Når du går ind i området professionel fotografering, er der en ting, der bliver straks klar. En af dine største hindringer vil være frygt. Du vil bekymre dig om, at du ikke er forberedt på et job, at du ikke er erfaren nok, at noget vil gå galt, eller at de ikke kan lide dine billeder.
Forretningsportræt. Hvert fotograferingsjob har forskellige makeup, og du skal oprette en spilplan, der skal ind.
Dette er normalt, og jeg har dårlige nyheder til dig; frygten forsvinder aldrig helt. Det bliver dog lettere, og du bliver bedre til at skubbe igennem det. Efterhånden som tiden skrider frem, vil du finde dig selv med tillid til at gå i job, som du plejede at gøre dig forstenet. Men selv da vil der opstå et helt nyt sæt frygt, når du går ind i mere avancerede job.
Dette kan lamme dig, især når du starter. Det er den største hindring, der vil stå i vejen for at blive succesrig. Men frygt ikke, for du er ikke alene. Selv de mere erfarne fotografer holder sig søvnløse op natten før job.
Nøglen er at udnytte den frygt og forstå, at det er normalt. Det er faktisk godt, fordi det betyder, at du skrider frem og prøver nye ting. Det betyder, at du laver noget interessant, som du vil være stolt af bagefter. Når du lærer, vil du lave fejl, men det er hvordan du håndterer disse fejl, hvordan du lærer af dem, og hvordan du skubber igennem den frygt, der vil være drivkraften for din succes.
Her er en liste over min hårdeste frygt for at skubbe igennem som professionel, der starter en fotograferingsvirksomhed, og hvordan jeg håndterer dem.
1. Er mit arbejde godt nok? Hvad hvis jeg ikke er erfaren nok til et job?
Når du begynder at tænke på at starte en virksomhed, er det mest skræmmende spørgsmål, om dit arbejde og dine evner er gode nok. Du har måske hørt, at du er talentfuld, eller at du har en gave til billedfremstilling, men virkeligheden er, at det at være en god fotograf er baseret på din erfaring og den mængde indsats, tanke og undersøgelse, du lægger i dit arbejde. Enhver kan tage et godt fotografi, men fagfolk lærer at gøre det dag ud og dag ud under en række omstændigheder.
Hvis du starter, uanset hvor god du er, har du meget at lære. Det er vigtigt at vide dette. Alle startede et eller andet sted. Brug tid på at undersøge mennesker, der udfører den type arbejde, du vil udføre, og find ud af, hvordan de gør det. Lær af dem. Læs om fotografering og indstillinger og situationer. Brug websteder som dPS til at forbedre dine færdigheder. Før du undersøger, hvordan du vil have fotografierne, skal du undersøge, og planlægge, hvordan du vil trække dem ud. Gå ind i jobbet med en plan.
Miljøportræt. Hvis du er en introvert som mig, vil interaktion med emner for at få dem i den rigtige tankegang gøre dig nervøs. Dette forbedres med erfaring, og du bør studere andre fotografer for at hente tip til, hvordan du bedst interagerer med motiver.
Hvis du behandler dit billedfremstilling som dette og lægger arbejdet i det, selvom du ikke er klar i øjeblikket, vil du være snart. Jo mere forberedt du er, jo mere selvsikker vil du være, når du går i job og markedsfører dig selv. Alle oplysninger er derude, så du kan forberede dig, det er bare et spørgsmål om at gøre det.
Du vil sandsynligvis se tilbage på dit arbejde om to år og se, hvor meget bedre du er blevet, og det er pointen. Alle måtte starte et sted, og det er de forberedte og tankevækkende fotografer, der i sidste ende bliver succesrige.
2. Oplader jeg det rigtige beløb?
Prissætning er en kunstform baseret på erfaring. Først kan det være skræmmende, fordi du ikke har nogen erfaring med det. Også, hvis du ikke er sikker på dit arbejde eller din evne, hvordan kan du så være sikker på at prissætte dit arbejde?
Hvis du går ind i den professionelle verden, skal du forstå, at du starter en virksomhed. Du har brug for en forretningsplan. Du skal oplade nok til at tjene til livets ophold. Hvis du forpligter dig til at gøre dette, selvom du ikke er helt komfortabel endnu, er du stadig nødt til at tjene til livets ophold.
