Jeg startede for nylig på et projekt om at skabe sorte og hvide billeder til en kommende udstilling på et kunstgalleri. Billederne er taget, nu er det eneste spørgsmål, der er tilbage, hvordan jeg håndterer efterbehandlingen. I årevis har jeg været stærkt afhængig af Lightroom og også Nik Silver Efex (ja husk det program). Jeg har imidlertid fundet ud af, at de sort / hvide konverteringer og udseende skabt af Nik Collection begynder at blive lidt dateret.
Det var meget trendy for nogle år siden at behandle i Silver Efex, men nu hvor Google ikke længere opdaterer programmet, finder jeg, at forudindstillingerne ikke fungerer så godt for at skabe udseende, der appellerer til nutidens kunstkøbere.
Bemærk: Nik Collection blev solgt til DxO, som vil fortsætte sin udvikling. På tidspunktet for denne skrivning er det stadig gratis, men nye versioner eller opgraderinger kommer sandsynligvis med et gebyr.
Et af billederne i samlingen. Jeg brugte Lightroom til nogle indledende justeringer og brugte derefter Luminar som et plugin for at afslutte redigeringen.
Så jeg besluttede at behandle mine billeder ved hjælp af Luminar af Macphun. Jeg var allerede bekendt med programmet og den brugervenlige grænseflade, så jeg troede, jeg ville skubbe mig lidt længere og redigere disse billeder, der ser specifikt ud til at behandle sort / hvid.
Forudindstillet sort / hvid-arbejdsområde
En af de første ting at være opmærksom på er, at Luminar tilbyder et sort-hvidt specifikt arbejdsområde. Ved at klikke på fanen arbejdsområde frembringer du en række værktøjer, der hjælper dig med at behandle konverteringer i sort / hvid.
Arbejdsområdet inkluderer nogle filtre som farvefiltre, eksponering / kontrast, højdepunkter / skygger samt klarhed / detaljer og et par andre. Curves-filteret er pænt konstrueret ved, at du kan justere RGB såvel som de separate farver med blot et enkelt museklik.
På dette billede kan du se, at jeg har indstillet arbejdsområdet til sort / hvid til konvertering i sort / hvid.
Jeg var også i stand til at tilføje yderligere filtre til listen og fjerne andre hurtigt og nemt. For de fleste af mine billeder har jeg ikke tendens til at bruge teksturer, så jeg fjernede dette filter fra arbejdsområdet. Hvis jeg skulle behandle et andet sæt billeder, kunne jeg bruge dette filter, men indtil videre var det lettere at fjerne det. Du vil bemærke, at når du begynder at tilføje eller fjerne filtre, bliver arbejdsområdet en brugerdefineret opsætning.
Opret dit tilpassede arbejdsområde
En af de funktioner, som jeg kan lide ved Luminar, er det faktum, at jeg kan oprette et tilpasset arbejdsområde. Jeg er stadig i færd med at tilpasse mine sorte og hvide filtre, så jeg hurtigt og nemt kan vælge et bestemt arbejdsområde, som jeg skal starte med. En, der giver mig de filtre, jeg har brug for til nem sort / hvid-konvertering, der sigter mod en række forskellige udseende. For eksempel kan jeg oprette arbejdsområder til grungy sort / hvid-konverteringer såvel som dem, der ville efterligne vintage-filmudseende.
Så jeg tilføjede filtre til arbejdsområdet og lavede et tilpasset sæt til behandling efter min smag. Filtre, jeg fjernede; Teksturoverlay, korn, blød glød, kurver og vinjette. Jeg tilføjede filteret Avanceret kontrast. Du kan også skjule et hvilket som helst af de filtre, du ikke arbejder i øjeblikket, ved at klikke på det lille trekantikon lige til venstre for filternavnet. Det giver dig mere arbejdsområde og mindre behov for at rulle op og ned i filterpanelet.
Justeringsbørster
Luminar giver også brugerne mulighed for at foretage specifikke lokale justeringer med børste- og radialmaskeværktøjerne. Til et specifikt billede brugte jeg penslen til at male mine justeringer til kun bestemte dele af billedet. Penselværktøjet opretter en maske, hvor du selektivt kan anvende redigeringer på dit billede.
Læs mere om denne teknik her: Sådan bruges filtermasker i Luminar til kraftige lokale justeringer
Her kan du se, hvordan jeg kun anvender Highlight / Shadow-filteret til et valgt område ved hjælp af penslen og en filtermaske.
Workflow
Så uden yderligere ado vil jeg tage dig gennem de trin, jeg brugte til at redigere dette billede. Som du vil se, er Luminar et meget hurtigt og nemt at bruge program, der lader dig redigere dit arbejde inden for få øjeblikke.
Trin 1 - Forudindstillinger
Jeg starter altid med at se mine billeder i forudindstillingerne. Hvem ved, en af dem fungerer måske bare, og så er mit job færdigt. Luminar har disse enorme forhåndsvisning af hver forudindstilling nederst på skærmen, jeg finder dem meget nyttige. Denne kaldes "Bloody Mary". Jeg kan godt lide det antydning af farve, det inkluderer, men til denne kommende udstilling passer det ikke med resten af billederne, så jeg bliver nødt til at gemme denne effekt til senere.
