Jeg underviste for nylig på en klasse, og nogen spurgte mig, hvordan de kunne have gjort et bestemt sæt landskabsbilleder bedre. Bør de have brugt en anden blænde, lukkerhastighed osv.? "Du kunne ikke have gjort disse fotos bedre, fordi lyset var forfærdeligt." Jeg forklarede. Du skal lære at se og fotografere lys for at tage bedre fotos.
Blomstrer ved daggry, Paris.
Der er tidspunkter, hvor interessante fotos kan laves i dårligt lys. Men det vil jeg utvetydigt sige i mest tilfælde (da der altid er undtagelser fra reglerne, ikke?) Når du har kedeligt lys, har du kedelige fotos.
Interessant lys transformerer ethvert motiv. Det afslører og forbedrer motivets naturlige kvaliteter. På mange måder bringer det dit motiv til liv. Hvis du kun følger et råd inden for fotografering, skal det være dette:
”Lys skaber fotografering. Omfavne lys. Beundre det. Elsker det. Men frem for alt kender lys. Ved det for alt hvad du er værd, og du vil kende nøglen til fotografering. ” George Eastman.
Månesæt på Seinen.
I denne artikel vil jeg udforske lys i mange former, men det er ikke en teknisk artikel. Dette handler om, hvordan du komponerer med lys, hvordan dets forskellige former påvirker dit motiv, de følelser, som lys kommunikerer, og hvordan når du virkelig jagter lys, lærer du at skabe mere overbevisende og mindeværdige billeder.
På hvert eneste af disse fotos vil jeg sige, at motivet er lyset. Lyset var måske subtilt eller meget tydeligt, men det, der tvang mig til at snappe lukkeren, var hvad lyset gjorde. Her er nogle tip til at få dig mere involveret i at indfange lysets fascinerende kvaliteter.
1) Bemærk lys
"Det er ikke det, du ser på, der betyder noget, det er hvad du ser." Henry David Thoreau
Dette første trin virker som et dumt simpelt råd, ikke? Jeg mener, hvem bemærker ikke lys? De fleste mennesker bemærker de åbenlyse aspekter af lys - det er en solskinsdag, det er stormfuldt, det er tusmørke. Der er dog meget mere at tænke på. Det er en rig, varieret og kompleks enhed. Lys skaber hele tiden hundreder af forskellige effekter rundt omkring os.
Det første råd, jeg altid giver alle mine studerende, er - se efter hvad lyset laver og se efter lyskilder. Du er ude og du ser en smuk skaft af lys på en væg. Spørge dig selv - hvor kommer det fra? Er det direkte, eller reflekteres det af noget? Hopper den ud af muren og gør noget andet?
Når du bevæger dig rundt, ændrer lys sig - når du går ind på en firkant, går under et træ, bevæger dig bag en bygning - det hopper og reflekterer så mange ting. Lys filtreres gennem blade gennem forskellige bymæssige og naturlige materialer. Det er dette konstant skiftende aspekt, som du har brug for for at blive meget fortrolig og intim med. Lys forandrer sig altid - når skyer driver over solen, når timerne går, når vejrsystemer bevæger sig.
Ser du skyggen på skyerne?
Bliv en let detektiv
Der er selvfølgelig mange gange, hvor lyset er super fladt. Vi har mange dage i London, hvor skydække er meget tæt, og lyset er meget fladt og gråt. Eller tilbage i Californien, hvor jeg voksede op, om sommeren midt om dagen er lyset hårdt og næsten fladt i sin gennemtrængende hvide intensitet. Så skal du arbejde hårdere for at se efter ændringer i lyset. Men ligesom livet i sig selv er forandring noget, vi konsekvent kan stole på.
Du vil også begynde at bemærke, at når lyset udenfor ændrer sig, ændrer det også lyset indeni. Et fald i lysets livskraft udenfor får lyset til at virke varmere og stærkere.
At blive en god fotograf er som at blive en let detektiv. Hvad gør lys med dit motiv? Hvad afslører det om dit emne?
Los Angeles centrum ved daggry.
