Tilbage i filmkameraernes dage betød oprettelse af et panoramabillede enten at købe et bestemt dyrt kamera eller timer i mørkerummet, der syr billeder sammen ved at overlappe eksponeringer på det færdige fotopapir.
Panoramabilleder var den professionelle med tid og midler til at skabe smukke supervide vinkelbilleder.
Men nu i den digitale tidsalder er det ikke kun simpelt at oprette panoramabilleder på din hjemmecomputer, det er blevet stadig lettere takket være fremskridt inden for software. Der er stadig nogle generelle retningslinjer, der skal følges for at hjælpe dig med at øge dine odds for at producere fantastiske fotos, for husk, du kan ikke rette alt på en computer. Jeg har lavet en række fejl gennem årene med at lære om panoramaer, og det er mit håb, at disse retningslinjer hjælper med at forkorte din indlæringskurve og give dig et forspring i at skabe fantastiske panoramabilleder.
1. Hvis dit kamera har en panoramatilstand, skal du bruge det.
De fleste peg og skyde kameraer ud over den mest basale model leveres med lidt brugt tilstand til at skabe panoramabilleder. Denne tilstand tjener et par funktioner. Først bruger den skærmen på kameraet til at vise dit sidste taget billede og derefter en live visning af det næste billede. Dette gøres for at hjælpe dig med at linjere dine billeder og overlappe dem (vi taler om vigtigheden af overlapning om et øjeblik). Det justerer også kameraet til IKKE at ændre eksponeringsindstillingerne mellem billederne, som det normalt ville. Dette hjælper med at skabe jævn belysning gennem alle billederne, hvilket gør det meget lettere at sy i computeren (selvom et antal moderne programmer også vil eksponere ret godt). Billedet nedenfor blev oprettet under brug af Panorama-tilstand (sømtilstand på nogle kameraer) og taget over 25 billeder med et ældre Canon SD630-punkt og optag.
2. Overlapp rigeligt
Overlappende er et af de vigtige områder for at skabe et panoramabillede. Bare et slip med ikke nok overlapning kan ødelægge et forsøg på det største af vidvinkelskud. Ingen ønsker at se billeder af Grand Canyon med en hvid bjælke i midten på grund af manglen på overlapning ordentligt. Jeg overlapper 30% hver gang. Nogle gange mere. De fleste siger, at 15% fungerer fint. Eksperimenter med dit bestemte kamera for at finde det søde sted ved overlapning. Forøgelse af mængden af overlapning hjælper med at reducere "flaring", der sker, når softwaren tvinges til at bruge hele billedrammen, inklusive hjørnerne, der kan vise forvrængning afhængigt af dit objektivvalg.
3. Hold det på niveau
At holde dit kameraniveau bliver vigtigere, når du kombinerer flere billeder. Hvis du tager fire eller fem billeder, er der ikke meget, du har brug for at bekymre dig om. Men hvis det er et monster 40-billedskud, bliver det mere og mere vigtigt at holde tingene på niveau. Tænk på det på denne måde; din linse er et buet glas. Når de holdes på niveau, kommer alle dele af scenen foran den ind og rammer sensoren og omtrent den samme vinkel. Men hvis du peger kameraet ned, sig 45 grader, har du nu fjerne objekter, som bjerge i baggrunden, der kommer ind i en meget skarpere vinkel end objekter i forgrunden. For et enkelt billede er dette ikke et problem, men for et panorama skaber det en ventilatoreffekt, som ikke er så let fastgjort i computeren. Hvad dette betyder, er når du panorerer kameraet fra venstre mod højre, vil de fjerne objekter blæse ud og muligvis ikke have rigelig overlapning. Desuden vil de være mere forvrængede og buede på grund af den vinkel, deres lys kommer ind i kameraet.
