En af de mange måder, hvorpå vi kan gøre billeder mere kreative, er at bruge mønster og gentagelse i fotografering. For begyndere inden for fotografering lyder det måske lidt skræmmende, men tro mig, det er det ikke.
Alt, hvad der kræves, er at træne dit øje i at lede efter dem i hverdagens genstande og situationer. De er overalt omkring os, hvis vi kun tager os tid til at bremse, stoppe og se lidt nærmere.
Men lad os først tale om, hvilket mønster og gentagelse der bidrager til vores billeder, bortset fra en indsprøjtning af kreativitet. Selv det mindste antydning til mønster og gentagelse i fotografering tilføjer en følelse af dynamik til billedet. Du kan se mange billeder af detaljeret mønster og gentagelse i fotografering, som jeg har skrevet i sammenhæng med at udvikle øje for detaljer, her.
Hvad bidrager mønster og gentagelse til et billede?
1. Øget interesse
Mønster og gentagelse hæver uden tvivl interessen for fotografier med det rum, de optager i rammen, og den dynamik og rytme, de bringer ind i dette rum. Med mønster og gentagelse, hvad der ville have været et fladt billede med lidt i gang, bliver et rum med visuel aktivitet.
På billedet ovenfor er skymønsteret ret abstrakt, tæt og fylder rammen. Men par dette med det gentagne mønster af solens stråler, og dit øje stopper straks og opfordres til at blive hængende og se nøje.
2. Hold opmærksomhed
Mønster og gentagelse i fotografering holder seerens opmærksomhed ved hjælp af stærke gentagne elementer. Mønstrene kan holde øjet forankret eller flytte det rundt i et billede ved hjælp af en linje.
Den centrerede sammensætning af billedet over venstre forankrer øjet med det samme og får det til at se længere mod horisonten.
Det ternede sort / hvide mønster bringer øjet tilbage til dette forgrundsrum for at udforske mere.
3. Direkte blik
Når billedet holder den opmærksomhed, vil du have, at opmærksomheden forbliver, dvæler et stykke tid og lever rummet. Dette er præcis, hvad mønster og gentagelse gør. Effektiv brug af begge dele, opfordrer øjet til at bevæge sig rundt i rammen og undersøge de dele, der gjorde billedet godt. Eller i det mindste tager seeren med på en visuel rejse.
På billedet ovenfor giver vinklen, jeg skød dette foto fra, en førende linje. Det får øjet til at stoppe ved den stærke lodrette blok til højre og se mod venstre.
Hvor finder man mønster og gentagelse
Vi lever i en verden mættet med dem! Fra naturlige objekter og fænomener til menneskeskabte strukturer er vi omgivet af mønster og gentagelse.
1. Natur
Mønster og gentagelse findes i stor overflod. Tag naturen, for eksempel er den fyldt med aktivitet hele tiden. Når vi er interesserede i at stoppe og se, ser vi utallige mønstre og utallige gentagelser.
Dette kan være indlysende mønster og gentagelse, for eksempel vågnemønstre skabt af bølger fra en sejlbåd, forskellige typer skyformationer, regndråber på en vaskelinie, muslinger på stranden, fugle, der flyver i formation, sandklitter, surfingbølger eller træer i en skov. Det kunne være symmetriske og asymmetriske designs i naturen som skaller og fossiler, blomster, årer på blade, snefnug … listen er uendelig.
For at tilføje til denne liste er der også subtile former for mønster og gentagelse i naturen - som græs, der vokser på et felt, nattehimlen, nærkoraller, konvergerende milde krusninger, effekten af vinden, røg og tåge bare for at nævn nogle få.
2. Menneskeskabte
Svarende til et kølvand af bølger fra en båd kan du se contrails eller dampspor fra fly. De kan se ud som skyer, men de er faktisk kondensspor, der skyldes ændringer i lufttrykket på himlen og kan derfor uden tvivl være natur og menneskeskabte.
