis af dollars til at købe et mellemformatkamera og få det øgede dynamiske område, som den større sensorstørrelse tilbyder, bliver du nødt til at tage skridt som dem ovenfor, når du skyder udenfor. Brug disse tip til at overvinde denne hindring og få dine fotos til at skille sig ud.