2) Brug lys til at skabe følelser i dine billeder
”Et godt fotografi er et fuldt udtryk for, hvad man føler om det, der fotograferes i dybeste forstand, og er derved et sandt udtryk for, hvad man føler om livet i sin helhed.” Ansel Adams
For mig skaber lys altid en følelse, en følelse eller en følelse af humør. Det behøver ikke at være en stærk følelse eller endda en positiv, men det skal skabe en indvirkning hos mig, der går ud over den oprindelige behagelighed for øjet. Jeg søger konstant for at fange en følelse i mine billeder. Lys er en meget stærk måde at kommunikere følelser på.
Så jeg vil have dig til at se på lyset på de følgende fotos og spørge dig selv - hvordan får de mig til at føle mig? Lys kan være et kraftfuldt og dramatisk element i dine fotos og skabe en dyb følelse af ærefrygt om verdens store skønhed.
Daggry over Canal Grande, Venedig, Italien.
Lys forbedrer motivet
Selvfølgelig ville billedet ovenfor have været interessant uden den dramatiske solopgang, det er trods alt Venedig, og emnet er utroligt. Hvad det smukke lys tilføjer, er dog en stor farvefarve, der tilføjer et lag dybde og forbedrer den imponerende følelse af disse fantastiske bygninger. Den dramatiske farve og lys matcher og forbedrer det dramatiske motiv.
Det behøver dog ikke at være store emner. Dette enkle skud af smukke blomster ville være ret kedeligt, hvis det ikke havde dette dejlige dappled lys på det. Det er simpelt, men meget stemningsfuldt. Hvis du starter, eller prøver at opdatere dine grundlæggende færdigheder, med fokus på detaljerede skud som dette, og hvad lys gør med elementerne i verden omkring dig, er en fantastisk måde at begynde at lege med og fange lysets magi .
Tulipaner i blomst Istanbul Gulhane park
Jeg har nævnt interessant og smukt lys. Så hvad er interessant lys? Nå, for mig er det ethvert lys, der kommunikerer en følelse, en følelse eller et humør. Det er let, der får dig til at føle noget. Selvom det er melankolsk.
Ensomt træ en tåget morgen på Hampstead Heath London ved daggry.
Jeg skød billedet ovenfor en overskyet efterårs morgen. Lyset var meget diffust, meget subtilt, men det var stadig smukt og interessant for mig. Det matchede det sted, hvor jeg var - de vilde heder og græsset sammen med det stærke bladløse træ, der stod alene.
Kan du se, hvordan lyset fremhæver træets naturlige kvaliteter? Hvordan de fantastiske vilde grene, strippet bare, næsten som andres sind, der bliver skøre, forstærkes af det bløde lys?
På billedet nedenfor tilbyder lyset mig en forbløffende følelse af forkert.
Mørke dage forude, London.
3) Hvad er farven på lyset?
"Lys, det første fænomen i verden, afslører for os verdens ånd og levende sjæl gennem farve." Johannes Itten
Farve fra lys produceres, når hvidt lys deles af et prisme i regnbuens farver. Du får også kunstige effekter skabt af utallige ting, som lys reflekterer over og springer af.
For mig er farve den næstmagtigste kraft i min fotografering, og det at få en fornemmelse af lysets farve er en fantastisk måde at begynde at bruge lys og farve i dine kompositioner.
Sammenlign lysets farve i de følgende tre billeder.
Dawn over Death Valley, Californien
Solopgang over Bosporus, Istanbul Tyrkiet ved daggry.
Nær Hackney Wick station London ved daggry.
Lyset er altid fuld af farve - selvom det er piercing hvidt. Og det gør noget ved farven på dit motiv.
4) Lys kan gøre selv kedelige og kedelige motiver interessante
"I det rigtige lys på det rigtige tidspunkt er alt ekstraordinært." - Aaron Rose
Interessant lys behøver ikke bare at være naturligt eller endda smukt. Lys af alle slags skaber stemning og følelse i et foto. Dit mål er at sikre, at lyset hjælper med at skabe en slags historie til dit billede, at det fortæller dig noget om, hvordan det er at stå lige der, hvor du var.
Hotelværelse, Madrid, Spanien.
