Jeg er en uforskammet elsker af farver. Jeg siger det, for da jeg først startede som fotograf, blev farvefotografering betragtet som ringere end sort og hvid. Denne holdning var især udbredt i fotokunstverdenen.
Jeg fandt det forvirrende, for farve kan for mig give et så meget udtryk, følelse, spænding og vitalitet til et billede. Vil vi ikke have det? Som min meget foretrukne fotograf sagde Ernst Haas:
”Farve er glæde. Man tænker ikke glæde. Man bæres af det. ”
Jeg er helt enig!
I denne artikel vil jeg gerne tale med dig om, hvordan du bruger farve til at skabe mere følelse, mere dybde og mere energi i dine billeder.
Når alt kommer til alt, hvis dine billeder ikke fremkalder en indflydelse, en følelse for din seer, så er de nemme at glemme. Og ønsker vi ikke alle at skabe mindeværdige og unikke billeder?
”Fotografering for mig ser ikke ud, det føles. Hvis du ikke kan mærke, hvad du ser på, får du aldrig andre til at føle noget, når de ser på dine billeder. ” - Don McCullin
Farve er en form for udtryk
"Jeg fandt ud af, at jeg kunne sige ting med farve og former, som jeg ikke kunne sige på anden måde - ting, jeg ikke havde ord til." - Georgia O'Keeffe
Jeg er enig med hende! Som en virkelig visuel person har jeg svært ved at udtrykke de følelser, jeg har med verden, med ord. Jeg har lært hvordan, men det kommer meget mere naturligt for mig at udtrykke min nysgerrighed omkring verden gennem at tage fotografier.
Farve fremkalder et spektrum af følelser, og det er det, vi virkelig ønsker at fange i vores fotografering.
Tænk på, hvordan du har det, når du ser den intense rød af en blomst, den bløde azurblå af havet, de varme gule af morgensolen om sommeren, de mørke mudrede brune på jorden om efteråret.
Det er det, jeg vil have dig til at tænke over i dag. Ikke kun fotograferingen af selve farven, som et element næsten, men hvordan du kan bruge farve til at bringe intens følelse ind i dit fotografi. Vis seeren mere om, hvordan det føltes at stå på det sted, hvor du var. At give dine fotografier en atmosfære.
I denne artikel vil jeg give dig tre teknikker til brug af farve i dine billeder. De går fra simpelt til ret hårdt - men jeg håber, du vil prøve alle tre.
1. Brug af farve som et element
Den enkleste måde at begynde at arbejde med farve i din fotografering er at bruge den som et nøgleelement i dit billede. Farve kan bruges til at give kontrast, form, form og struktur.
Den enkle form og form af farve kan være genstand for dit foto. Det kan hjælpe dig med at opbygge elementer i billedet.
Jeg elsker at hente inspiration til min fotografering fra alle mulige kilder. Det er vigtigt for mig, at jeg ikke bare sidder fast i fotograferings- og billedfremstillingsverdenen - for der er en fantastisk og utrolig verden derude for os at hente interessante og spændende ideer fra. Fra filosoffer til forfattere, musikere til forskere - jeg får ideer til fotos fra alle mulige steder.
Jeg elsker meget enkel, fed baggrund for portrætter. Jeg holder altid øje med baggrunde som disse.
Jeg elsker, hvordan så mange malere bruger farver på store, dristige måder at skabe stærke elementer i deres arbejde. Malere som Henri Matisse med sine enkle former og smukke farver, Mark Rothko med sine tykke farvebanker, der ser ud til at suge dig ind i hans malerier, og Van Gogh med sine tunge penselstrøg i rig farve.
Her er endnu et citat fra maleren Georgia O'Keeffe, der forklarer meget af, hvad jeg laver med min fotografering: at henlede opmærksomheden på ting, som de fleste savner
”Når du tager en blomst i hånden og virkelig ser på den, er det din verden for øjeblikket. Jeg vil give denne verden til en anden. De fleste mennesker i byen skynder sig, så de har ikke tid til at se på en blomst. Jeg vil have dem til at se det, om de vil eller ej. ” - Georgia O'Keeffe
På dette foto brugte jeg de kontrasterende farver til at lave en enkel og interessant komposition med nogle forladte stole. For mig at omdanne enkle ting, jeg finder på gaden, skrælle af vægge, ved mine fødder, til noget interessant, er en favorit ting for mig at gøre i min fotografering.
2. Brug af farve til at fremkalde en følelse
En mere interessant måde at bruge farve på - og en der kræver mere øvelse - er at bruge den med vilje til at skabe en følelse i dit billede. Farve fremkalder alle mulige forskellige følelser for mennesker.
Maleren Wassily Kandinsky udviklede mange teorier om kunst, den ene var, at farve skabte forskellige følelser og tilstande hos seeren.
”Jo dybere det blå bliver, desto stærkere kalder det mennesket mod det uendelige, og vækker i ham et ønske om det rene og endelig for det overnaturlige … Jo lysere det bliver, jo mere mister det sin lyd, indtil det bliver til lydløst stilhed og bliver hvid. ” - Wassily Kandinsky
Kandinsky følte, at farver fremkaldte disse følelser og sagde:
- Gul - varm, spændende, glad
- Blå - dyb, fredelig, overnaturlig
- Grøn - fred, stilhed, natur
- Hvid - harmoni, stilhed, renlighed
- Sort - sorg, mørk, ukendt
- Rød - glødende, selvtillid, i live
- Orange - strålende, sund, seriøs
At bruge farve til at fremkalde følelse er en mere sofistikeret måde at integrere den i dine billeder på.
Hvor er et godt sted at starte med denne proces nu?
Se på, hvordan den farve, du ser, påvirker, hvordan du har det. Udforsk og undersøge farver - næsten i den tilstand, som småbørn gør - med en følelse af forundring og friskhed. Så kan du bringe det ind i dine billeder.
Selvfølgelig behøver det ikke være store dristige farver, det kan handle om de subtile, de stemningsfulde farver. Jeg elsker at lege med grå, brune og sorte - og tegne subtiliteten i deres sortiment.
3. Indfangning af motivets iboende egenskaber ved hjælp af farve
Dette skal være den hårdeste og mest sofistikerede teknik af de tre, der præsenteres her - men det er så værd at prøve det, da du opretter billeder med mere kompleksitet.
Hvad jeg mener med at fange de iboende kvaliteter i dit motiv ved hjælp af farve, er at afsløre kvaliteterne i dit motiv ved hjælp af farve. Pablo Picasso forklarede det endnu bedre end mig, når han siges:
"Nogle malere forvandler solen til en gul plet, andre forvandler en gul plet til solen."
Så du bruger farven til at fortælle seeren noget om, hvad det emne er. Hvordan det føles eller ser ud, hvad det er, eller hvordan det er.
Jeg elsker dette billede nedenfor, fordi det for mig fanger perfekt efterårets brune, gule og appelsiner. Jeg kan mærke efteråret på dette billede.
De farver, jeg fanger her, er ikke et kompositionsværktøj, men om at afsløre mere om selve emnet.
Jeg håber, det var nogle interessante ideer for dig. Jeg elsker at vide, hvordan du bruger farve i din fotografering - og hvis du fandt nogle nyttige tip her, som du kan anvende på dine billeder.
Giv mig besked ved at kommentere nedenfor.