I løbet af de sidste par måneder har jeg testet funktionerne i Luminar. Jeg har set på de tidsbesparende funktioner, der kan hjælpe med at reducere din redigeringshovedpine. Jeg har også spillet rundt med AI-filteret for at se, hvordan det holder op med hurtigt at redigere feriebilleder, og nu er det tid til at kontrollere Luminar's muligheder, når det kommer til at skabe et retro-look til dine fotos.
Jeg ville vide, om Luminar ville være hurtig, nem at bruge og skabe et look, der smagfuldt gav mine fotos udseendet og følelsen af at skyde med film.
Retro Look # 1
For at gå i gang med dette eksperiment studerede jeg nogle berømte ældre fotografier. Mit mål var at skyde et par billeder, der hyldede udseendet og følelsen af old-school Hollywood. Jeg så dette første billede af Sophia Loren fra 1960'erne og vidste, at det var perfekt. Jeg elsker klædestilen fra tidligere epoker og troede, at dette ville være et passende projekt.
Sophia Loren-billede
Målet var at skabe et billede med et lignende udseende. Jeg lånte min ven Nahleen, hun har nogle lignende funktioner som Sophia Loren. Når hun var enig, satte vi os for at tage et billede og derefter behandle det 1960'ers filmudseende. Her er det originale billede, vi tog.
Dette er det originale uredigerede foto.
Det blev skudt udendørs en kold og kølig december eftermiddag. Nahleen har nogle lignende funktioner som Sophia Loren, men er på ingen måde en kulstofkopi. I stedet var jeg mere interesseret i at opnå et billede, hvor pelshætten indrammede hendes ansigt.
Så nu da vi havde taget billedet, var det tid til at bringe det ind i Luminar. Jeg forsøgte at gøre konverteringen så enkel og hurtig at gennemføre som muligt. Jeg vil indrømme, at jeg prøvede flere gange med forskellige indstillinger osv., Indtil jeg fandt et udseende, som jeg følte lignede Sophia Loren-billedet.
AI-filteret blev brugt til at fremhæve en vis kontrast i billedet. Billedet af Sophia Loren var ret skarpt og havde også et ret kontrastfyldt udseende, så mit første mål var at trække de mørke toner ud og gøre mine lysere toner lysere for at matche tættere.
Accent-skyderen foretog justeringer hurtigt og nemt.
B&W-arbejdsområdet
Jeg brugte derefter B&W Workspace til at styre min redigering af billedet. Jeg justerede flere skydere. Hensigten var at øge kontrasten og skabe nogle ret stærke sorte.
B&W Workspace er udstyret med en række forskellige filtre, der alle er designet til at hjælpe med sort / hvid-konvertering.
Her er de indstillinger, jeg brugte.
Tilføjelse af filmkorn
Mit sidste trin var at tilføje filmkorn. Først skruede jeg op for mængden af filmkorn. I dette skærmbillede kan du se, hvor stærkt jeg justerede det. Jeg kan altid lide at justere en indstilling ved bevidst at bruge for meget. Så trækker jeg beløbet tilbage, indtil jeg finder en god balance.
Her kan du se, at jeg har justeret kornet til en ret tung mængde. Til det endelige billede bakkede jeg lidt op.
Hele processen var ret hurtig. Når jeg fandt de rigtige indstillinger, tog det ikke for lang tid at genskabe dette retro-look. Det endelige fotografi er mørkt og kontrastfyldt, men også lidt anderledes end det originale Sophia Loren-skud.
Det endelige billede er beskåret tættere på. Min brug af filmkorn er også tungere end i det originale Sophia Loren-skud.
Retro Look # 2
I dette andet skud brugte jeg et foto fra en nylig fotoshoot, hvor jeg arbejdede med en ung dame for at skabe en portefølje af modelleringsbilleder. Den 10-timers fotosession blev oprettet ved hjælp af et meget grundlæggende budget, men vi sørgede for at bruge et retro-outfit til denne artikel.
Klokkebundene og pelsjakken blev begge fundet i genbrugsbutikken, ligesom kulisserne. Vi arbejdede tæt på plads med begrænsede materialer.
Her er den originale uredigerede fil. Det blev skudt i min stue. Vi brugte en meget grundlæggende DIY type opsætning.
Gratis forudindstillinger
Til dette skud besluttede jeg at drage fordel af Luminar's gratis forudindstillinger. Der er masser af gratis forudindstillinger tilgængelige til download, og jeg var heldig nok til at finde et sæt gratis analoge filmudseende.
Her er et kig på alle de gratis forudindstillinger, der er tilgængelige på Luminar-webstedet.
Hurtige klik og lidt kloning
Udseendet på dette billede var meget let at skabe med blot et par enkle justeringer. Jeg valgte et krydsbehandlingsudseende og tweakede det efter min smag. Den ledsagende struktur blev anvendt temmelig tungt. Jeg fandt ud af, at det var overvældende billedet. Så jeg valgte at bakke op af teksturens styrke.