Ovenfor er et godt eksempel på hårdt lys, som jeg normalt ikke ville nærme mig - men det fungerer på dette billede, fordi det fungerer godt for motivet. Jeg tager sjældent fotos ved hjælp af en sådan uflatterende hård belysning. Men i et dystre hotelværelse i Madrid forbedrer det følelsen af ensomhed, som de to (frakoblede) senge afgiver med den dystre udseende malingfarve. Denne lysudbrud pakker billedet ind i en dejlig melankolsk pakke. Se, selv forfærdeligt lys kan være interessant (under de rette omstændigheder)!
Så har du også spørgsmålet om smukt, smukt lys, der gør temmelig kedelige motiver pludselig ganske interessante.
Gaspumper til både i Venedig ved daggry.
Uden det rige blå lys ville dette ikke være et interessant billede. Plus, hvad der giver det endnu et lag af interesse, er popperne med kunstigt lys.
Dette følgende foto har et fascinerende emne. Men forestil dig denne scene på en grå, trist parisisk morgen, når alt hvad du vil gøre er at dykke ned i en cafe og spise flere smerter au chocolat?
En daggry idyll på Seinen, Paris.
Lyset giver alt liv - de grå stenbygninger, det grågrønne vand, det sorte og brune af bådene. Dette ville være et helt kedeligt foto uden det magiske lys og himlen.
5) Brug lys til at fortælle en historie
”Der er kun dig og dit kamera. Begrænsningerne i din fotografering er i dig selv, for hvad vi ser, er hvad vi er. ” - Ernst Haas
Jeg tror, at fotografier er stærkest, når de forbedrer de iboende kvaliteter af det motiv, du fotograferer, når de tilføjer et nyt lag til historien til billedet.
Hvilken historie vil du fortælle?
Jeg fotograferer mange byer ved daggry; det er mit hovedemne i øjeblikket. Dawn bliver dog meget gentagne at fotografere. Det er ofte så smukt, men hvor mange episke solopgange kan du fotografere? Så en af mine yndlings ting at gøre er at sidestille det smukke, æteriske daggry med de ødelagte, brugte eller forfaldne elementer i vores byer.
Ancient vista, Istanbul ved daggry.
Jeg synes, det siger så meget. Daggryets håbefulde lys med den tunge følelse, du får fra bybilledet, og følelsen af menneskelig påvirkning.
Jeg elsker også at fotografere daggry, når gadebelysningen stadig er tændt. Den blanding af det bedste lys, naturen producerer, med det hårde funktionelle lys, som vi mennesker skaber til vores byer, er en meget interessant ting at lege med. Lyset fortæller dig mere om, hvordan det er at være præcis, hvor du er - det hjælper med at fortælle historien om dit emne.
Sidste lys på gravsten, Stroud, England.
På billedet ovenfor var jeg på denne kirkegård en vinter eftermiddag. Jeg bemærkede, at solen var begyndt at gå ned, og indså, at hvis jeg ventede, ville solen falde perfekt mellem træerne og oplyse gravstenene. Denne lysstrøm gennem træerne varede kun et minut eller to, men det viser, at når du virkelig er opmærksom på lys, kan du begynde at foregribe, hvad det vil gøre, og hvordan det vil påvirke dine fotos. Uden denne strøm af smukt lys ville scenen have været rigtig kedelig.
6) At jage lys er et eventyr
"Fotografering er en kærlighedsaffære med livet." - Burk Uzzle
Fotografi er sådan en fantastisk kreativ forfølgelse. Jeg elsker, hvordan det forbinder mig så meget mere til verden omkring mig. At lære at være opmærksom på lys og hvordan man fanger det er en af de bedste måder at hæve din fotografering på. At blive intim og fortrolig med lys hjælper dig med at blive virkelig til stede med skønheden og vildheden i denne fantastiske verden.
Jeg vil opfordre dig til at fotografere lys - bare for det. Det er et vidunderligt, spændende eventyr at altid jagte lyset.
Jeg vil meget gerne vide, om du hvordan du går ind i at fange lys og bruge det på dine fotos. Venligst kommenter nedenfor, jeg elsker at høre dine ideer.