5 tip til at tage bedre solnedgangsbilleder - og hvorfor ikke fotografere solnedgangen direkte

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Som landskabsfotograf deltager jeg i mange onlinegrupper, og jeg underviser også i klasser, hvor jeg får mulighed for at se mindre erfarne fotograferes arbejde. Jeg ser ofte meget godt arbejde, men mange gange ser jeg også savnede muligheder. Nyere fotografer, der lige er begyndt at fotografere landskaber, bliver ofte så fortryllede af himlens farver, at de forsømmer andre områder af billedet. Jeg ser ofte billeder med svage, undereksponerede forgrunder og dårlige kompositioner, der forhindrer dem i at være gode fotos og henviser dem til at være bare smukke snapshots.

Forstå ikke den forkerte idé. Jeg fotograferer ofte ved solopgang eller solnedgang. Men solen eller himlen er sjældent genstand for billedet. Det kan være et element i billedet, men motivet er generelt noget andet. På mange måder kan det være sværere at lave et godt billede ved solnedgang eller solopgang, fordi der er en tendens til at blive tiltrukket af de smukke farver på himlen. Men som fotografer skal vi virkelig være opmærksomme på de andre elementer i billedet for at sikre, at vi skaber en komplet komposition. Så nedenfor er et par tip til at forbedre dine solnedgangs- eller solopgangsbilleder.

1- Sæt solen i baggrunden

Dette tip er det mest oplagte. Solnedgange giver gode baggrunde, men sjældent gør de gode motiver. Du skal finde en god forgrund. De smukke farver på himlen kan være så levende, at de virkelig giver os mulighed for at se vores omgivelser anderledes. Spillet af lys og skygge over objekter i forgrunden, på grund af det store retningslys, der afgives, når solen er lavere på himlen, hjælper med at skabe interesse, der måske ikke er der midt på dagen, når solen er højere.

Den bedste måde at gøre dette på er at finde noget af interesse lige foran dig. Brug en vidvinkellins, f.eks. 16-35 mm eller noget omkring det område, zoom ud så bredt som muligt, og læg dit forgrundsobjekt et par meter foran dig. Stop ned, og indstil blænden til f / 11 eller mindre, og fokuser på dit forgrundsobjekt for at sikre, at det er skarpt. Hvis du vil tilføje lidt ekstra interesse, kan du prøve at stoppe objektivet så langt ned som muligt. Dette hjælper med at skabe et stjernebarst, hvor solen er, hvilket vil tilføje lidt ekstra interesse for din scene.

En ting at huske på er, at eksponeringen for dit forgrundsemne og baggrundseksponeringen sandsynligvis vil være meget anderledes. Du har et par muligheder her. Den første ville være at udsætte en gang for forgrunden og en gang for baggrunden og derefter blande dem sammen i Photoshop. En god artikel om blanding af eksponeringer er 5 nemme trin til eksponering af blanding til landskaber med høj kontrast. Dernæst og generelt min foretrukne metode er at bruge et gradueret filter med neutral densitet til at forsøge at gøre mørk himmel i baggrunden mørkere, så den er mere afbalanceret med motivet i forgrunden. Læs ved hjælp af graduerede neutrale tæthedsfiltre til landskabsfotografering for at få mere at vide om ND Grads. Den sidste og nemmeste mulighed er at oprette en silhuet af forgrundsobjekterne, mens den farverige himmel og sol korrekt eksponeres i baggrunden. Dette fungerer bedst med et entydigt objekt med en særpræg, såsom en bro, et træ, en særpræget bygning eller en person i en særpræg.

2 - Foto med solen ved din side

I dette tilfælde vil solen i det hele taget ikke være i din scene. Magien ved solnedgange eller solopgange er det bløde, varme retningslys, de tilbyder. Dette lys kan skabe enormt lys og skygge-spil inden for scenen, hvilket gør teksturer i din forgrund særlig ønskelig. Klipper, træstammer, træer, græsser og bølger eller mønstre på jorden skaber interessante skygger og højdepunkter, der trækker din seers øje ind i scenen. I dette tilfælde er det ofte bedst at sætte solen til din side, så den raker over scenen og lader skyggerne og højdepunkterne spille fra den ene side til den anden.

