Siden lanceringen af vores fængslende farve e-bog i sidste uge har jeg haft et par spørgsmål fra læsere om emnet farve, dens betydning og hvorfor vi oprettede en hel e-bog om et emne som dette. Jeg troede, at der ikke var nogen bedre person at spørge end e-bogens forfatter - Mitchell Kanashkevich.
Mitchell, hvorfor besluttede du dig for at skrive en hel e-bog til farve?
Hovedårsagen er, at der er en reel mangel på forståelse, når det kommer til farve. Generelt er folk bare ikke klar over, hvor vigtigt det er. Jeg finder dette tilfældet med selv med nogle af de mere erfarne fotografer. Hvis de har stor forståelse af alt undtagen farve, falder deres billeder i sidste ende stadig fra hinanden, de har ikke helt den tilsigtede effekt eller den maksimale effekt. Det kan være ekstremt frustrerende, når du føler, at du gjorde alt rigtigt, men billedet griber dig stadig ikke, fængsler ikke eller engagerer dig følelsesmæssigt.
Jeg skrev i vid udstrækning e-bogen for at hjælpe dem, der allerede forstår nogle af fotografiens grundlæggende med at komme til det næste niveau, men også for at gøre dem, der lige er begyndt, opmærksomme lige fra starten af, hvor vigtig farve er.
Så hvorfor er farve vigtig?
Der er to hovedårsager. Farve kan hjælpe med at fortælle os historier (visuelt), og det kan bruges til at kommunikere på et følelsesmæssigt niveau. Følelsesdelen er, hvad jeg finder virkelig, virkelig vigtig. Jeg vil gå så langt som at sige, at farve er den primære faktor, der er ansvarlig for at få et foto til at føles spændende, livligt, mystisk eller måske melankolsk eller lidt dystert. Når man ser på billedet øverst på siden, kan man se, at noget så simpelt som tøj på en linje mod en væg kan se dramatisk ud og føles spændende, bare på grund af farve.
Det er sandt, følelser kan være en vital del af fotografering. Udvid lidt om dette emne.
Følelser er vital. De fleste mennesker er enige om, at når de ser på fotografier, er de ikke særlig bekymrede, hvis et foto er komponeret på en smart måde, men alle reagerer, når billedet får dem til at føle noget.
At farve spiller en rolle i at fremkalde følelser er ikke en ny idé, hvis du ser på andre områder - indretningsarkitekter lægger for eksempel stor vægt på farve, hvis du ser de fleste film med høj produktion omhyggeligt, vil du bemærke, at mange af dem er stiliserede scener, farven i disse scener er af en vis farvetone, der er meget stemningsfuld for følelser og stemninger. Hvis du søger på internettet, taler folk endda om heling med farve. Så det er i sidste ende meget vigtigt, men som jeg siger, mange mennesker forstår det ikke og er ikke opmærksomme på det.
Kunne det være, fordi vi ikke tror, at vi kan kontrollere farver på nogen måde? For eksempel kan vi ikke ændre farverne i et landskab, når vi tager billedet; kan vi?
Vi kan faktisk gøre en række ting for at kontrollere farve. Med det landskabseksempel, du nævner, kan vi styre farver indirekte, hvis vi forstår, hvordan det fungerer. Ser du, farverne i det landskab forbliver ikke de samme, de vil ændre sig afhængigt af tidspunktet på dagen, på lysforholdene. Lys er en faktor, der skifter farve enormt, hvis vi forstår, hvordan det gør det, får vi i det væsentlige en vis kontrol over, hvordan farven i vores landskabsfoto ser ud. Det er klart, at det ikke er den samme kontrol, som vi havde, hvis vi skulle male det landskab, men det kan stadig have en kæmpe stor indvirkning. Den stærke tilstedeværelse af gylden gul i billedet ovenfor er for eksempel kun der, fordi jeg skød denne scene på et bestemt tidspunkt af dagen under den magiske / gyldne time, når lyset har tendens til at give farver denne magiske, gyldne nuance. Man kan sige, at jeg indirekte kontrollerede farver ved at beslutte, hvornår jeg skulle skyde, under hvilket lys.
