Behandling af et godt landskabsbillede er meget som at få en god klipning … det skal se godt ud, men folk skal ikke rigtig være i stand til at fortælle, at du har haft noget gjort. Selvom det måske er en lidt sjov (forhåbentlig) analogi, er det virkelig en god måde at nærme sig redigering af dine landskabsbilleder på. Ideelt set skal billedet udvikles til sit fulde potentiale i overensstemmelse med din vision, samtidig med at det stopper kort efter overforarbejdning. Nøglen til at trække et stærkt landskabsbillede kan undertiden være at forstå, hvornår man skal stoppe.
I denne artikel går vi fra lige ud af kameraets RAW-fil til et fuldt behandlet fotografi ved hjælp af Adobe Lightroom CC. Vi vil se på hvert trin, og jeg vil forklare, hvorfor hver redigering blev foretaget. I slutningen vil du se, hvor let det er for dig at tage fuld kontrol over din landskabsfotografering med et par enkle redigeringer.
Bemærk: hvis du endnu ikke har Lightroom, skal du tjekke denne specialaftale, som Adobe i øjeblikket har til dPS-læsere.
Optag i RAW
Her har vi RAW-filen, som den så ud efter import til Lightroom.
Som altid, jo bedre ingredienserne du skal begynde med, jo bedre bliver det færdige produkt. Dette betyder, at du altid stræber efter at opnå den bedste eksponering, afgrøde og sammensætning, du kan, inden nogen behandling påføres. Optagelse i RAW-format hjælper dig utroligt, når du arbejder med landskaber. Det større dynamiske område (eksponeringsbreddegrad) giver dig mulighed for at få skygger og styre højdepunkter meget bedre end med mindre JPEG.webp-filer. Jeg ved, jeg ved - du har hørt alt dette før - men det gør ikke ondt at høre det igen! RAW er virkelig landskabsfotografens bedste ven.
Beskær først
Ovenstående billede er næsten lige, men ikke perfekt. Den første ting, vi skal gøre, er at åbne beskæringspanelet og justere justeringen, inden vi begynder nogen udvikling. At have et gitteroverlay vil virkelig hjælpe dig med at få linjerne i billedet lige rigtigt (med beskæringsværktøjet aktiveret, tryk på O-tasten for at bladre gennem alle de tilgængelige gitre, indtil du finder den ønskede). Hvis du ville beskære billedet yderligere, ville dette også blive gjort her.
Tilføj graduerede filtre for at justere himmel og forgrund
Nu hvor billedet er blevet rettet, er det tid til den rigtige sjov at begynde. Den første ting at gøre er at tage kontrol over himlen, så den ikke er så lys. For at gøre dette bruger vi Gradueret filterværktøj. Det er placeret lige over basispanelet i udviklingsmodulet i samme række som afgrødeværktøjet.
Filteret simulerer effekten af et gradueret filter med neutral densitet. Det er et uundværligt værktøj til justering af landskabsbilleder. Ved hjælp af Gradueret filter kan du reducere eksponeringen, tilføje lidt kontrast og derefter øge klarheden bare for at gøre skyerne mere markante, hvilket tilføjer lidt drama på himlen. I dette eksempel tog jeg også byens højdepunkter og dehazed nogensinde så lidt. Dehaze-funktionen er en relativt ny tilføjelse til Lightroom-værktøjskassen, fås i Lightroom 6 og Lightroom CC og hjælper virkelig, når du rydder himlen.
Dernæst vil du behandle forgrunden, men ikke forstyrre de redigeringer, du lige har foretaget på himlen. For at gøre dette skal du klikke på nyt for at oprette et nyt gradueret filter.
For bedre at forstå, hvor dine redigeringer vil blive anvendt med ND-filteret, skal du blot holde markøren over indikatorprikken et sekund. Alt i rødt angiver, hvor filteret fungerer (du kan også bare trykke på o-tasten, så vises maskeoverlayet - det kan også vises i en anden farve på din skærm, tryk på Skift + o for at bladre gennem alle de forskellige farver).