Undersøg andre fotografer i dit område eller felt, og find ud af, hvad de oplader. Sæt dig selv i kundens sko og tænk over, hvad de måske er villige til at betale. Opret en prisstruktur baseret på dette og hæv dine priser, efterhånden som du bliver mere erfaren. Nogle job mister du, fordi du er for dyr. Uanset hvad du opkræver, er der altid mennesker, der synes, du er for dyr. Lad ikke disse mennesker påvirke din mening om, hvad du opkræver. Andre kunder vil passere dig, fordi du ikke er dyr nok! Det sker.
Miljøportræt. Nogle job vil være meget lettere end andre, men planlægger altid det værste.
Forestil dig, at du ansætter en bryllupsfotograf med et budget på $ 5.000, og du kan lide to fotografer, der ser ud til at have nogenlunde samme erfaring, men den ene opkræver $ 2.000 og den anden opkræver $ 4.500. Hvilken vil du ansætte? Nogle ansætter måske $ 2.000-fotografen, men mange ansætter fotografen $ 4.500, fordi de antager, at denne fotograf udelukkende var baseret på den pris, de beordrer. De vil ikke risikere at ansætte den billigere fotograf til den vigtigste dag i deres liv.
Hvis folk fortæller dig, at dine priser er for høje, skal du også informere dem om, hvorfor du opkræver, hvad du laver. Mange mennesker, der ansætter dig, forstår ikke fotografering. Der er mange mennesker derude, der tror, at fotografering kun handler om at få et kamera, dukke op i en time, gå hjem og sende fotos. Det er sådan, så langt fra sandheden. Forklar hvad du vil gøre for dem, den tid og den viden, der går i jobbet, og hvorfor det er prissat, hvor det er. Nogle mennesker vil forstå, være glade for, at du har forklaret det for dem, og vil derefter ansætte dig. Nogle vil ikke, men så vil du i første omgang ikke arbejde med disse mennesker.
Vær ikke bange for at miste et job på grund af pris. Det vil uundgåeligt ske, og det bør ikke diktere din prisstrategi.
3. Vil mit udstyr gå i stykker?
Denne skræmmer pokker ud af mig. Hvad hvis noget går i stykker, mens jeg skal skyde? Hvis du opretter en fotograferingsvirksomhed, skal du have sikkerhedskopier på plads. En fotograf planlægger baseret på beredskaber. Dette er ikke kun en vigtig forretningspraksis, men meget vigtig for din ro i sindet og tilliden.
Har et organiseret system til dit udstyr og tasker og en konsekvent måde at pakke dem til job. Har en sikkerhedskopi af alt. Hvis du udfører det samme job regelmæssigt, er det det værd at købe to af alt det, du bruger regelmæssigt. Du kan overveje at leje udstyr til job, som du ikke udfører så ofte.
4. Det uendelige job og vanskelige kunder
Jeg plejede at have et stort problem med at tage job, som jeg ikke burde have været involveret i. Jeg ville blive smigret med, at nogen ville ansætte mig, og jeg hadede at nedbringe indkomst, især i de magre tider. Dette blev et kæmpe problem, især med de vanskelige kunder, der vedvarende ændrede jobparametrene og bad om mere. Denne fejl kostede mig meget tid og i sidste ende penge.
Din tid er værdifuld, og visse job, især når du starter, vil ikke være din tid værd. Hvis du starter en fotograferingsvirksomhed, skal du opbygge en jævn strøm af klienter og have en til at tage en uforholdsmæssig stor del af din tid, især hvis de ikke betaler dig godt, er det bare ikke det værd. Du kan bruge den værdifulde tid på at markedsføre dig selv og opbygge din viden og forretning.
Få altid alle oplysningerne op foran fra klienten, inden du citerer en pris og størrelse dem op. Det kan være indlysende, nogle gange med det samme, når en klient vil være vanskelig. Når du får alle detaljerne anført foran, hvis parametrene for jobbet ændres senere i processen, vil du have grunden til at bede om flere penge til det ekstra arbejde, de beder dig om at udføre. Dette forhindrer klienter i at udnytte din tid og bede om mere end det, der var aftalt. Nogle gange kan de ikke engang huske, hvad de havde bedt om i starten.
Et forlovelsesportræt. Nogle kunder foretrækker mere stillede portrætter, der ser ud som om de kom ud af et magasin. Nogle vil have begge dele. Jo bedre du kender dine kunder, jo bedre kan du forudse, hvad de ønsker.