Du nævner, at der er en række ting, vi kan gøre for at kontrollere farve. Hvad er nogle af de andre?
Komposition - vi kan naturligvis indramme visse farver ind og andre ud, vi kan finde vinkler, hvorfra farver ligner mønstre. Hvis vi har kontrol over optagelserne, kan vi få modeller / motiver til at skifte kostume, eller vi kan omarrangere stilleben. Så er der selvfølgelig postbehandlingsfasen, hvor vi virkelig kan udføre en masse farvemanipulation ned til de mindste detaljer, afhængigt af hvad vi prøver at opnå.
Ok, vi kan kontrollere farve, men bortset fra den følelsesmæssige side af tingene; hvorfor vil vi kontrollere det?
Nå, som jeg nævnte, spiller følelser en stor rolle for at afgøre, om et billede dybest set er godt eller ej, men det handler også om at bruge farve til at fortælle historier.
Visuel historiefortælling (hvilket er hvad vi gør med fotografering) handler om at henlede opmærksomheden på, hvad der er vigtigt for historien og holde vores blik der, farve hjælper meget med det. Som du kan se på billedet ovenfor, er den lyse farvede del af rammen, hvor vores blik straks går, det er som om jeg siger "Se, lampen og manden er, hvor historien er!" Resten af farverne på billedet er temmelig dæmpet og meget mørkere, så vi bemærker dem ikke rigtig før senere, og det er fint, fordi hoveddelen af historien ikke er der. På den anden side, hvis der var en lys farve, der ikke havde formål i historien, ville det forvirre seeren. Der er i sidste ende en hel del ting at huske på om farve og visuel historiefortælling, der er meget, vi kan gøre for at gøre vores historier mere magtfulde og klare og det er det, jeg diskuterer udførligt i e-bogen.
Hvad vil du sige er den største fejl, som folk begår, når det kommer til farve?
At tænke på, at mere er bedre eller ikke er klar over, at for mange farver, især farver, der ikke følger nogen rækkefølge (f.eks. Ikke i et mønster), giver ret udtagende, forvirrende, endda visuelt ubehagelige billeder.
Når vi ser noget i det virkelige liv, er vi i stand til at behandle, trække fra og filtrere alt uden for det, vi fokuserer på, inklusive farve, på denne måde kan vi give mening om verden omkring os. Med et billede er fotografen i det væsentlige "filteret", der slipper af med alt, hvad der ikke er vigtigt for historien eller de følelser, som billedet sigter mod at formidle. Hvis dette "filter" ikke fungerer effektivt, hvis der er en hel flok farver i billedet, som ikke spiller en specifik rolle, ender vi med kaos, og det budskab, fotografen har til hensigt at formidle, går tabt.
Har du noget andet at sige om e-bogen? Hvem er det til? Hvad er dets ultimative mål?
Denne e-bog er et jordnært, praktisk, forståeligt blik på farver uden at forveksle teknisk jargon eller overdreven filosofi, den er let tilgængelig. Det dækker det væsentlige, lige fra optagelsestidspunktet til justering af farve i Adobe Photoshop eller Lightroom. Der er øvelser, der opmuntrer dig til at lære og se resultater ved at gøre, og der er ressourcer til at udforske emnet mere dybtgående.
EBogen er til absolut alle, der skyder farvebilleder, og det ultimative mål med det er at hjælpe folk med at forstå, hvorfor farve er vigtig, og hvordan de kan bruge den til bedre at formidle de historier, de vil fortælle, og de følelser, de havde på det tidspunkt. at tage billedet til dem, der ser billedet. Det er trods alt ikke formålet med næsten ethvert fotografi, at dele en historie, et øjeblik og at fortælle andre, hvor spændende, interessant eller magisk noget var?
Se mere af Mitchells arbejde på hans hjemmeside og facebook-side.
Har du din kopi af Captivating Color endnu?
Grib dit eksemplar i dag her.