Lettere genkendelige mønstre og gentagelser foretaget af mennesker inkluderer arkitektoniske former og strukturer, skulpturer og installationer, gulve og vægfliser, mosaikker, skygger, lysstråler og lasere og mange andre objekter.
3. Opret det selv
Søgen efter mønster og gentagelse i fotografering behøver ikke stoppe der! Faktisk kan vi selv skabe det. Dette billede nedenfor er oprettet ved hjælp af en meget lang lukkerhastighed, mens du springer blitz flere gange, når motivene bevæger sig.
Læs denne artikel om, hvordan jeg opnåede denne dobbelte eksponering i kameraet.
Jeg oprettede billedet nedenfor ved hjælp af en iPhone, der lyser op i mørket og skød det med en meget lang lukkerhastighed. Dette kaldes også at trække lukkeren, men uden brug af flash og er også en måde at male med lys på.
Nu hvor vi har nogle ideer til, hvor vi skal lede efter mønster og gentagelse, lad os se på, hvordan vi effektivt bruger dem til at styrke vores billeder.
Sådan bruges mønster og gentagelse i fotografering for at tilføje styrke
1. Sammensætning
Nøglen til ethvert billede er dets sammensætning. Måske bruger det reglen om tredjedele eller en centreret komposition. Det kan være symmetrisk eller asymmetrisk. Der er mange faktorer i kompositionen, og du kan læse mere om at mestre det her.
2. Brug farve og kontrast
Ved at placere farverne i bestemte områder af rammen kan du styrke dit billede utroligt. Ved at placere den stærkeste farve rød og den skyggefulde kontrast og lyskontrast uden for venstre (og igen fra midten diagonalt nedad) får billedet et dynamisk udseende.
Sammenlign dette med billedet nedenfor til højre, som skønt det har 3 stærke farver med de samme toneværdier, men mangler lys og skygge. Det røde billede har en meget stærkere indvirkning.
3. Brug former og former
For at skabe mønster og gentagelse i fotografering, brug dynamiske former og former som spiraler, kurver, trekanter, terninger og andre vinkelformer, er nøglen til at understrege dynamikken i et rum og øge dets interesseniveau.
På billedet nedenfor til venstre, selvom der foregår mange ting med hensyn til gentagne linjer, er der ikke så mange akutte vinkler af disse linjer og former sammenlignet med billedet til højre. Billedet til venstre er et tredimensionelt rum, og billedet til højre er et fladt gulv, men alligevel er det meget mere dynamisk.
4. Brug førende linjer
Koncentriske linjer, spiraler, zigzags, bølger og diagonaler er lette at bruge linjer, der fører øjet til forskellige steder i rammen. På billedet nedenfor, som ikke har noget andet emne end selve linjerne, er der stadig en følelse af bevægelse og interesse på trods af manglen på yderligere farver og stærk kontrast. Du kan læse mere om førende linjer her.
5. Brug perspektiv
Fotografering fra en vinkel i modsætning til et lige-frem skud på samme niveau fremhæver også mønster og gentagelse. Billederne nedenfor er højt oppe og fulde af linjer. Tilføjelsen af kærlighedsvinklen tilføjer billedet mere dybde. Ændring af dit perspektiv får dig til at se ting fra en ny vinkel og i et nyt lys.
Konklusion
I denne artikel har vi set, hvordan brug af mønster og gentagelse i fotografering er en nem måde at forbedre vores billeder på. Det eneste, der kræves, er at se mere nøje på verden omkring os og indarbejde disse elementer i vores billeder ved hjælp af nogle grundlæggende fotograferingsprincipper.
Hvad der er mere spændende er, at du også kan oprette dine egne billeder ved hjælp af mønster og gentagelse!
Nu er det tid til at få disse kreative juice til at flyde, og gå og lav din egen!
Har du andre tip til brug af mønster og gentagelse i fotografering?
Vi vil også gerne se dine billeder af mønster og gentagelse, så del dem med os i kommentarfeltet.
