Som fotografer bruger vi ofte det meste af vores tid bag kameraet snarere end foran det. Jeg var bestemt ingen undtagelse! Men det sidste år gjorde jeg en bevidst indsats for at sætte mig selv foran mit eget kamera oftere, herunder at lave et selvportrætprojekt. Jeg blev overrasket over de måder, hvorpå disse oplevelser har formet den måde, jeg nu interagerer med mine klienter som fotograf.
Her er tre af de lektioner, jeg lærte gennem mit selvportrætprojekt, samt de måder, de har hjulpet mig med at blive en bedre fotograf.
1. At være fotograferet er virkelig akavet!
Da jeg startede mit selvportrætprojekt, var en af de første ting, jeg bemærkede, hvor helt akavet det var at være foran kameraet. Jeg startede oprindeligt med at binde mit kamera, men besluttede, at jeg virkelig ville efterligne den måde, som mine klienter føler sig foran kameraet så meget som muligt, så jeg endte med at bruge en fjernbetjening.
Fjernmetoden var meget mere udfordrende og meget fremmed! Jeg vidste, hvilke typer posering der ville være mest smigrende i teorien, men jeg opdagede, at når jeg stod foran kameraet, efterlod de stillingsinstruktioner, som jeg typisk ville bruge, mig nogle spørgsmål.
Bør mine fingre være åbne eller lukkede, når jeg forsigtigt hviler min hånd på min hals? Hvor skal min hånd være på nakken, så jeg ikke ser ud til at kvæle mig selv? Hvor langt til siden skal jeg se, når jeg kigger på siden af kameraet?
Sæt dig selv i motivets sko
Som fotografer er vi regelmæssigt omkring kameraer og fotograferingsudstyr - det er bare en del af vores liv. Det kan være let at glemme, at dette ofte ikke er tilfældet for vores kunder. Ofte har klienter portrætter udført årligt (hvis endda så ofte) og kan komme til en session, der føles næsten lige så behagelige som de kunne hos tandlægen.
De ved, at de vil ende med billeder, der både er smigrende og fanger deres personligheder, men de er ikke helt sikre på, hvordan man får det til at ske.
Siden jeg har eksperimenteret med selvportrætter og oplevet den akavede første hånd, har jeg startet næsten hver session med en kort samtale, hvor jeg i det væsentlige siger, ”Hej, jeg ved, at det at få dit billede taget kan føles virkelig akavet. Jeg beder dig muligvis om at stå eller bevæge din krop på måder, der føles underlige og unaturlige for dig, men prøv at stole på mig - jeg er på dit team og vil levere fotos, som du absolut vil elske! ”
Det er så simpelt, men selv bare at erkende, at portræt-sessioner måske føles lidt mærkelige og ubehagelige, kan gå langt i retning af at gøre dem meget mindre mærkelige og ubehagelige.
2. Posering og garderobe er virkelig vigtigt
Min personlige fotograferingsstil har en tendens mere mod livsstil / dokumentar end stylede sessioner. Som sådan giver jeg ikke ofte masser af komplicerede poseringsvejledninger eller garderobeanvisninger til mine sessioner.
For at modellere det forsøgte jeg at tage selvportrætter i en lang række tøjindstillinger. Jeg fangede mig selv iført alt fra en sweatshirt med hættetrøje til en dresset sweater og tørklæde. Jeg prøvede at tage portrætter med både hår op og ned, og jeg eksperimenterede med tung makeup såvel som ingen makeup. Jeg forsøgte også at posere på den måde, som jeg normalt sidder eller står efterfulgt af nogle af mine "go-to" blide poseringsteknikker til kvinder.
Jeg vidste, at både posering og garderobe / styling var vigtige, men jeg er ikke sikker på, at jeg forstod, hvor vigtig de var, før jeg var i stand til at se nogle side om side billeder af mig selv i forskellige poser og den samme pose med forskellige valg af tøj.
De lange ærmer her er vigtige for at lægge mere vægt på mit ansigt i modsætning til armene som billedet til venstre.
Lav specifikke garderobe- og poseringsforslag
Jeg er nu lidt mere specifik, når klienter beder om forslag til tøj. For eksempel ville jeg sandsynligvis forud for mit selvportrætprojekt have fortalt klienterne: "Den vigtigste faktor er at bære noget, du føler dig godt tilpas i. Som hovedregel ser de fleste godt ud i juveltoner."
Nu vil jeg være mere tilbøjelige til at sige noget som: “Den vigtigste faktor er at bære noget, som du føler dig komfortabel og sikker på! Når det kommer til portrætter, anbefaler jeg, at du bærer en juvelfarvet jakke eller cardigan med en solid sort, grå eller hvid tank top eller t-shirt nedenunder, hvilket giver os så meget alsidighed i dine billeder. ”
På samme måde har jeg fundet mig selv at give mere detaljerede instruktioner, når det kommer til at posere, ofte endda ved at bruge min egen krop til at demonstrere præcis, hvad jeg mener. De fleste kunder var glade for at modtage mere specifikke instruktioner til at følge - det efterlader mindre åben for fortolkning, hvilket igen får dem til at føle sig mere sikre på, at de vil elske slutresultatet af vores session.
3. Positiv bekræftelse er helt afgørende
Da jeg ikke arbejdede med mit kamera bundet til min bærbare computer, havde jeg absolut ingen idé om, hvordan tingene så ud, da jeg skød, så det var enormt at høre kommentarer fra folk, da de gik forbi! Da en af mine døtre gik forbi og sagde: ”Ups! Jeg kan ikke se dit hoved! ”, Jeg vidste, at jeg med det samme måtte stoppe og foretage justeringer.
Enhver form for feedback som denne var nyttig, men da nogen positivt bekræftede, hvordan billederne så ud, holdt det meget mere betydning, end jeg ville have troet!
En eftermiddag kørte en nabo-ven for eksempel forbi og hulede noget positivt ud af vinduet, da jeg arbejdede på et selvportræt i forhaven. Den enkle kommentar gav mig et enormt tillidsforøgelse, og de næste billeder i sættet var betydeligt bedre end nogen af dem, jeg tidligere havde taget.
Konklusion
Jeg er en introvert af natur og kan undertiden have en tendens til at gå ind i mit hoved, mens jeg arbejder. Min hjerne går nogle gange en kilometer i minuttet, og jeg kan glemme at kommunikere hvad jeg tænker eller ser til dem foran mit objektiv.
Siden jeg har praktiseret selvportrætter, har jeg virkelig fokuseret på at bekræfte min familie, venner og klienter positivt, da de er foran min linse. At fortælle dem, hvad et fantastisk job de laver med super akavet udgør, gør en forskel. At kommentere, hvor meget du elsker billederne indtil videre, er også enormt. At kommentere rigtige attributter, der får personen foran dit kamera til at føle sig utrolig, gør en enorm forskel.
Giv dine venner, familie og kunder den nødvendige feedback og positive bekræftelser, der gør det muligt for deres tillid foran kameraet at vokse, og det vil være en spilskifter til dine sessioner!
Har du nogensinde lavet et selvportrætprojekt? Hvis ja, hvad lærte du? Del din oplevelse og selvportrætter i kommentarfeltet nedenfor.