Vil du tage dine portrætter til det næste niveau med lysforhold?
Du er kommet til det rigtige sted.
Fordi i denne artikel vil jeg dele alt hvad du behøver at vide om lysforhold til fantastiske portrætter, herunder:
- Hvad lysforhold er
- Grundlæggende forhold til portrætfotografering
- Tip til brug af forhold
(Og meget mere!)
Så hvis du vil blive portrætfotograferingsmester, så lad os komme i gang.
Hvad er et lysforhold i fotografering?
Som et matematisk udtryk er et forhold en sammenligning af den ene ting til den anden.
Så ved beregning belysning forhold, måler du det lys, der falder på lyset eller fremhæver siden af ansigtet og sammenligner det med lyset, der falder på ansigtets skyggeside.
For eksempel, hvis du har dobbelt så meget lys, der falder på højdepunktet på dit portræt, ville lysforholdet være 2: 1. Hvis du har fire gange så meget lys, der falder på højdepunktet af dit portræt, ville lysforholdet være 4: 1.
Men hvordan måler du nøjagtigt lys?
Mens du kan gøre det med den indbyggede måler i dit kamera, er det meget nemmere og mere nøjagtigt at bruge en håndholdt hændelseslysmåler. Ser du, din måler i kameraet måler det lys, der reflekterer dit motiv - mens en håndholdt meter kan måle mængden af faldende lys på dit emne og giver dig derfor en mere nøjagtig værdi.
Lysforhold: nøglebegreber
For at kunne måle og forstå lysforholdene korrekt skal du vide et par ting.
For det første måles lys ved f-stop. Blændehjulet på dit kamera stiger normalt i trin på 1/3 stop, selvom blændepunkterne er f / 1, f / 1.4, f / 2, f / 2.8, f / 4, f / 5.6, f / 8, f / 11, f / 16, f / 22, f / 32 osv.
(En enkel måde at huske alle numrene på er at huske f / 1 og f / 1.4; alle de andre par fordobles fra disse med et par afrundede.)
Du skal også forstå, at lukkerhastigheder også er repræsentative for f-stop, med fuld stop ved 1s, ½s, ¼s, 1 / 8s, 1 / 15s, 1 / 30s, 1/60s, 1 / 125s, 1 / 250s , 1 / 500s, 1 / 1000s osv. Lukkerhastighedspunkter er lettere at huske, da de generelt fordobles (med et par forekomster af afrunding, såsom 1 / 8s til 1 / 15s).
Endelig ved, at hvert punkt er dobbelt (eller halvtafhængigt af om du går ned eller op) mængden af lys i forhold til den foregående.
For eksempel, hvis du skyder på f / 4 og vil skyde på f / 5.6, bliver du nødt til at fordoble lysmængden for at få en tilsvarende eksponering (du har brug for endnu et lysstopp). Hvis du vil indsnævre din blænde med 2 stop, skal du tilføje 2 × 2 - eller 4 - gange mere lys. Ligeledes svarer 3 stop til 8 gange mere lys (2x2x2) og så videre.
Når du ved dette, kan du finde ud af, hvordan du opretter og måler forhold. I den næste fotoserie vil jeg demonstrere fire forskellige lysforhold, og hvordan de blev opnået.
1: 1-forhold
Et forhold på 1: 1 er jævn belysning.
Med andre ord er der ingen forskel i måleraflæsningerne på begge sider af ansigtet. Som du kan se på billedet ovenfor, er 1: 1 belysning meget flad, og den kan opnås på et par forskellige måder.
For det første kan du bruge udfyldningsblitz og gøre blitzen lig med hovedlyskilden. Dette er sværere at opnå, før du har haft lidt øvelse, og du ender ofte med at overvælde lyset med blitz.
For det andet kan du bruge en reflektor. Det bliver nødvendigt meget tæt på motivet, og målet er at fjerne alle skygger i motivets ansigt.
Dette er et forhold på 1: 1, og det er ret nemt at se og genkende visuelt.
2: 1-forhold
Som tallene antyder, opstår et forhold på 2: 1, når den ene side har dobbelt så meget lys i forhold til den anden.
Så vel vidende at plus hvad du ved om f-stop, kan vi indstille dette lysforhold.
Først skal du sætte dit motiv i lyset, hvor du skal fotografere det.