Jeg beskærede også billedet en smule og anvendte Orton Effect-filteret. Det udglattede hurtigt modellens hud, og jeg behøvede ikke at gå ind og foretage retouchering på hendes ansigt. Dette sparede mig ret meget tid.
Til sidst tog jeg billedet ind i Photoshop, hvor jeg klonede og tilføjede et lag for at udfylde de områder udefra, hvor du kunne se min stue i det originale billede.
Forudindstillingen blev anvendt uden justeringer af de oprindelige indstillinger.
Jeg begyndte at foretage nogle mindre justeringer af de oprindelige indstillinger, der findes i forudindstillingen, som omfattede justering af mætning i krydsbehandling.
Her er splitskærmen for visningerne før og efter. Jeg gennemførte beskæring og klonstempling.
Tilslut til Photoshop
Luminar har også evnen til at klone og tilføje lag, men jeg er ærlig, der er en del af mig, der for evigt forbliver loyale over for Photoshop for at gennemføre disse dele af redigeringsprocessen. Dette er dels hvorfor jeg virkelig kan lide Luminar - det fungerer også som et plug-in til Photoshop. Jeg kan flytte frem og tilbage mellem de to programmer temmelig problemfrit.
Her er det endelig redigerede billede.
Retro look # 3
Dette er den originale uredigerede fil.
Til dette sidste skud besluttede jeg at redigere billedet fuldt ud i Luminar. Jeg startede fra bunden med en RAW-fil. Målet var at eksperimentere med Luminars fulde redigeringsfunktioner. Hensigten var at skabe et sepia-udseende, der føltes som et ældre falmet fotografi.
For at starte åbnede jeg B&W Workspace. Den indeholder alle de værktøjer, jeg havde brug for til denne konvertering. Det betyder, at jeg ikke behøvede at søge på listen over filtre for at finde noget.
Derefter anvendte jeg det orange filter, beskærede billedet og justerede kontrasten. Jeg justerede også de sorte og hvide skyderne og spillede rundt med styrken af dette første filter. Jeg overvejede at oprette et farvebillede med et falmet udseende, men besluttede at gå med fuld sort og hvid.
Her er et kig på den falmede filmstil.
Split toning
Efter at have foretaget disse justeringer begyndte jeg at eksperimentere med Split Toning-skyderne. Jeg gav billedet en mere brunlig tone. Dette trin tog nogle eksperimenter med mætning og forskellige farver.
Dette er glidere og farver, jeg eksperimenterede med under redigering.
Efter tilsætning af split toning var det tid til at tilføje en vignet og filmkorn. Igen justerede jeg kornet, så det var meget tungt, og bakkede det derefter op til en mere passende mængde. Den længste del af hele denne proces var at finde en struktur, som jeg kunne lide, og som jeg følte, at jeg passede med følelsen af det billede, jeg ønskede at skabe. Jeg prøvede flere. Luminar leveres med masser af gratis teksturer, du kan downloade. De syntes alle at fungere ganske pænt.
I sidste ende valgte jeg en forvitret struktur og brugte penselværktøjet til at anvende det på billedet i forskellige mængder. Jeg ville ikke have meget tung tekstur over hendes ansigt. Her er de endelige resultater af min redigering og eksperimentering. Billedet har en tungere applikation sammen med filmkorn og en stærkere vignet. B&W Workspace fungerede perfekt. Det placerede alle de nødvendige værktøjer lige ved hånden.
Eksperimentere med forskellige strukturer
Jeg har en tendens til at justere billedet ret stærkt og derefter langsomt afbryde effekten, indtil jeg finder den behandling, jeg kan lide.
Jeg legede rundt med flere forskellige strukturer for at skabe den gamle beskadigede fotografitype.
Overlejringsmulighed nummer to.
Overlejringsmulighed nummer tre.
Det færdige billede
Det endelige billede inkluderer den tekstur, du ser på billedet ovenfor, men jeg bakkede det ganske lidt. Her er resultaterne af eksperimentet. Anvendelsen af strukturen blev reduceret til ca. 14. Jeg ønskede ikke, at effekten skulle være så hårdhændet som i billedet ovenfor.
I dette endelige færdige billede kan du se, at strukturen er mest tydelig rundt om kanterne. Det er en subtil tekstur kaldet tattered, der var tilgængelig i afsnittet om gratis downloads på Luminar-websiden.
Din tur
Luminar er udstyret med et komplet udvalg af filtre, der kan hjælpe dig med at skabe et retro-look til dine billeder i både sort og hvid og farve. Prøv det, de har en 14-dages gratis prøveperiode.
Ansvarsfraskrivelse: Macphun, snart Skylum, er en dPS-reklamepartner.