Med en scene som denne kan et polariserende filter også hjælpe, da de er mest effektive, når kameraet er rettet 90 ° fra solen. Dette hjælper med at uddybe de blå områder på himlen, forbedre andre farver og reducere enhver tåge, der måtte være på scenen. Det kan være nødvendigt at tage nogle valg vedrørende eksponering, hvis kontrasten mellem fremhævning og skygge i forgrunden er for stor. Et gradueret filter med neutral densitet kan hjælpe med at holde himlen under kontrol, hvis det stadig er for lyst mod forgrunden.

3 - Hold solen på ryggen

Ved solopgang eller solnedgang er det bløde varme lys, som jeg nævnte som godt fra siden, også godt bagfra. Dette hjælper med at skabe et blødt frontlys på din scene, der belyser alle detaljerne. Dette er sandsynligvis den nemmeste eksponering af de tre situationer, idet lyset vil være meget jævnt uden lyse højdepunkter eller dybe skyggeområder i scenen. Du får sandsynligvis bløde, varme pastelfarver, hvis der er skyer eller tåge på himlen for at reflektere solens lys.

Vær forsigtig, når du komponerer dit billede, da solen bag dig kaster en lang skygge, og du kan ende med din egen skygge på billedet. For at minimere dette, prøv at lægge dig lavt ned og sæt dit stativ så lavt som muligt for at hjælpe med at forkorte skyggen. Hvis du bruger filtre til længere eksponering, kan DSLR'er med optiske søger også komme ind i kameraet bagfra og påvirke din eksponering. Sørg for at dække din søger i disse tilfælde.

4 - Ankomst tidligt, bliv sent

Du vil gerne komme derhen tidligt til solopgang. Farven på himlen kan starte en halv time eller mere, før solen rent faktisk stiger, med skyer, der først viser subtile spor af lyserød og lilla, før de røde, orange og gule vises, når solen bryder horisonten. Du vil gerne være klar og klar, når det sker, hvilket betyder at gå gennem mørket til din placering. Forhåndsscouting kan være nyttigt for dette.

Det samme gælder ved solnedgang, men omvendt. Bare fordi solen er gået ned, betyder det ikke, at showet er slut. Generelt vil himlen fortsætte med at lyse op, og farverne vil fortsætte med at ændre sig i ca. 30 minutter, efter at solen er gået ned. Mange fotografer har pakket sammen og gået, før dette sker. Tålmodighed vil belønne dig med mere subtile farveændringer, såsom at rødfarver går til lilla og blå, snarere end de livlige gule og appelsiner, du får i de første faser af solnedgangen.

5 - Skyd RAW

Mere end nogen anden tid til at skyde, solnedgang eller solopgang skaber dramatiske farver og fantastisk spil mellem lys og skygge. På grund af det kan det være svært at prøve at fange detaljerne i skyggerne eller højdepunkterne, afhængigt af hvilken måde du forspænder din eksponering. En RAW-fil indeholder meget mere information end en JPEG.webp, som giver dig mulighed for at fremhæve detaljerne i skygge og fremhæve områder, der kan gå tabt, hvis du optager JPEG.webp-filer. Derudover giver optagelse af RAW-filer dig mulighed for at justere din hvidbalance under behandling for at give dig bedre kontrol over den generelle tone i billedet.

For mere information om behandling af RAW-filer, se Forstå de grundlæggende skydere i Adobe Camera RAW, og for mere om, hvorfor du måske overvejer at fotografere i RAW-format, se 5 grunde til at tage dine landskabsbilleder i RAW.

Hvad er dit yndlings tip til solopgang eller solnedgang? Send dine tip og billeder i kommentarerne nedenfor!