Jeg er en stor fan af farver. Jeg elsker dristige farver for at skabe stemning i mine billeder og bruger ofte betydningen bag farver til at forstærke det budskab, jeg vil formidle.
Nogle gange ønsker du dog at slippe af med farverne for at henlede betragterens opmærksomhed på dine kompositionslinjer, til teksturer eller for at skabe en kontrast. For at gøre det kan du tænde et farvebillede til sort / hvid for at se, hvad der fungerer bedst.
Jeg arbejder ikke så ofte med sort og hvid, men jeg elsker det virkelig. Der er nogle fotografer, der skaber fantastiske sort / hvide billeder, og jeg sætter stor pris på så smukke billeder, selvom jeg hovedsageligt er tegnet af farver.
At indstille stemningen i farve eller i et sort / hvidt billede er meget anderledes.
Der er meget forskellige typer sort og hvid - uanset om du har et fuldt tonefelt fra hvid til sort eller blot lyse eller mørkegrå toner. Mørke eller lyse toner skaber forskellige effekter og formidler et andet humør til dit billede. Mørke toner er ofte forbundet med en dyster stemning, mens lyse toner er mere optimistiske eller positive. Dette er selvfølgelig en generalisering, men det har tendens til at være sandt det meste af tiden.
Lav kontrast vil påvirke et mildere humør, mens høj kontrast vil have en stærkere indvirkning. Øjnene springer normalt direkte til det højeste kontrastområde i et billede. Ud over en velgennemtænkt komposition er brug af kontrast en fantastisk måde at fremhæve et vigtigt træk ved dit motiv.
Tænk over, hvilken slags sort / hvid du er tiltrukket af. Det er meget personligt for dig, plus det afhænger også af den genre af fotografering, du har at gøre med. Da jeg er portrætfotograf, vil jeg vise dig, hvordan jeg behandler et farveportræt til et sort-hvidt. Jeg valgte et portræt fra et skud med vegetabilsk frisure, jeg lavede i Paris i sidste måned.
Som sædvanlig har du mange måder at opnå det samme resultat i Photoshop. Find den måde, der passer bedst til din arbejdsgang, eller den, der opnår de bedste resultater i henhold til din fotografiske stil eller humør på dagen.
Jeg vil bruge to forskellige justeringslag til at vise dig forskellen med hensyn til toner og kontrast. Derefter skal vi kombinere disse forskellige lag for at beholde den bedste del af hver enkelt.
1 - Justeringslag for kanalblander
Gå til dit lagpanel, og klik på Channel mixer, eller gå til Layer> New Adjustment Layer> Channel Mixer.
Med kanalblander kan du gøre mere end bare at desaturere dine farver. Du kan få gode resultater sorteret efter farvekanal. Dette vil ændre dine input og output niveauer.
Du kan få lysere eller mørkere toner, du kan også lege med din konstante overordnede tone, som jeg primært bruger til at gøre min baggrund mørkere. Du kan spille med hver kanal og se, hvad du kan lide mest. Du kan spille med rød kanal i et portræt, da hudfarver normalt er røde og derfor fremhæver dit motiv.
2 - Brug af et sort / hvidt justeringslag
Når du arbejder med sort / hvid, kan du ikke se forskellige justeringer på én gang. For at holde flere justeringer synlige opretter jeg et stempellag (et separat lag, hvorpå justeringen er blevet anvendt direkte på billedet). For at gøre det skal du trykke på Shift + Option + CMD + E, så vises frimærkelaget (kombinerer alle synlige lag i et).
Du kan derefter kombinere med et sort-hvidt justeringslag. For at gøre det skal du gå til Lag> Nyt justeringslag> Sort og hvid. Spil derefter med de forskellige værdier for hver farve for at justere tonerne, som du ønsker i dit billede. Som i det forrige trin opretter jeg et synligt lag med stempel.
På de to forskellige frimærkesynlige lag har jeg forskellige kontraster. Jeg kan vælge at anvende hver af disse kontraster på forskellige dele af det endelige billede ved at kombinere disse lag.
Føj en lagmaske til hver enkelt, og mal på masken med sort over de områder, du vil skjule, og afslør således laget nedenunder. Mal med hvid (lagmaske er hvid som standard) for at afsløre de valgte områder i det øverste lag.
Hvis du ikke er så fortrolig med lagmasker, vil jeg foreslå, at du kun opretter to typer sort og hvid, hvilket gør det lettere at anvende de forskellige effekter selektivt.
Lagmasker fortjener en hel artikel, så jeg gemmer, hvordan jeg bruger dem til en anden artikel.
I slutningen har du en blanding af forskellige kontraster i dit billede og kan anvende disse kontraster, da de bedst passer til hvert område, hvor du vil henlede seernes opmærksomhed. Der er så mange måder at oprette et sort / hvidt-billede i Photoshop, der hver giver et andet udseende og kontrast til dit billede
Se for eksempel hvordan jeg bruger gradientkort i denne tidligere vejledning: Sådan oprettes et vintage look til dit billede ved hjælp af Photoshop
3 - Brug et justeringslag for niveau / kurver
På dette billede opretter jeg en ny kurvejustering for at ændre lidt det overordnede lys. Det er også dejligt at fjerne distraktioner, som du kan se på dette billede.
Normalt lægger jeg ikke meget vægt på lille distraktion i mine baggrunde, da jeg tilføjer et teksturoverlay til mit billede (derfor tilføjer flere detaljer til en almindelig baggrund). Hvis du kan lide glatte baggrunde, er det meget nyttigt.
I dette billede ønskede jeg også at fjerne lysdistraktion i øverste højre hjørne (for lys i forhold til resten af den mørke baggrund).
For at afslutte dette billede vil jeg tilføje lidt struktur.
Har du andre metoder til at konvertere til sort / hvid ved hjælp af Photoshop? Del venligst i kommentarfeltet nedenfor.