Find godt lys i landskabsfotografering

Der er en grund til, at landskabsfotografer kan lide at vågne klokken 04:00 og vandre ud til midten af ​​ingenting. (Eller i det mindste er der en grund til, at vi tolererer det.) Er du en morgenmandsmand? Jeg er ikke. Men - utallige gange - har jeg stået ved mit stativ, mens solen står op og set morgenlyset belyse et smukt landskab. Og det er grunden. Det handler om lyset. Hvis du kan få denne rigtige, bliver dine fotos så gode som muligt. Så hvad er nogle af de ting, du kan gøre for at finde godt lys?

1) Hvorfor lys er så vigtigt

Lys betyder mere end nogen anden del af fotografering, næsten pr. Definition. Selv de smukkeste motiver i verden er på teknisk niveau intet andet end lys, der falder på din kamerasensor.

Det er også dybere end det. Lys ændrer også den følelsesmæssige indvirkning af et foto, hvilket er et af de mest afgørende elementer i at tage et foto, der holder fast i din seer. Hvis du vil vise dramaet og intensiteten i et landskab, skal du kigge efter kraftigt lys med høj kontrast. Eller hvis du er efter en blid kvalitet, skal du kigge efter subtile farver og bløde skygger.

NIKON D7000 + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/40, f / 6.3
Godt lys er alt. Her dvæler solnedgangen på Half Dome i Yosemite.

Godt lys er vigtigt for at tage landskabsbilleder af høj kvalitet. Jeg har set slørede fotos taget med forfærdelige kompositioner af et tilfældigt landskab ved siden af ​​vejen, der stadig fik mig til at stoppe og stirre, fordi deres lys var så fantastisk. Selvom det samlede billede havde nogle store problemer, kan lyset trække dig ind.

2) Hvad er godt lys?

Godt lys er lys, der matcher dit mål for et foto. Det supplerer dit motiv og harmoniserer med det. Ofte spejler det bedste lys endda karakteren af ​​det landskab, du fotograferer, eller den karakter, som du vil have dit billede til at omfatte.

Af den grund er der ikke sådan noget som universelt godt lys.

Hvad? Det er bestemt ikke sandt. Forestil dig en blød solnedgang med glødende farver på himlen og en lav tåge i luften. At skal vær godt lys! Men det er det ikke.

Her er hvorfor: For mange fotos ville dette faktisk være meget godt lys. Du prøver måske at fremvise et smukt landskab med pastelfarver og blide skygger. I så fald ville blødt og farverigt lys være perfekt.

Men det er ikke altid dit mål. I stedet kan du være på udkig efter mørke, monokromatiske fotos med høj kontrast - fotos, der understreger strøm af et landskab. Hvis det er sandt, vil en blød solnedgang overhovedet ikke være "godt lys".

NIKON D810 + 70-200mm f / 2.8 @ 70mm, ISO 140, 1/500, f / 9.0
Middagssollys? Det er ikke, hvad du normalt ville jage efter, men det fungerer ganske godt i dette billede. Spørg dig selv, hvilken type lys der kan supplere dit motiv, og så søg efter det.

Mit større punkt: Det rigtige lys afhænger af dit motiv.

Nogle gange er det bedste billede, du tager i et landskab, ikke ved daggry eller nogen anden klassisk tid på dagen til fotografering. Det kunne endda være midt på eftermiddagen på en solskinsdag med hårdt og intenst lys. Fordi det fungerer godt for nogle fotos. Ikke alle landskaber ser bedst ud under gyldent, svagt lys - de typiske forhold ved solopgang og solnedgang. Andre scener er bedre, mens solen stadig er langt under horisonten eller endda på en overskyet dag.

NIKON D800E + 14-24mm f / 2.8 @ 24mm, ISO 100, 1/100, f / 10.0
Overskyede dage kan være gode til fotografering. Her tilføjer de lave skyer fra en nylig nedbør karakteren af ​​dette bjerglandskab.