5. Kan klienten lide mit arbejde?
Jeg har lavet fotograferingsjob i et årti nu, og jeg bliver stadig nervøs hver eneste gang, jeg skal trykke på send-knappen for at få de endelige billeder. Uanset hvor selvsikker jeg er i dem, vil frygt aldrig forsvinde for mig. Det kan være det samme for nogle af jer.
Men det plejede at være mere svækkende, end det er nu. I begyndelsen ville det få mig til at udsætte, og det ville få mig til at tage så meget længere tid på at redigere billederne, end det skulle have. Jeg bemærker, at dette sker for mange fotografer. Nyere fotografer bruger ofte meget mere tid på redigering end de mere erfarne fotografer. Noget af dette er baseret på hastighed og erfaring, men jeg finder ud af, at den største faktor er, at de erfarne fotografer har deres redigeringsproces ned til en videnskab. Der er en struktur i den måde, de gør ting på, der gør alt mere effektivt, og at have denne struktur hjælper også med at reducere frygt.
Opret en ensartet struktur til, hvordan du redigerer job. Her er min:
- Først begynder jeg med at vælge mit sidste valg af RAW-negativer, som jeg sender til klienten. Jeg gennemgår alle billederne i Adobe Lightroom og stjerner alt, hvad jeg synes er anstændigt som tre stjerner.
- Jeg tager derefter en pause for at rydde hovedet og øjnene og gennemgå de tre stjernebilleder og få det bedste ud af den flok fire stjerner.
- De fire stjernemarkerede billeder vil være dem, som jeg sender klienten.
- Jeg laver en anden og nogle gange en tredje runde igennem og flytter nogle af de fire stjernemarkerede billeder tilbage til tre stjerner og laver de bedste billeder fem stjerner. De fem stjernemarkerede billeder er, hvis jeg vil sende en lille redigering af de øverste fotos, eller hvis jeg senere vil have adgang til dem til min portefølje.
Venlige og naturlige forretningsportrætter. Når du har brug for at skabe billeder, der føles naturlige, har du brug for en spilplan for, hvordan du får motivene til at føle sig afslappede. Tænk på forhånd, hvad du kan sige eller gøre for at opnå dette afslappede miljø.
Når jeg har gjort dette, er vejen til det færdige produkt lagt foran mig. Derefter gennemgår jeg alle negativer og får dem til den nøjagtige afgrøde, som jeg vil have. Jeg gør dette, fordi jeg vil se hele rækkefølgen af billeder, som jeg sender til klienten, inden jeg begynder at redigere det endelige udseende af dem.
Endelig går jeg igennem og redigerer billederne. De sværeste aspekter for mig er at få farvebalancen, kontrasten og eksponeringen til at være perfekt. En af de sværeste ting at gøre er også at få alle fotos til at føle sig konsistente. Dette er grunden til, at jeg gerne vil have den endelige redigering af negativer valgt og beskåret, før jeg begynder at arbejde med æstetikken. Det giver mig en klar vej for at komme til dette slutpunkt.
Kan du se, hvordan et effektivt system kan reducere timer og endda dage med redigeringstid? Det holder dig organiseret, og denne organisation er beregnet til at bryde igennem enhver udsættelse og bekymre sig om de endelige fotografier. Derefter er alt hvad du skal gøre, at stå op et sekund, trække vejret dybt, lukke øjnene og trykke på send-knappen.
Tag dig selv alvorligt, især når du starter. Forpligt dig til det, hvis du starter en fotograferingsvirksomhed. Du er fotograf, det gør du ikke lave fotografering. Du har et produkt, der kræver en stor indsats, viden og dygtighed. Dit produkt har stor værdi, og ikke alle med en DSLR kan gøre, hvad du gør.
Brug for mere hjælp til forretning? Prøv disse andre dPS-artikler:
- 30 ting du bør vide for at hjælpe dig med at starte en fotografivirksomhed
- 36 af de bedste onlineværktøjer til at styrke din fotograferingsvirksomhed
- 5 ting du skal overveje, inden du starter din fotograferingsvirksomhed
- 5 tip til at udvide dine fotografiske forretningsfærdigheder
- 5 måder at dyppe tåen ind i fotografiets forretning
- Den ultimative guide til Going Pro som fotograf