Posering er et emne, der stubber en hel del fotografer. Uanset om det er første eller tusinde gang, vi arbejder med mennesker, ser vi nogle gange bare på vores emne og tegner et helt tomt. Det er et skræmmende øjeblik. Der er en række gode artikler om nogle af de grundlæggende i at posere på dPS allerede, og jeg anbefaler dig at tjekke dem ud.
Selv med en forståelse af reglerne for smigrende portrætter, har jeg set masser af fotografer, der tager fat i deres motiver og flytter dem rundt i al akimbo som en trækunstners mannequin, bare søger efter en stilling, der fungerer. Nogle gange arbejder vi så hårdt for nøjagtigt at skabe den pose, vi ønsker, at vi glemmer at bare træde tilbage og lade en pose ske. Det er den ikke-stillede stilling … ved at stille. Sig det fem gange hurtigt.
Så hvis du føler dig selv flytte rundt uden et fingerpeg om, hvad du skal gøre, her er nogle øvelser og tip, som jeg har fundet nyttige, mens du holder øje med et par af portrætreglerne. Bare husk, der er ingen regel, der ikke kan brydes.
Hænderne siger det hele
Hænder kan være en af de sværeste dele af at posere, fordi de er et subtilt element, der ofte kan tale meget til komfort (eller ubehag) i dit motiv. De kan straks tilføje en stor dybde til dit billede eller knuse det med akavethed. Jeg anbefaler at hente et katalog fra ethvert lokalt stormagasin og studere arm- og håndpositioner. Se, hvordan de vendes, hvor de hviler i folks skød, hvis de griber eller åbner osv. Prøv at replikere nogle af disse stillinger. 
Hvis du stadig føler dig lidt stubbet, skal du bede dit emne om at tage 30 sekunder og prøve at gribe eller flytte deres hænder i så mange positioner som muligt. Lav det til et lille spil, og se om du kan slå dem ved forskellige håndbevægelser. Vær dog opmærksom og pas på, hvad der fanger din opmærksomhed. Få dem til at stoppe, gentag gestus og arbejde derfra. Hvis du stadig har mange problemer, skal du give dit emne noget at holde eller gøre. Det samme princip fungerer godt for fødderne. Få dit motiv til at vippe dem ind, tå en op, sparke lidt osv., Og se efter hvad der fanger dit øje.
Kend dit emne
Kend dig selv … fejlagtigt emne. Som folksfotograf er dit job generelt at få dine motiver til at se bedst ud. Dette er meget en videnskab om praksis, som hver fotograf konstant arbejder på at forbedre. Se efter måder, hvorpå du kan forbedre smigrende funktioner i dine motiver. Arbejd efter vinkler, der tynder dem ud, viser et stort par øjne eller fange den personlighed eller træk, der gør dit motiv til deres egen unikke person. Det er der, hvis du søger efter det. Store portrætfotografer er mestre i at trække sig ud og udtrykke deres motivs personligheder. Øve, øve, øve.
Undersøg og repliker
Den bedste måde at lære at posere på er at studere kataloger, redaktionelle artikler, annoncer og andre fotografer, du beundrer. Du vil blive overrasket over, hvor meget du kan lære ved at bruge en time på at analysere forskellige stillinger i et katalog. Riv et par sider ud og tag dem med dig. Hvis det hjælper dig med at blive mere komfortabel med at posere, er det et stort plus. Til sidst lærer du at efterlade tårepladerne og arbejde ud fra dine egne kreative ideer.
Stop med at posere
Det er rigtigt. Stop med at posere. Nogle gange er den bedste pose overhovedet ikke en pose. Det er en handling, et mellemrum "ryste det af" og ubevogtet øjeblik. Når dit motiv er spændt, er det yderst mærkbart. Det får alle, der ser på billedet, lidt ubehagelige. Jeg kan godt lide at bede mit emne om at begynde at gå fremad, mens jeg bevæger mig bagud med dem. Nogle gange er du nødt til at blive ligefrem fjollet og virkelig bryde dem ud af deres skal. Begynd at springe over dem. Hop og drej. Rock en hård mode udgør. Skub dit blødeste dansetræk ud, og bed dem om at gøre det samme. Du troede ikke, at du ville beholde din ydmyghed som fotograf for arbejdende mennesker, gjorde du nu? Bliv dum selv, så hjælper det med at slappe af i dit emne og fremhæve de naturlige udtryk og poser.
At stille og være opmærksom på de subtile detaljer i hænder, fødder og udtryk kræver indsats og øvelse. Det er en konstant forfining og et nyt eventyr med hvert unikt emne. At lære at genkende, hvad der gør en person unik og tegne det, vil komme langt i retning af at hjælpe dig med at stille op for ubesværet.