Godt lys er ikke universelt, bortset fra at det universelt er lyset, der får dit motiv til at se, hvordan du vil. Ja, smukke solnedgange er fantastiske til fotografering, men de er ikke universelt ideelle. Nogle gange vil "dårligt" lys matche dit mål for et billede bedre end noget andet.

3) Sådan finder du det bedste lys til et billede

Hvis du søger efter godt lys, skal du starte med at tænke på landskabets karakter foran dig. Hvis scenen er hård og overvældende, vil mildt lys måske være i konflikt med dit budskab snarere end at håndhæve det og harmonisere med dit mål. Dette betyder ganske ofte, at det lys, du snubler over på en scene, ikke vil være det bedste, det kan være. Det er ikke et problem, hvis du kun er et sted i en kort periode; tag hvad du kan få. Men hvis du har god tid til at holde fast og vende tilbage til et sted for fotografering, så prøv at forestille dig, hvad det bedst mulige lys ville være på en scene.

Jeg tilbragte engang en solnedgang med at tage billeder på Jökulsárlón på Island, et fantastisk landskab med detaljerede isbjerge, der skyllede i land på en mørk strand. Denne oplevelse lærte mig vigtigheden af ​​at bruge lys til at supplere et motiv, snarere end bare at gå som solopgang eller solnedgang, uanset hvad.

Specifikt tog jeg et foto på den strand med en smuk orange glød i horisonten - klassisk ”godt lys” i landskabsfotografering. Jeg tog et andet billede en time senere, da lyset var meget mørkere og mere blåt. Det andet billede var meget bedre. Du kan se de to nedenfor:

NIKON D800E + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 1 sekund, f / 16.0
"Godt lys", der faktisk ikke er særlig godt.
NIKON D800E + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 0.6 sekunder, f / 16.0
Meget bedre lys.

Hvorfor fungerer det senere foto bedre? På den ene side kan jeg godt lide isbjerget på det andet billede mere; det bør ikke ignoreres. Men mere end det fungerer det godt, fordi hele billedet præsenterer en "samlet front". Isbjergene på denne strand var slanke, skarpe og blå. På det andet billede er lyset blåt, metallisk og intenst. Motivet og lyset supplerer hinanden. Det er ikke underligt, at de arbejder så godt sammen.

I det første billede, så smukt som lyset, harmonerer det bare ikke så godt med motivet. I stedet for at forstørre en bestemt følelse, siger emnet og lyset noget andet. Det vil ikke altid resultere i et usammenhængende blik, men det gør det ofte, som jeg tror er tilfældet her.

3.1) Intern enhed

Sig, at du vil fotografere en skov, og dit mål er at fange et smukt, fredeligt billede. Hvilken type lys fungerer bedst? Direkte lys ved solopgang eller solnedgang kan være for intens. I stedet kan en bedre mulighed være at fange en lavtliggende tåge med solstråler, der filtrerer gennem hullerne i bladene. Det ville skabe en lys, æterisk stemning i billedet.

NIKON D7000 + 17-55mm f / 2.8 @ 35mm, ISO 360, 1/200, f / 4.0
Bedre end solnedgang: Lyset om eftermiddagen i dette landskab filtreres forsigtigt gennem træerne. Det var en storslået scene.

Hvert landskab vil være anderledes. De rigtige betingelser for et billede vil være helt forkert for et andet. Så mens du planlægger et foto, skal du holde konceptet med intern enhed i tankerne. Hvis elementerne i dit foto kombineres til at danne et enestående, stærkt budskab, hjælper det dem med at formidle en følelsesmæssig indvirkning så godt som muligt til en seer.

Det begynder med at se hårdt på dit motiv og spørge dig selv, hvilken type lys der fungerer bedst. Ja, svaret kan være solnedgang eller solopgang. Men ofte vil du indse, at andre forhold - tåge, sne, lys efter solnedgang eller endda middagsolen - er bedre. Når du har spurgt dig selv om karakteren af ​​din scene, skal du prøve at finde ud af, om lyset supplerer eller forringer dit generelle humør, og tænk på måder, du kan forbedre derfra.

