Optagelsesdetaljer for at fortælle en visuel historie

Brudens mest værdsatte besiddelse til bryllupsdagen

En visuel historie, selvom den ikke længere bruges så ofte i magasiner eller medier, er en stærk måde at give din seer en smag af en situation uden at skulle være der. Det er også en fantastisk måde at udfordre dig selv på at skabe et sammenhængende arbejde. En samling af billeder eller billedhistorie kan være fængslende og fortælle en historie langt ud over, hvad et enkelt billede kunne gøre.

Tænk tilbage på en nylig tur, du tog, en aften med din betydningsfulde anden, en yndlingsbog eller film. Prøv at beskrive det for et publikum ved kun at bruge overordnede temaer. Thailand er varmt og folket venligt. Vi gik for at se en film. Ringenes Herre handler om godt og ondt. Disse giver dit publikum en idé om indholdet, men ingen klar idé om detaljerne. Kraften i en historie ligger ikke kun i de større temaer eller "inkluder-alle" vidvinkel. For tydeligt at formidle dit budskab har du ofte brug for små detaljer, der giver dit publikum et indblik i byggestenene i din historie. Djævelen er i detaljerne, som de siger.

Hvis dine billeder ikke er gode nok, er du ikke tæt nok. - Robert Capa

Capa mente dette på et par forskellige måder: fysisk selvfølgelig, men også følelsesmæssigt. Begge disse hjælper dig med at skyde klare detaljer for at hjælpe din seers forståelse.

Gå bredt

For at komme tættere behøver du ikke altid at zoome ind. Dette vil fjerne distraktioner, men også give din seer en fornemmelse af, at du ikke rigtig er tæt på dit motiv. Længere brændvidder nødvendiggør at være længere væk fra dit motiv. Der er en intimitet, der opstår ved at bruge vidvinkellinser og fysisk bevæge sig meget tæt på. Bare vær forsigtig med forvrængning.

Gaden omkring denne mand var fyldt med hans kreationer, men ved at komme tæt på med en bred linse kunne jeg bare vise hans nuværende arbejde.

Street Calligrapher i Seoul

Føle

At være følelsesmæssigt tæt kan hjælpe dig ikke kun med at kunne komme fysisk tæt, men også give dig en dybere forståelse af dit motiv og dermed fotografere detaljer, der er meningsfulde. Hvis du arbejder med mennesker, vil det også hjælpe dig med at få tillid. På billedet nedenfor var det vigtigt at vinde munkens tillid, før han bad ham om at tage tid ud af sin tidsplan for at stille sig et stykke tid. Ved at se og forstå ham var beslutningen, for hvilken detalje at skyde, åbenbar.

En buddhistmunk med bønperler

John Loengard, billedredaktør i Life Magazine, plejede altid at fortælle mig: "Hvis du vil have noget til at se interessant ud, skal du ikke tænde det hele." - Joe McNally

Loengards citat, ved hjælp af Joe McNally, giver os et meget vigtigt koncept, der i det væsentlige fortæller os at skyde detaljer. Hvis vi ikke gør alt mere interessant ved ikke at vise det, så er detaljer efter deres natur et stærkt udgangspunkt for interessante fotografier.

Lys

Lys er et vidunderligt værktøj til kun at vise de detaljer, som din seer skal se. Selvom vores øjne er i stand til at se en bred vifte af toner fra lys til mørk, har vores kameraer ikke den luksus, så du skal tage kreative beslutninger.

I scenen nedenfor var der flere fortolkninger, der kunne have været lavet. Eksponeringen kunne have været baseret på lysestagernes ansigter, der (fotografisk set) blæste lysene ud til ren hvid. Men historien, jeg valgte at fortælle, handlede om selve bønnelysene, og det at vide, at scenen ville falme til sort meget hurtigt omkring lysene, skabte et detaljeret billede af en meget kaotisk scene.

At vælge at eksponere for de lyseste dele af scenen for kun at vise de nødvendige detaljer

Dette gælder både belysning og komposition. De stærkeste historier, vi læser, er dem, der efterlader os med gætterier og tip til at vække vores interesse. Det samme gælder fotografier. Hvis du viser hele motivet eller hele scenen, giver du din seer svarene. Hvis du vil have dem til at blive hængende på dit foto, skal du udfylde det med tip, men ikke komplette svar.

Fokus

Dybdeskarphed eller selektiv fokusering er en fantastisk måde at skyde vigtige detaljer på. Dine øjne trækkes mod områder med skarp kontrast (som kan være lys eller fokusere) før områder med lav kontrast. Det betyder, at du kan bruge dybdeskarphed til meget effektivt at rette din seers øje mod, hvad du vil have dem til at se på.

Mens jeg skød dette portræt af en ung pige, bemærkede jeg, at hun legede med sit bånd ganske opmærksomt. Disse detaljer taler meget om hende, som hendes mor vil huske for evigt. Hendes hænder bliver aldrig så små igen, og det er en vigtig grund til at fremhæve dem med et detaljeret skud.

Et lille barns hænder, der holder båndet på hendes Hanbok

Du kan bruge lys, motivafstand, objektivvalg, følelser, dybdeskarphed og så mange andre tekniske aspekter til at vise detaljer og give ekstra dybde til en historie eller i det mindste give dig en anden interessant måde at se på dit motiv .

Afsæt et par timer i løbet af de næste par uger til at øve dette. Vælg et emne. Det kunne være en person, et håndværk, en gade i din by, et tidspunkt på dagen eller hvad du ellers vælger. Opgaven her er at udforske dette emne. Skyd det fra så mange vinkler og på så mange måder som muligt, mens hver eneste ramme prøver at fortælle historien om dit emne. Sørg for at skyde så mange detaljer som muligt ved hjælp af ovenstående teknikker. Når du er færdig, skal du tage dig tid til at se over disse billeder og foretage et valg baseret på dem, der taler mest om dit emne. Detaljerne skinner her og giver en anden dimension til den samling af billeder, du har skudt.