I denne artikel vil jeg vise dig en trin-for-trin proces til at tage fantastisk silhuetfotografering.
Jeg vil også dele tip og tricks, der fungerer rigtig, virkelig godt til silhuetoptagelse; på den måde kan du få fantastiske resultater så hurtigt som muligt.
Så hvis du er klar til at opdage hemmelighederne til fantastiske silhuetter, lad os dykke lige ind!
Silhuetfotografering: det grundlæggende
Silhuetter er en vidunderlig måde at formidle drama, mysterium, følelser og humør på. De skiller sig ofte ud takket være deres enkelhed såvel som historien, de formidler.
Jeg elsker silhuetter, fordi de ikke giver et klart billede af scenen. I stedet overlader de en del af billedet til seerens fantasi.
Her er her den grundlæggende strategi til silhuetfotografering:
Placer dit motiv (den form, du ønsker at blive mørklagt) foran en lyskilde.
Tving derefter dit kamera til at indstille eksponeringen baseret på den lyseste del af dit billede (dvs. baggrunden).
Når du gør dette, bliver dit motiv undereksponeret. Det skal blive meget mørkt og nogle gange endda sort.
Der er mange meget tekniske diskussioner omkring silhuetfotografering og hvordan man får en bestemt eksponering. Men jeg vil gerne ignorere de tekniske detaljer og fokusere på det der betyder noget:
Giver dig et godt resultat!
Så uden videre, lad os se på den trinvise proces til fantastiske silhuetter:
Sådan fotograferes silhuetter
Inden du går ud for at skyde silhuetter, skal du sørge for at have et kamera, der giver dig mulighed for at justere eksponeringen. Med andre ord skal du være i stand til at gøre lyset lysere og mørkere efter eget valg.
(Alle moderne DSLR'er og spejlløse kameraer har denne funktionalitet, og det samme gør de fleste smartphones.)
Trin 1: Vælg et stærkt emne
Næsten ethvert objekt kan gøres til en silhuet. Nogle genstande er dog bedre end andre.
Vælg noget med en stærk og genkendelig form, der vil være interessant nok i sin to-dimensionelle form til at holde seerens opmærksomhed.
Silhuetter kan ikke trække på motivets farver, teksturer og toner for at gøre sig tiltalende, så formen skal være tydelig.
Trin 2: Sluk for din flash
Hvis du har dit kamera i autotilstand, bruger det sandsynligvis flash - og dette vil ødelægge silhuetten.
Dybest set kræver silhuetfotografering så lidt lys som muligt foran på motivet.
Så sørg for at din flash er slukket!
Trin 3: Få dit lys rigtigt
Når det gælder belysning af dit motiv, skal du smide meget af det, du har lært om normal fotografering, og tænke lidt bagud.
I stedet for at belyse motivets forside skal du sørge for, at der skinner mere lys fra baggrunden end forgrunden for dit skud. Eller for at sige det på en anden måde, du vil tænde bagsiden af dit motiv i stedet for fronten.
Den perfekte opsætning er at placere dit motiv foran en solnedgang eller solopgang - men ethvert stærkt lys vil gøre tricket.
Trin 4: Indram dit billede
Indram dit skud, så du skyder med motivet foran en almindelig, men lys baggrund.
De bedste baggrunde er ofte en lys, skyfri himmel med solnedgang.
Du vil placere den lyseste lyskilde bag dit motiv (så det enten er skjult eller et eller andet sted i baggrunden).
Trin 5: Gør silhuetformede former tydelige og rene
Hvis der er mere end en form eller et objekt i scenen, som du prøver at silhuet, skal du prøve at holde dem adskilt.
Så hvis du laver en silhuet af et træ plus en person, skal du ikke placere personen foran træet og ikke have personen, der læner sig mod træet, fordi dette vil flette de to former til en og forårsage forvirring .
Når du indrammer, vil du sandsynligvis også fotografere silhuetter som profiler i stedet for at se lige ud. På den måde skitseres flere af deres træk (næse, mund og øjne), og personen bliver mere genkendelig.
Trin 6: Start gerne i Auto-tilstand
De fleste moderne digitale kameraer er ret gode til at udsætte et foto, så alt er pænt og lyst.
Problemet er, at de fleste kameraer er lidt også smart; de lyser dit hovedemne i stedet for at undereksponere det for at få en silhuet.
Så hvad laver du?