Ved hjælp af Gradueret filter øgede jeg klarheden i forgrundsgræsset samt oplyste skyggerne. Dette hjælper med at trække seerens øje ind i billedet. Jeg er forsigtig med ikke at overdrive eksponeringen her. Hovedemnerne i billedet er hestene og bjergene i baggrunden, så jeg vil gerne have dem understreget. Apropos heste …
Foretag lokale redigeringer ved hjælp af et radialfilter
Jeg ville virkelig gøre hestene markante inden for billedet, så lad os bruge et andet kraftfuldt værktøj i Lightroom-arsenal - Radial-filteret. Det fungerer stort set på samme måde som Gradueret filter, bortset fra at det påføres i form af en cirkel (fuldt justerbar). Det kan indstilles til at anvende redigeringer enten inden for eller uden for det cirkulære omrids.
Med Radial-filteret løftede jeg skyggerne omkring hestene og øgede klargøringen lidt. Jeg kastede også lidt ekstra slibning der også. Når du bruger Radial-filteret, er det vigtigt at huske, at grænsen mellem hvad der er og hvad der ikke redigeres er meget kontrollerbar. Benyt fjerregulatoren for at kontrollere tætheden af dine justeringer, når de stråler udad eller indad i cirklen. Effektiv fjerning gør, at dine justeringer med Radial-filteret smelter problemfrit sammen med resten af billedet. Her kan du se nøjagtigt, hvor redigeringerne vil blive anvendt.
Foretager globale justeringer
Indtil videre er billedet kun behandlet ved hjælp af graduerede og radiale filterværktøjer til lokale justeringer (specifikke områder). Nu foretager vi nogle endelige globale (hele billede) justeringer i Basic Panel.
Jeg tog den samlede kontrast og skygger op og tilføjede lidt mere klarhed. At gøre dette gjorde højdepunkterne lidt for hårde, så jeg reducerede eksponeringen med -10. Dette fotografi blev lavet i de aftagende gyldne solnedgangstimer, så jeg øgede den samlede temperatur (hvidbalance) fra 4400 til 5200, så tonen bedre matchede det, jeg følte på tidspunktet for eksponeringen.
Tilføj en kantvignet
Som et sidste greb tilføjer jeg en lille mængde vignettering.
Vignettering er fantastisk, fordi det tjener til at trække seerens opmærksomhed ind i billedet. I tilfælde af dette foto fungerer det godt, men det er ikke altid tilfældet. Ligesom med enhver anden effekt, der bruges i efterbehandlingen, er skønsbeføjelsen navnet på spillet. Når du bruger en vignet, skal du sørge for, at den passer til den generelle stemning i billedet. Eksperimenter med fjerregulatoren (og andre), indtil du opnår den ønskede effekt. Som en generel retningslinje fungerer meget subtil vignettering normalt bedst.
Se, det var slet ikke svært! Vi er gået fra en fuldstændig ubehandlet RAW-fil til et fuldt udviklet billede ved hjælp af relativt få redigeringer i Adobe Lightroom.
Behandling af et landskabsbillede behøver ikke at være en massiv opgave. Alt hvad du laver ved et landskabsfoto, skal komplimentere scenen og tilføje harmoni. Du har nogle fantastiske behandlingsværktøjer til rådighed i dag, som kan hjælpe dig med at nå din kreative vision. Vær dog forsigtig med at du ikke går for langt. Hvert fotografi er lige så unikt som et fingeraftryk og skal kontaktes individuelt. Brug teknikkerne i denne artikel som en guide til din behandling, og have det sjovt at hjælpe dine fotos med at nå deres fulde potentiale.
Hvis du har yderligere tip til landskab efterbehandling, der fungerer for dig, bedes du dele i kommentarerne nedenfor.