Gammel mand med briller, Indien :: 35 mm, fstop 5, 1 125
Kend det øjeblik, hvor du møder en person, enten i dit land eller mens du rejser, en person med et ekstremt interessant ansigt, som du vil fange i et billede? Men så, et øjeblik før du klikker på lukkeren, opstår der spørgsmål:
Hvordan skal jeg tage billeder af en fremmed, især i et fremmed land?
Skal jeg tage billedet fra afstand med et Tele-fotolins? Eller skal jeg komme tættere på den person, der fotograferes, men risikere at miste øjeblikkets ægthed og spontanitet? Skal jeg give ham noget til det? Eller han bliver måske fornærmet.
Gammel dame, Usbekistan :: 55 mm, fstop 4.5, 1 160
Spørgsmål svarende til ovenstående stilles ofte af mine fotografistuderende. Som normalt ejer meget godt fotograferingsudstyr og har gode tekniske færdigheder. Alligevel er de på en eller anden måde ikke tilfredse med deres fotografier, især når motivet er mennesker. Hvis du føler det samme, er denne artikel noget for dig.
Tip nr. 1: Selvtillid
"Der er altid to personer i hvert billede: fotografen og seeren." - Ansel Adams
Frygten for at skade den person, der bliver fotograferet, får os til at gøre alle mulige ting. Som for nogle af os er den bedste strategi at skyde personen på afstand. Nogle skyder slet ikke (og fortryder normalt senere). De værste tilfælde er dem, der siger, at de "foretrækker at fotografere blomster og biller", men dybt i deres hjerter ved de, at folk fotograferer dem mest. De ved simpelthen ikke, hvad de skal gøre, når handlingens øjeblik dukker op.
Fakta er enkle. I 99% af tiden er problemet eller frygten for at komme tæt på os og ikke med den person, der fotograferes.
Tadsjikisk mand, Tadsjikistan :: 85 mm. fstop 3.2, 1 100
I løbet af det sidste år tog jeg fotos af fjendtlige stammer i Sydøstasien ved grænserne til Tadsjikistan og Afghanistan, af sigøjnersamfund i Centralasien og endda i det tidligere Sovjetunionen. Hvis der er en ting, som jeg lærte af at besøge disse steder, er at de fleste mennesker faktisk vil have deres billede taget. Det er selvfølgelig, hvis vi gør det rigtigt.
Telelinse fotografering, hvilket betyder at fotografere mennesker på afstand, kan være meget mere behageligt. Mange mennesker vil også hævde, at det ikke påvirker fotografiets ægthed. Da motivet ikke er opmærksom på kameraet. Alligevel har jeg under mit arbejde lært, at der ikke er nogen erstatning for den æstetik og intimitet, som et nærbillede kan producere. Der er noget i oplevelsen af at møde og tale med nye mennesker i et fremmed land, der gør din fotografering meget mere kraftfuld.
Pige med rødt betræk, Tadsjikistan :: 35 mm, fstop 5.6, 1 125
Så hvordan opnår vi den intime kvalitet af nærbillede sammen med øjeblikkets ægthed og spontanitet, som ved at fotografere en person på afstand?
Hemmeligheden er ved at "bryde isen" med personen. Da en person, der holder et kamera, er et skræmmende syn for en person, der ikke er vant til at blive fotograferet, er det første skridt simpelthen at komme uden kameraet. Gå hen til personen som person og ikke som fotografering. Start med en lille snak. For eksempel viser jeg ofte personens fotos af min familie og land og kan endda slutte sig til dem for en dejlig kop te, hvis de tilbydes. Jeg sidder med personen i et par minutter; tag derefter kameraet ud af min kamerataske. Jeg lod først personen og deres omgivelser vænne sig til kameraet, og først derefter begynder jeg at arbejde på at få billederne.
Ung munk, Laos :: 35 mm, Fstop 3.2, lukker - 1 80
Da jeg fotograferede dette foto (ovenfor) af en ung munk i den maleriske by Luang Parabang, Laos. Det var efter at have tilbragt hele dagen med ham og med sine venner. Efter at have fået godkendelse af klostrets leder dagen før, sluttede jeg mig til deres morgenbøn, frokost og om eftermiddagen spillede vi endda fodbold sammen. Lige da solen gik ned, spørger jeg den unge dreng: "hvor bor du?" Han løb straks op ad trappen, rejste sig og pegede stolt på den hvide dør. I det øjeblik, da han stod der, følte jeg, at det var det rigtige øjeblik og skød dette foto. På grund af min tidlige bekendtskab med ham var han behagelig og afslappet.
Dette billede blev valgt som månedens billede af National Geographic.
Selv efter al denne forberedelse føler folk sig sommetider flov over kameraet, så de begynder at stille. Dette er nøjagtigt det modsatte af, hvad jeg vil opnå fra dem. Så hvad skal jeg gøre? Jeg tillader dem bare at gøre det. Efter to eller tre minutter vil personen endelig vende tilbage til normal, og ægtheden af situationen vender tilbage.
Japansk pige, Japan :: 85 mm, fstop 2.8, 1 250
Afslutningsvis for denne del:
Hele denne prøvelse lyder måske som en lang proces, men efter min erfaring vil 10 minutter gøre.
Ti minutters investering er alt hvad du behøver. Sikker på, i løbet af disse 10 minutter kunne du skyde 9 flere mennesker, men det ene foto, som du lægger din indsats og kærlighed i, vil være så meget kraftigere end de andre.