Du narrer dit kamera.
Ser du, automatisk tilstand bestemmer eksponeringsniveauerne, når du trykker udløserknappen halvt ned (på samme tid som kameraet fokuserer).
Sæt dit kamera mod den lyseste del af din scene, og tryk derefter udløserknappen halvt ned (og slip ikke!). Flyt derefter dit kamera tilbage og indram dit skud, som du vil have det.
Til sidst skal du trykke udløserknappen resten af vejen.
Med de fleste digitale kameraer vil dette resultere i et silhuetmotiv; ved at tvinge dit kamera til at eksponere for den lyseste del af scenen, får du det til at gengive hovedmotivet som en mørk silhuet.
Bemærk, at nogle kameraer også har en spotmålingstilstand, der hjælper med ovenstående teknik. Spotmåling placerer eksponeringsmåleren på den centrale del af din ramme - så du nøjagtigt kan fortælle dit kamera den nøjagtige del af den lyse baggrund, du vil bruge til at indstille eksponeringen.
Trin 7: Manuel tilstand
Hvis teknikken Auto-tilstand ikke fungerer, og hvis dit kamera har kontroller, der muliggør manuel eksponering, kan du måske justere indstillingerne manuelt.
En enkel måde at bruge manuel tilstand på er faktisk at starte i Auto. Ret dit kamera mod den lyseste del af himlen, se på den lukkerhastighed og blænde, som dit kamera foreslår, og skift derefter til manuel tilstand, og indtast disse indstillinger.
Tag derefter et testbillede og gennemgå det på dit kameras skærm.
Hvis dit motiv er for lyst (dvs. du skal gøre det mørkere), skal du øge lukkerhastigheden og se, hvad der sker. Og hvis dit motiv er for mørkt, skal du reducere lukkerhastigheden for at gøre billedet lysere.
Til sidst ender du med en godt udsat silhuet!
(Du kan også bruge en bracketing-teknik til at få en række billeder ved lidt forskellige eksponeringer.)
Trin 8: Hold motivet skarpt
I de fleste tilfælde vil du gerne have, at dit motiv er skarpt og i fokus.
Desværre kan dette gøre måleprocessen - beskrevet i trin 6 - noget vanskelig. Ser du, skubber din lukker halvvejs ned for at få målingen rigtig også betyder, at du fokuserer på et sted i baggrunden snarere end dit motiv.
Hvis du har brugt manuel tilstand, kan du altid fokusere på baggrunden, indhente dine eksponeringsindstillinger, ringe ind og derefter fokusere på dit motiv.
Men hvis du foretrækker strategien for automatisk tilstand, har du to muligheder.
For det første, hvis dit kamera har manuel fokusering, kan du prøve at fokusere forud på dit motiv. Dernæst måler du baggrunden (og trykker udløserknappen halvt ned). Indram din komposition, og udløs derefter lukkeren.
For det andet kan du prøve at justere blænden for at maksimere din dybdeskarphed (dvs. mængden af dit billede, der er i fokus).
Til dette skal du indstille en lille blænde (dvs. et stort f-tal, såsom f / 11 eller f / 16) for at øge dybdeskarpheden. Hvis f-nummeret er stort nok, og dit motiv ikke er for tæt på kameraet, ender du med både et skarpt motiv og en skarp baggrund, selvom dit kamera er fokuseret på området bag dit emne.
Bonustip: prøv delvis silhuetfotografering
Mens en total silhuet med et dejligt skarpt, mørkt motiv kan være kraftigt, skal du også overveje en delvis silhuet, hvor der er nogle detaljer i dit motiv, som på billedet nedenfor:
Nogle gange gør et strejf af lys motivet lidt mere tredimensionelt og ægte.
Og hvis du ikke er sikker på, om du skal oprette en fuld eller en delvis silhuet, er det okay; bare beslag dine skud! Det er skønheden ved parentes: det giver dig både hel- og delvis silhuetter at vælge imellem.
Silhuetfotografering: konklusion
Nå, der har du det:
Sådan fotograferes en silhuet i otte enkle trin.
Så gå ud, når lyset er rigtigt - og start med at lave en silhuetfotografering!
Nu over til dig:
Har du nogen silhuetbilleder, du gerne vil dele? Send dem i kommentarerne nedenfor! Og hvis du har brug for inspiration, skal du tjekke disse 12 fantastiske silhueteksempler.