Brug en lysmåler til at måle lyset, der falder på den side af deres ansigt, der er tættest på lyskilden (dvs. højlys side). Lad os sige, at det måler f / 8. (Hold din lukkerhastighed den samme for alle målinger for at bevare ensartethed.)
Hent derefter din reflektor ind og brug lysmåleren igen, men mål denne gang lyset, der falder på den side af motivets ansigt, der er Længere væk fra lyskilden (herfra og videre vil dette blive omtalt som skygge side).
Bemærk: Hvis du bruger en håndholdt meter, skal du sørge for at beskytte den mod overskydende lys, der kommer fra den anden side af motivet. Så hvis du måler skyggesiden tættere på reflektoren, skal du afskærme måleren, så hovedlyskilden ikke rammer den.
Din tur ved godt at din højdepunktsside har en læsning på f / 8. For at opnå et lysforhold på 2: 1 skal du få din meter til at læse f / 5.6 (hvilket er et stop mindre lys) på skyggesiden. Så juster reflektorafstanden, indtil måleren sætter sig på f / 5.6.
Det kan også hjælpe med at studere billedet ovenfor og genkende kontrastområdet fra højdepunktet til ansigtets skyggeside. Det er subtilt, men du skal kunne se det.
4: 1-forhold
Et 4: 1-forhold er dobbelt og et 2: 1-forhold. Så hvis 2: 1 har dobbelt så meget lys - eller et stop - hvor meget lys kræver et 4: 1-forhold?
Svaret er fire gange så meget lys (2 × 2), hvilket er en 2-stop forskel fra højlys side til ansigtets skyggeside.
Jeg underviser i en tilgængelig lysklasse, og jeg anbefaler altid at arbejde med naturligt lys, inden du går videre til speedlights. Med tilgængeligt eller naturligt lys og en reflektor er det meget lettere at lære og øve sig på belysning, fordi du kan se hvad sker der, når du foretager ændringer (WYSIWYG). Flash er sværere at forudsige, da du ikke kan se det uden at tage et fotografi.
Så hvis vores hovedlys (vinduet) stadig er på f / 8, hvad skal værdien være af vores udfyldningslys / reflektor (eller skyggesiden) for at opnå et 4: 1-forhold? Lad os udføre trinnene igen: f / 8> f / 5.6> f / 4.
Derfor er to stop mindre end f / 8 f / 4 (og dette er den ønskede måling for at skabe et 4: 1-forhold). Se på billedet ovenfor og sammenlign det med billedet 2: 1; kan du se, hvordan skyggesiden bliver mørkere?
8: 1-forhold
Det sidste forhold, vi ser på, er 8: 1.
8: 1-forholdet kræver 8 gange så meget lys eller 3 stop på ansigtets højdepunkter sammenlignet med skyggesiden.
Som du kan se på billedet ovenfor, er 8: 1-belysning ret dramatisk, og alt, der er større end 8: 1, holder slet ikke meget detaljer på ansigtets skyggeside.
Faktisk har udskrifter et maksimalt kontrastområde på 4-6 stop, så medmindre du vil have en side af ansigtet overeksponeret eller skyggerne rent sort, foreslår jeg at holde dine lysforhold på 8: 1 eller mindre.
Bemærk, at et forhold på 8: 1 kan være lidt svært at skabe. Du har muligvis brug for hårdere belysning og muligvis en sort reflektor for at tilføje sorte i skyggesiden (snarere end at reflektere lys på den).
Vi beregner det på samme måde som ovenfor: hvis 4: 1 er 4 gange lyset, vil 8: 1 være 8 gange lyset eller 3 stop.
Så hvis vi stadig er på f / 8 på vores højdepunkter, er vi nødt til at få vores skyggeside til at læse: f / 8> f / 5.6> f / 4> f / 2.8.
Sådan bruges lysforhold
Nu hvor vi har denne viden om forhold, lad os bruge den! Husk: Forholdet kan øge succesen med dit portræt, eller det kan ødelægge det.
Hvis du ser på eksemplerne igen, skal du være opmærksom på, hvordan billedets stemning ændrer sig med forholdet. Læg mærke til, hvordan de højere forhold skaber mere drama og magt. Læg mærke til, hvordan de lavere forhold er blødere og mere uskyldige.