Tip nr. 2: Vær forberedt
"Du tager ikke et fotografi, du laver det." - Ansel Adams
Det, der gør forskellen mellem en amatør og en professionel på næsten alle områder, er normalt forberedelse.
En professionel fotograf begynder at arbejde, inden han forlader hjemmet, mens en amatørfotograf venter på, at der sker ting foran deres øjne i marken.
Gammel mand med blå øjne, Kina :: 85 mm, fstop 3.2, 1 250
Her er et par tip, som efter min mening er et "must" for enhver rejse- eller People-fotograf:
Først skal du prøve at finde ud af, om den destination, du er på vej mod, har kulturelle forbud mod fotografering.
Da jeg skød sigøjneresamfund, der lever i ørkenen i Centralasien, vidste jeg på forhånd, at de har mange kulturelle tabuer. At lære disse kulturelle gør og ikke hjalp mig på min mission.
Dame med grønne øjne, Indien :: 55mm, fstop 5.6, 1 250
Find en fotograf, der allerede har været og taget billeder i det land, du er på vej til (det kan du nemt gøre via Internettet). Denne person kan konsulteres angående flere spørgsmål såsom:
Hvordan reagerer folk på kameraet? Er der ting, som du ikke skal skyde? (F.eks. Vidste du, at fotografering af broer i Indien betragtes som en kriminel handling?). Hvis du ikke har fundet en fotograf, der vil dele deres oplevelser med dig, kan du bruge onlinefora eller kontakte destinationens ambassade for at søge den viden.
Kvinde med en skål på hovedet, Indien :: 17 mm, fstop 9, 1 250
Du bør også kontrollere følgende: Er der interessante festivaler eller ritualer på tidspunktet for din rejse? Er der noget problem at komme ind i landet med fotografisk udstyr ved grænsekontrollen? Er der nogen områder, hvor du ikke bør rejse på grund af sikkerhedsmæssige årsager?
Vigtigt tip:
Prøv at lære nogle ord på det lokale sprog, såsom "Hej", "Tak" og "Kan jeg tage dit billede?"
Tip nr. 3: Giv noget tilbage
”Når jeg siger, at jeg vil fotografere nogen, betyder det virkelig, at jeg gerne vil kende dem. Enhver, jeg kender, fotograferer jeg. ” Annie Leibovitz
En af de mest interessante diskussioner i verden af portræt- og rejsefotografering handler om spørgsmålet "Skal fotografen give noget tilbage til den person, han havde fotograferet?"
Under min sidste tur til et af de centralasiatiske lande befandt jeg mig omgivet af grupper af børn, der bad om chokolade, hver gang jeg tog mit kamera ud. Jeg opdagede senere, at fotografer og turister, der besøgte stedet, sandsynligvis følte sig dårlige for de søde børn, så de gav dem chokolade.
Grædende dreng, Thailand :: 42 mm, fstop 4, 1 100
Disse "filantroper", bortset fra alvorligt at beskadige disse børns tænder, et sted hvor tandpleje er meget usædvanligt, skabte også et virkelig dårligt tilfælde af tiggeri ved at lære børnene, at et kamera = chokolade.
Afslutningsvis: Jeg vil aldrig give slik, cigaretter og andre skadelige genstande.
Så hvad giver jeg? Når det kommer til et spontant enkeltbillede, der kræver et sekund af personens opmærksomhed og tid, giver jeg muligvis ikke noget. Men hvis en person gav mig deres tid, og især hvis de inviterede mig til deres hjem, selv om det i kort tid, vil jeg helt sikkert give dem noget. Men hvad?
Nogle gange giver jeg penge, men normalt foretrækker jeg at give noget nyttigt, der varierer alt efter placeringen og behovene hos den person, jeg fotograferer. For eksempel gav jeg engang to sække ris til nogen, der var vært for mig i hans hus. Ved en anden begivenhed gav jeg nogle børnebøger, og en gang gav jeg små tandbørster og fik et lille armbånd, som jeg stadig bærer på min arm til gengæld.
Der er endnu en særlig gave, du kan give de mennesker, du fotograferer - deres eget foto. Jeg opdagede for nylig, at det at give en person sit foto, især med deres kærlighed, skaber et enestående resultat.
Mand med foto, Usbekistan :: 85 mm, Fstop 2.8, 1 250
Interessant, selv på nogle meget isolerede steder kan man finde et sted, der udskriver fotos. Da jeg vendte tilbage til denne usbekiske mand (ovenfor) med sine fotos i min hånd, blev jeg straks inviteret til at se hans hus og spise et traditionelt måltid. Andet så er det selvfølgelig en stor oplevelse for en rejsende, dette skaber flere store muligheder for at fotografere.
Mand fra Rabari-stammen i hans hus :: Indien 24 mm, fstop 2.8, 1 100
Da jeg for nylig fotograferede de nomadiske Rabari-stammefolk i Indien, tog jeg et billede af en gammel Rabrai-mand med sin yngre bror. Da jeg kom tilbage med billedet, der tager de to brødre, forstod jeg, at det var første gang, de to blev fotograferet sammen. En af dem sagde til min oversætter: ”Hvis du havde givet mig penge til billedet, ville jeg sandsynligvis bruge dem på mad eller alkohol. Men har givet mig en hukommelse for livet. ”
