Succesrige fotografier har normalt en ting til fælles - et indlysende fokuspunkt eller et motiv, der er det dominerende element.
En af hovedårsagerne til, at et fotografi falder fladt, er fordi der ikke er noget centralt eller hovedfunktion, der kan henledes på seeren.
En meget nem måde at bekæmpe kedelige, flade fotos er at øve den enkle idé at fylde rammen.
Selvfølgelig kan du sige - Jeg fylder altid rammen; det er umuligt ikke!
Med denne idé arbejder du dog på at være meget mere forsætlig om hvordan du komponerer.
Når vi "udfylder rammen", forsøger vi at gøre et fotos hensigt helt klar. Seeren burde ikke være i tvivl om, hvad fotografiet handler om.
I stedet for at blive fikseret på dit emne og fokusere din opmærksomhed næsten helt på det (noget jeg ser folk gør hele tiden på mine workshops) overvejer vi hver eneste del af rammen.
Vi kigger på hjørnerne. Dette er sandsynligvis den mest almindelige ting, mange af mine studerende ikke gør - se på hvad der er i deres hjørner.
Ofte er der ting, der ikke behøver at være der, som du først indser bagefter, når du studerer dine billeder.
Vi overvejer, hvad der løber langs kanterne. Hvad stikker der i, der ikke burde være der? Det er forbløffende, hvordan en omstrejfende gren eller lidt kuld kan komme ind i dit billede uden at du bemærker det.
Vi bliver opmærksomme på alle dele af rammen for at sikre, at hvert eneste element arbejder på at supplere vores emne.
Dette er nøglen. Hver eneste ting i din ramme skal arbejde med eller supplere dit motiv.
Hvis det ikke er tilfældet, skal du bevæge dig rundt og prøve at bearbejde motivet og de omgivende elementer til en bedre komposition.
Nogle gange reagerer en fotograf for hurtigt. De laver et foto hvorfra de står i stedet for at tænke over den mest gunstige position at være i, og hvordan det i høj grad kan forbedre billedet.
Jeg nævner position her, fordi jeg mener, det er den første mulighed, når det kommer til at fylde rammen med et motiv.
Normalt, hvad der sker, når vi ikke udfylder rammen med vores motiv, er at vi ender med at skabe meget plads på fotografiet. Dette er alt i orden, hvis du bruger dette rum med hensigt. Men hvis du ikke er det, ser det bare stort og tomt ud, og dit emne konkurrerer med det "dårlige rum".
At ændre din position og komme tættere på dit emne er dit bedste førstevalg. Fjern det uønskede rum ved fysisk at flytte tættere på eller zoome ind, hvis du skal. (Jeg foretrækker altid at gå over til zoom).
Se på mine fotos, som jeg har medtaget i denne artikel. De er alle billeder, hvor alt i rammen er 100% relevant. Selv med et komplekst billede som dette har jeg overvejet alle dele af det:
5 enkle, men kraftfulde måder at forbedre dine fotos på
1. Tænk altid på din position
Generelt har dårlige fotografier alt for meget spildt plads. Du kan nemt afhjælpe dette ved at tænke over din position i forhold til dit emne.
Har du brug for at komme tættere på for at reducere spildt plads omkring dit motiv? Dette har også den ekstra fordel, at et billede bliver mere intimt, når du kommer tættere på.
2. Hvis flytning ikke er en mulighed, skal du overveje at skifte linser
Hvis det ikke er muligt at skifte position, ville det nu være et godt tidspunkt at skifte linser. Denne metode er ikke så god (synes jeg) som at ændre din fysiske position, men det kan give dig mulighed for at udfylde rammen og interessere dig for dit motiv.
3. Kontroller rammens kanter
Dette er en meget almindelig fejl for nybegyndere-fotografer.
Nogle lægger ikke nok på at se på hele rammen og hvad der ligger på kanterne af den. Når du skyder på denne måde, finder du dig selv ved at beskære meget mere for at fjerne de ting, du har overset, når du skyder.
Det er bedre at lære at se hele rammen end at blive god til at beskære, fordi du ikke så den i kameraet.
4. Fotografi er en reduktionsproces
Lad os sige, at du kom tættere på for at udfylde den ramme. Nu er det et godt tidspunkt at spørge dig selv - er der noget andet, der ikke behøver at være i rammen?
Du kan finde svaret på dette ved at spørge, om det hjælper eller skader dit emne. Hvis du beslutter, at elementet ikke behøver at være der, skal du tage det ud.
Dette kræver normalt en ændring af position eller en bevægelse fra dig!
5. Undgå at fiksere dit emne
Hvis du virkelig er dedikeret til at udfylde din ramme og skabe bedre billeder, så er mit eneste ultimative råd at IKKE fiksere dit motiv.
Dette er årsagen til, at fotografer senere er utilfredse med deres billeder.
Visst, vær i ærefrygt og undre dig over, hvad du skyder, det er en del af glæden ved at fotografere. Du må dog ikke miste dig selv til det punkt, hvor din komposition ikke er det allerbedste.
Konklusion
Husk altid at skyde med hensigt.
Jeg ville elske at vide, hvad du synes om mine tip og ideer om måder at forbedre dine fotos på. Giv mig besked i kommentarerne nedenfor.
Er dette en idé, du praktiserer? Alternativt er dette nyt, og du tror, du måske vil bruge dette i fremtiden?
Tak for læsningen.