Generelt et sted mellem 2: 1 og 4: 1 er det almindeligt anvendte forhold for de fleste portrætter. Det er nok til at skabe tredimensionalitet i ansigtet, men ikke for meget til at skabe uattraktive, dybe skygger. Personligt kan jeg godt lide 3: 1-forhold (1,5 stop) eller 4: 1-forhold.
For et barn eller en baby ønsker du ofte et lavere forhold, fordi det blødere resultat passer godt til emnet. Men en grizzled gammel cowboy med forvitret, krøllet hud og uskadet whiskers ser meget bedre ud med 4: 1 eller 8: 1 belysning. Hvorfor? Han er hårdere, hårdere og kan klare den øgede kontrast, plus den er velegnet til hans look.
Hvis du er bekymret for ikke at eje en håndholdt meter, behøver du ikke nødvendigvis gå ud og købe en. Jeg vil kun foreslå, at du gør det, hvis du planlægger at komme ind i studiebelysning. Ellers skal du bare øve at se forskellen mellem de forskellige forhold (det er derfor, jeg foreslår naturligt lys), og hvis de ikke er perfekte 4: 1 eller 8: 1 eller hvad som helst, så betyder det ikke noget. Lær bare at genkende, hvornår den er for stærk, og når den er for svag til den effekt, du vil skabe.
Her er et andet eksempel på forhold på arbejdspladsen. Intet af det er rigtigt eller forkert, men hvilket synes du er det mest passende forhold til mit motiv? Find den del ud, så er du foran spillet!
Bemærk: Jeg vil gerne takke mit emne, Gabriel Biderman fra B&H Photo Video, for disse skud.
Tips til lysforhold
Nu hvor du forstår de grundlæggende lysforhold, skal vi se på nogle hurtige tip, der får dine fotos til at se bedre ud.
Først, få dit motiv ud af solen. Optagelse i stærkt sollys gør det næsten umuligt at kontrollere dine forhold, plus lyset er ikke ønskeligt eller smigrende på motivets ansigt. Brug naturligt lys fra et vindue med indirekte belysning (ingen direkte sol kommer ind), hvis du kan. Og hvis solen strømmer ind, så prøv at tilføje rene gardiner eller endda strække et hvidt lagen over for at sprede lyset.
For det andet er her nogle startpunkter for lysforhold:
- Brug babyer og små børn et lavere forhold som 1: 1 eller 2: 1. Børn bevæger sig så hurtigt, at det er ekstremt vanskeligt at holde dem i lyset og vende i den rigtige retning, og endda lys hjælper med at afbøde dette problem.
- For kvinder skal du bruge et medium forhold som 2: 1 eller 3: 1.
- For mænd og forretningsportrætter skal du bruge et lidt stærkere forhold, såsom 4: 1 eller 6: 1.
- Brug et højere forhold til kunstnere, bands og andre dramatiske portrætter.
Endelig skal du huske på, at der ikke er nogen faste regler om, hvordan man udfører forhold i portræt. Som alt inden for fotografering handler det om at lære teknikkerne og derefter bruge dem som forslag, mens du eksperimenterer og finder din egen stil eller stemme.
Kan du for eksempel sætte 8: 1-belysning på en glamourøs filmstjerne eller 1: 1-belysning på en kulminearbejder? Absolut!
(Jeg vil endda give dig nogle lektier, der viser, at begge forhold kan være effektive, hvis de gøres godt.)
Hjemmearbejde og handlingstrin
Din lektieopgave er at undersøge følgende fotografer. Fortæl mig, hvordan de brød de generelle regler, jeg har nævnt ovenfor, men alligevel havde stor succes og fantastiske billeder:
- George Hurrell
- Richard Avedon
- Yousuf Karsh
Disse tre fotografer lige der er nogle af de største portrætkunstnere, der nogensinde har levet. Lær af dem.
En guide til belysningsforhold: konklusion
Nu hvor du er færdig med denne artikel, ved du alt om lysforhold - og du ved, hvordan du bruger dem til fantastiske resultater.
Så hvad er det næste skridt?
Øve sig! Hvis du blot bruger et par minutter om dagen til at arbejde med portrætbelysning, bliver du mester på ingen tid.
Nu over til dig:
Hvad synes du om disse lysforholdskoncepter? Vil de hjælpe dig i din portrætfotografering? Del dine tanker (og billeder) i kommentarerne nedenfor!