3.2) Spejder efter landskaber med godt potentiale

Når du søger efter det bedste lys, spejder et kraftfuldt værktøj til din rådighed.

Hvad er spejder? Det er simpelthen processen med at søge efter et godt sted at tage billeder. I dette tilfælde søger du efter et sted, der har stærkt potentiale for lys.

Mens du er på udkig efter landskaber, skal du prøve at visualisere nøjagtigt, hvordan scenen vises under forskellige lysforhold. Find ud af, hvor solen vil stige op og gå ned, og om den vil blive blokeret af eventuelle nærliggende bakker eller bjerge. Spørg dig selv, om dette landskab er godt placeret til sne, tåge eller andre miljømæssige forhold.

Scouting giver dig mulighed for at finde placeringer med godt potentiale for lys. Du behøver ikke altid spejde for at tage et godt billede, men det er en af ​​de bedste måder at bruge din nedetid på - at søge efter nye steder at tage billeder og tænke på, hvornår de vil se bedst ud.

3.3) Manipuler lyset

Landskabsfotografer er ikke kendt for at manipulere lyset. Det gælder især i forhold til portræt- og studiofotografer. Det er ikke som om du kan flytte solen, og redigering af dit foto i efterproduktion tæller ikke rigtig som "manipulering af lys".

Stadig har du mere spillerum her, end du måske tror. For det første det åbenlyse - du kan altid vente, indtil lyset skifter. Hvis du er landskabsfotograf, skal du have meget tålmodighed. Til sidst, uanset hvor lang tid det tager, de rigtige forhold vilje vises på en scene. Selvom du ikke er der for at fange dem, kan det være nogen.

Men det er ikke alt. Der er et andet meget simpelt tilfælde, hvor du kan ændre lysretningen i en scene uden at vente på, at forholdene overhovedet ændrer sig. Dette er en meget almindelig taktik blandt landskabsfotografer, selvom det ikke er det mest diskuterede tip:

Vend om.

Forudsat at solen er lavt i horisonten, har du øjeblikkelig adgang til flere lysretninger: frontbelysning, baggrundsbelysning og sidebelysning (både venstre og højre). Du kan vælge mellem dem. Alt du skal gøre er at vende dig om og se en anden retning. Ikke hver scene giver dig 360 graders frihed. Men mange af dem vil.

Dette er endnu en grund til, at du skal kigge bag dig selv jævnligt, mens du tager landskabsbilleder. Du vil se en helt anden scene - en, der kan føre til dit bedste skud for dagen.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 130mm, ISO 100, 1/10, f / 11.0
Nær det sted, hvor jeg tog dette billede, ligger det berømte "Vitaleta-kapel" i Toscana. Det er en smuk bygning, men ved solopgang er den fuldstændig baggrundsbelyst. Jeg besøgte dette område som en del af en gruppe fotografer. Mens de fleste brugte solopgang til at fotografere kapellet, sneg jeg mig væk for at fange en anden lysvinkel. Det er jeg glad for. Efter min mening havde sidelyset i denne retning mange flere muligheder for fotografering.

4. Konklusion

Der er intet mere kraftfuldt end lys. Det er rygraden i fotografering.

Alligevel er det også rigtigt, at begrebet "godt lys" er en smule uklar rundt om kanterne. Det er fordi det bedste lys til et foto afhænger af scenen. Det afhænger også af dit mål for billedet - de følelser og den besked, du vil have billedet til at bære.

Takeaway her skal være værdien af ​​intern enhed. Hvis lyset supplerer dit motiv og forstørrer din besked, i stedet for at være i modstrid med det, du prøver at sige, gør du noget rigtigt.

Selvfølgelig betyder det ikke, at godt lys altid er let at finde. Det kan tage lidt spejdring, og det kræver bestemt masser af tålmodighed. Men det eksisterer. Hvis du ved, hvordan du finder godt lys, kan du se, at dine landskabsbilleder forbedres markant. Forhåbentlig har du nu en bedre idé om, hvad du skal se efter.

Interessante artikler...