Naturfotografering er en af de mest almindelige former for fotografering derude i dag, og i denne artikel vil jeg give dig tip til at skabe mere overbevisende naturfotografering.
Instagram alene har mere end 80 millioner indlæg under hashtagget #naturephotography. For ikke at nævne, at variationer som #naturephotos og #naturephotoshoot har deres egen massive følge. Uanset hvilken fotograferingsgenre du praktiserer, er det altid fascinerende at komme ud i naturen og tage billeder af den naturlige verden.
Måske har noget af charmen og træk ved naturfotografering at gøre med det faktum, at det er gratis, let tilgængeligt (afhængigt af hvor du er), og der er aldrig mangel på emne, lys eller endda kreativ indramning - alle elementer, der bidrage til et stjernebillede.
Naturfotografering behøver ikke at være kedeligt eller verdsligt. Naturfotografering er heller ikke kun billeder af dramatiske landskaber på eksotiske fjerne steder. Selv din husplante eller dit træ i din baghave kan blive overbevisende naturfotografering, hvis de gøres korrekt. Der er et par ting, du kan gøre for at tage din naturfotografering fra kedelig til fantastisk.
Fokuser på emnet
Se på ethvert fotograferingskursus, snydeark eller vejledning. Det vil tale om vigtigheden af dit motiv, da det vedrører det overordnede billede. Emnet er alt. Et motiv kan skabe eller ødelægge et billede, og det siger jeg ikke for bare at lyde dramatisk.
Nogle fotos foregår så meget, at vi er forvirrede over meddelelsen. På bagsiden bruger nogle billeder en lav dybdeskarphed til at fokusere på et element, men intet andet giver kontekst til det, der foregår i billedet. Vi efterlader ofte at undre os over, hvad billedets hensigt er.
Lad ikke det ske med dig. Fokuser på emnet baseret på hvilken historie du ønsker at fortælle. Spørg dig selv, om emnet hjælper eller distraherer historien.

Vi fotograferede vilde heste i Utah, da solen gik ned. Mit emne var stadig hestene, men for mig tilføjede elementet i den nedgående sol bare mere drama til scenen.
Hvis du vil fotografere et træ i din baghave om efteråret, skal du vente, indtil alle bladene får en lys rød farve for at supplere historien om efterårsfarver. Hvis du vil fotografere et landskab ved den gyldne time, skal du finde ud af solnedgangens retning og se vejret for at se om forholdene er rette for en dramatisk gylden time og solnedgang.
Forstå hvad du fotograferer og den historie, du vil fortælle. Dette hjælper dig med at udføre den rigtige form for forskning, der er nødvendig for at udføre din shoot og de ønskede resultater.
Forstå det lys, du arbejder med
Hvis der er en ting, jeg vil råbe fra hustagene, når det gælder fotografering, handler det om vigtigheden af lys i fotografering.
Der er ikke sådan noget som dårlig belysning. Belysning er bare anderledes på forskellige tidspunkter af dagen.
Ikke al belysning er den samme med hensyn til lyskvalitet. Lys er bare anderledes på forskellige tidspunkter af dagen. Nogle gange er lyset perfekt - den varme, bløde glød, der oversættes smukt i billeder. Andre gange er belysningen hård og stærk. Jeg vil ikke sige, at den type belysning altid er dårlig - det er bare ikke det samme hver gang.

Morgenlys i Tetons

Hård sol midt på dagen i Himalaya

Solnedgang langs Oregon kysten
Jo hurtigere du træner dit øje i at læse de forskellige typer lys, og hvad det kan gøre med dine billeder, jo hurtigere vil du være i stand til at analysere dine billeder bedre. Du får også fotos tættere på den stil, du kan lide, uden at spilde for meget tid på efterbehandling. Ingen redigering kan virkelig rette et billede taget under dårlige lysforhold.
Som det er med naturfotografering, kan du ikke altid styre din lyskilde, det vil sige solen. Der kan være mange tilfælde, at du er ude i naturen under den barske middagssol. Dette lys er stærkt og meget varmt. Lær at bruge det til at komplimentere dine fotos.
Hvis du kan komme ud i løbet af den gyldne time, skal du bruge det lys til at tilføje noget drama til dine naturbilleder. Men sørg for, at du ikke fotograferer direkte ind i den nedgående sol, da det fører til, at meget solstråler kommer ind i din ramme (medmindre det er den effekt, du leder efter). Det kan også få skuddet til at blive mudret og blæst ud til det punkt, at det ikke er i stand til at se emnerne tydeligt.
Fokuser på detaljerne
De fleste af os fokuserer på det større billede, når vi fotograferer natur og landskaber: store himmel, store bjerge eller endda store åbne farvande. Men der er noget at sige om at bremse og bemærke detaljerne omkring dig. Følelsen og strukturen af sand, farverne på småsten på stranden, de krøllede blade under blomster eller farverne på en sommerfugls vinger. Der er så mange måder at inkludere detaljer i dine billeder for at skabe overbevisende naturfotografering.
Bare fordi noget er større end livet, betyder det ikke, at det er det eneste, der betyder noget. Detaljer skaber dybde, struktur og supplerer fortællingen.
Udforsk farver i naturen
Jeg stødte for nylig på en YouTuber, der forbereder naturlige malinger ud fra farver, der findes i naturen og bruger det til sin kunst. Jeg fandt det fascinerende at se hendes gittersten og bruge deres pulver til farver, udnytte indigo fra blåbær og rød fra vilde roser. Der er utallige farver, der findes i naturen, hvis vi kun ved, hvor vi skal se.
Brug farver til at formidle følelser og mening. Vi ved alle, at nogle farver er forbundet med visse typer følelser i seernes øjne. Gul fremkalder lykke og entusiasme. Rød betyder styrke og energi. Orange viser kreativitet og varme. Grøn betyder harmoni og vækst.
Brug farver i din fotografering for at give det element af wow til dine billeder. Naturen har en overflod af farver rundt omkring - se bare efter den.
Enkel triumferer altid kompleks
Jeg hentydede til dette tidligere i artiklen, hvor jeg talte om kaoset i et billede. Rod kan være rodet og undertiden udskyde en person i det virkelige liv. Nogle travle fotos, hvor der sker meget, kan være komplekse og kaotiske. Livet er vanvittigt nok. Vi har ikke altid brug for at tage det med i vores kunst.
Naturfotografering har magten til at forvandle os til et magisk og fantastisk sted, et sted roligt og fredeligt. Ved at forenkle vores fotos kan vi transportere brugeren til et roligt sted, så de følelsesmæssigt kan forbinde sig med vores billeder.

Jeg brugte et simpelt sort skumbræt til at fremhæve den hvide og fyren af disse blomster.
Jeg håber, at disse enkle tip hjælper dig med at skabe mere overbevisende naturfotografering. Naturen har magten til at helbrede på så mange måder, og ved at bruge det effektivt i vores billeder kan vi formidle denne fortælling til vores publikum.
Har du andre tip til at skabe overbevisende naturfotografering? Del med os i kommentarerne!