Trin 2 - Sort / hvid arbejdsområde
Dernæst valgte jeg sort / hvid-arbejdsområdet og begyndte derefter at justere de sorte og hvide punkter. Jeg kan godt lide at sørge for, at hvert af mine billeder indeholder hele spektret af toner lige fra ren hvid til ren sort. Dette er altid et af mine første skridt. Jeg sørger for, at mit histogram rører både venstre og højre kant. Dette trin er meget vigtigt, da det giver mine udskrifter meget dybde.
Inden justering af sort / hvid-pegeskyderne. Bemærk manglen på kontrast i billedet.
Efter justering af sorte og hvide spidsskydere. Dette indstiller den rene sorte og rene hvide i billedet og tilføjer kontrast.
Trin 3 - Farvefiltre
Mit næste skridt var at lege med farvefiltrene og skyderne og se, hvordan de ville påvirke billedets udseende. Nogle gange gør brug af et filter en bestemt del af billedet pop. Til dette særlige skud vil jeg understrege lysbåndene, der spillede på tværs af træstammen.
For at gøre dette skal du klikke på “Rediger” ud for de farvede cirkler og derefter på fanen Luminans (lysstyrke). Det giver dig mulighed for at justere tonerne i hver farve individuelt. Spil med dem hver for at se, hvordan de påvirker dit billede.
I dette billede, hvis jeg flytter den røde skyder helt til venstre, vil du se, at toner på klippen bliver betydeligt mørkere. Mens du flytter skyderen til venstre, tilføjes lys til denne del af skuddet.
Før du justerer farveskyderne.
Den røde skyder til venstre gør alle toner i billedet mørkere.
Rød skyder til højre lyser rødt og mørkere modsatte farver.
Trin 4 - Struktur
Jeg ønskede, at dette skud skulle være meget grotter og defineret, så jeg justerede også strukturfiltret. Tekstur i barken er vigtig for lysets effekt på bagagerummet. Strukturskyderen hjælper med at understrege dette.
Disse to billeder viser, hvilken effekt struktur har på dette billede. I dette første billede har jeg bevidst flyttet skyderen helt til venstre, så du kan se effekten. Det andet skud viser, at skyderen flyttes længere mod højre. Barkens kamme bliver meget mere definerede, da jeg spillede med denne skyder.
Structure Slider trukket helt til venstre.
Endelig nedtonet strukturskyder.
Trin 5 - Split toning
Til denne serie af billeder parrer jeg bybilleder med naturbilleder. Alle naturskud blev imidlertid taget et eller andet sted inden for Toronto. Fotos vil også indeholde et lille strejf af blå. Jeg elsker den tone, når den er trykt på mit tekstureret kunstpapir. Jeg kan også godt lide at parre dette antydning af blå med en lidt grå / blå mat, når jeg rammer ind billederne til galleriets udstilling. Det er et subtilt unikt look.
Du kan se her, jeg har overdrevet mætningen for at afgøre, om jeg kunne lide farven. Så når jeg havde den nuance, jeg kunne lide, tonede jeg farverne ned for kun at tilføje et subtilt strejf af blå til det sort / hvide billede. Jeg justerede også balancen, så blåtonen viser mere i skyggerne end i højdepunkterne.
Overdrevet Split Toning Filter til at bedømme farven.
Endelige Split Toning-indstillinger og udseende.
Trin 6 - Endelige justeringer
Endelig tilføjede jeg et avanceret kontrastfilter. Jeg ønskede at give detaljerne i billedet noget slag, og denne skyder fungerede smukt på dette billede. Du kan lege med højdepunkterne, mellemtonerne og skyggerne hver for sig. Efter nogle justeringer flyttede jeg skyderen til højdepunktet længere mod højre og justerede effekten af kontrasten på træbarken.
Avanceret kontrastfilter slået fra.
Avanceret kontrastfilter tilføjet.
Konklusion
Nå, det er det, folkens. Redigering var meget hurtig og enkel. Billedet er komplet for nu. Jeg kan altid godt lide at forlade mit arbejde i et par dage og derefter komme tilbage for at se billedet igen. Et sæt friske øjne hjælper altid med at finjustere detaljerne.
Som afslutning har Luminar vist sig at være et meget hurtigt og brugervenligt værktøj til at gennemføre sort / hvid-konverteringer. Det giver samme alsidighed og kreative muligheder som andre programmer og er virkelig en kraftig applikation.
Før og efter sammenligning. Du kan bruge den praktiske før / efter skyderen til at se alle de ændringer, du har foretaget i dit billede. Klik bare på det lille ikon øverst, der ligner en åben bog, og flyt skyderen over dit billede for at se effekterne.
Før og efter billede side om side.
Jeg kan godt lide, at jeg kan bruge det som både et enkeltstående produkt og et plug-in til Lightroom. Interfacet er bestemt lettere at navigere end andre programmer, og jeg nyder at arbejde i Luminar. Det siger bestemt noget, da jeg ikke er den type, der kan lide at rode med efterbehandling.
Ansvarsfraskrivelse: Macphun er en dPS-reklamepartner.