Dette vises bedst i mit eget eksempel nedenfor, taget i Bryce Canyon, Utah, tilbage i 2005. Jeg forsøgte at pege min DSLR ned for langt for at fange mere af kløften. Men hvad der skete i stedet er, at den fjerne horisont blev naturligt forvrænget, da jeg brugte en 16 mm linse. Denne forvrængning var for meget til at komme over i computeren bagefter, og resultatet blev det urolige billede, du ser her. Forgrundsdetaljerne er opstillet til højre, men ikke den fjerne horisont.
4. Valg af din måling godt
Her er en anden lektion, jeg lærte på den hårde måde. Hvis du bruger et DSLR eller andet kamera, der ikke har den smarte Panoramatilstand, vil du indstille din målemetode til manuel. Ellers ender du med et billede som dette.
Kan du se forskellen i eksponering i skyline? Computeren var i stand til at tilpasse sig godt nok til forgrundskanjonen, men kunne ikke udjævne himlen hele vejen. Havde jeg sat kameraet til manuelt, ville dette ikke ske. Det er også vigtigt at udjævne din måling, hvilket betyder at scanne hele scenen og notere blænde og lukkerhastighed, som dit kamera foreslår, og vælg derefter et par indstillinger i midten eller lidt mørkere for at sikre, at alle himmeldetaljer bevares. Med disse indstillinger for lukker og blænde er det tid til at skyde væk.
5. Kontroller scenen for bevægelse
Bevægelse i scenen kan være en tyv af, hvad der ellers ville være et storslået skud. Undertiden er sløring eller fordobling af mennesker, biler, fly eller andre genstande i bevægelse acceptabelt. Men for mange slørede pletter (forårsaget når computeren finder dele af de overlappende sektioner, hvor ting ikke stemmer overens), kan ødelægge skuddet. Det kan betyde, at du skal tage billederne meget hurtigt. Og nogle gange er denne bevægelse bare uundgåelig.
6. Vær forsigtig med super vidvinklede linser
Idet jeg henviser til billedet i nr. 3 ovenfor igen, brugte min anden fejl i billedet for vidt objektiv. Hvis jeg var gået med noget tættere på en 50 mm linse og foretaget flere passeringer på scenen, ville forvrængningen i afstanden være blevet mindsket, og måske kunne skuddet have været reddet. En stor vidvinkelobjektiv giver ikke altid fantastiske panoramabilleder. Nogle gange er det bedre at lade syningssoftwaren gøre, hvad den gør bedst, og foretage flere passeringer af den samme scene med rigelig overlapning for at skabe dit mesterværk.
7. Kig op, kig ned, kig rundt
Med ny software er du ikke begrænset til kun et enkelt pass fra venstre mod højre for at fange det ønskede billede, så vær ikke bange for at foretage mere end et pass. Start med det første pass fra venstre mod højre (eller fra top til bund), og flyt derefter op eller ned for at få flere detaljer og foretage et andet pas. Husk den overlappende regel ovenfor, og hvordan den nu gælder ikke kun siderne af skuddet, men også den øverste og nederste overlapning. Hold det tæt, og dit billede kan have den ekstra kvalitet af ekstra skyline eller forgrundsfunktioner, der tidligere er gået glip af.
8. Glem ikke lodrette panoramaer!
Lodrette skud overses ofte. De samme principper gælder for lodrette skud som for vandrette billeder. Det kan hjælpe med at vende kameraet på siden, eller du kan finde ud af, at det holder vandret i vandret retning. Eksperimenter lidt med bygninger og vandfald, og begynd derefter at kigge efter andre lodrette sider, du kan skyde.
Dette er blot nogle få af de grundlæggende retningslinjer, der hjælper dig med ikke at lave alle de fejl, jeg har lavet i at lære at skyde panoramaer gennem årene. Du har ikke brug for smarte, dyre kameraer for at skabe flotte panoramabilleder, bare lidt kendt hvordan og praksis.
Har du nogle særligt nyttige panorama-tricks, du har lært? Del dem i kommentarfeltet nedenfor, og du er også velkommen til at linke til eksempler på fantastiske billeder.
OPDATER: Tjek del 2 i dette indlæg, hvor vi viser dig 20 eksempler på fantastiske syede panoramabilleder.