Flere lektioner fra Masters of Photography: Edward Weston

Indholdsfortegnelse:

Anonim

I enhver kunstform har vi dem, der ser ud til at overskride selve mediet. Dem, der ved deres præstationer tjener respekt og beundring af dem, der ser deres arbejde. Vi kalder disse værdsatte personer "mestre". I fotografering er der gode navne, som vi holder højt, fordi deres fotografier bevæger os på en følelsesladet, næsten åndelig slette. Vi ser disse mennesker som mestre inden for fotografering, ikke kun på grund af deres tekniske niveau, men hvordan deres anvendelse af disse færdigheder får os til at føle. Samtidig stræber vi efter at nå det samme niveau af færdigheder.

I denne del af lektioner fra Masters of Photography skal vi undersøge Edward Westons arbejde. Vi vil se på fotografierne og også manden for at se, hvilke værdifulde lektioner de kan lære os om fotografering.

Edward Weston

Edward Weston af Fred Archer- 1915

Weston blev født i Highland Park, IL den 24. marts 1886. Han begyndte at fotografere i den relativt unge alder af 16 år, da han fik et nr. 2 Bulls-Eye kamera af sin far. Kameraet brugte 3 ½ tommer rullefilm, og Weston brugte den utrolige lille kasse til at fotografere rundt i Chicago, hvor han tilbragte en stor del af sin barndom.

Efter at have flyttet til Californien i 1906 arbejdede han som landmåler og begyndte at arbejde inden for fotografering i det væsentlige som en "dør-til-dør" -fotograf. Et par år senere vendte Weston tilbage til Illinois for at deltage i Illinois College of Photography, hvor han blev dygtig i mørkerum og kamerateknikker. Endelig i 1911 åbnede han sit første studie i Tropico, Californien. Resten er, som de siger, historie.

Edward West fortsatte med at blive en af ​​de mest dominerende kræfter i fotograferingsverdenen og betragtes nu af mange som en af ​​de første store amerikanske fotoproducenter. Hans arbejde spænder fra landskaber til nøgenbilleder og stilleben. I denne artikel skal vi se på et par af de mange lektioner, du kan lære af den store Ed Weston, en af ​​fotografens mestre.

Der er ingen regler

Hvor mange gange har du forhindret dig i at placere et horisontens dødpunkt i en komposition, fordi det generelt ikke betragtes som korrekt? Har du slidt tredjedelsreglen ud?

Ønsker du altid at bevare detaljerne i skyggen hver gang? Hvis du aldrig laver et foto på en bestemt måde, fordi det ikke er den "rigtige måde", så begrænser du dig selv og dit arbejde … og Ed Weston vil sandsynligvis være enig med mig.

Weston mente, at der ikke var nogen faste "regler" for komposition, han så fotografering som en progression i selvudtryk og ville fotografere scenen eller motivet ud fra det, han følte, ikke nødvendigvis baseret på nogen sæt regler.

Når du fotograferer, skal du altid huske, at mens der er nogle få tekniske begrænsninger, er størstedelen af ​​den kreative side af dit fotografi helt op til dig. Vær som Edward Weston og hold dig ikke tilbage, bare fordi det, du vil gøre, er unikt.

Skønhed er overalt

Hvis du ser på nogle af Westons mest berømte værker, vil du se, at de består af hverdagsgenstande, som du måske har i dit hjem lige dette sekund; salat, skaller, endda et toilet. Faktisk er det, der betragtes som et af hans mest berømte fotografier, intet andet end en paprika.

Peber nr. 30 af Edward Weston, 1930 / Billede med tilladelse til Sotheby's

Weston fik objekter til at forsvinde hver dag. Et af mine yndlingscitater fra ham er som følger:

”Dette så: at fotografere en klippe, have det til at ligne en klippe, men være mere end en klippe. Væsentlig præsentation - ikke fortolkning. ”

Hvad fortæller Weston os her? Er han bare alt for dramatisk, som nogle af os fotografer har tendens til at være (når min hånd langsomt løfter sig)? Eller siger han, at vi ikke kun skal se tingene omkring os som hvad de er, men også hvad de kan være?

Dunes, Oceano Af Edward Weston, 1936

Skønhed og derfor fotografisk materiale omgiver os alle. Overse ikke noget, fordi det ser simpelt ud. I stedet skal du prøve at se dets skønhed fotografisk og lære at bruge dit kamera til at vise den kvalitet i dit arbejde.

Brug enkle teknikker på en storslået måde

Noget, jeg fandt overraskende, da jeg lærte mere om Weston, er at de fleste af (hvis ikke alle) hans fotografier var kontaktprint. Dette betyder, at det negative placeres direkte oven på eller i meget tæt kontakt med trykpapiret. Et kontaktudskrift har samme størrelse som det negative, det er født af, og i tilfælde af Weston var det normalt 8 × 10 tommer.

Kan du forestille dig det? Alle disse fantastiske fotografier blev trykt med ekstremt enkle metoder med intet andet end et negativt, et stykke papir klemt inde i en trækasse og lys. Magien skete, da Weston tilføjede det vigtigste af alt; hans enorme dygtighed.

Ser du, Weston har muligvis brugt enkle værktøjer, men den måde, hvorpå han brugte dem, gjorde hele forskellen. I din fotografering skal du aldrig glemme, at fantastiske ting kan komme meget enkle midler. Det vigtige er at lære at bruge de værktøjer, du har ekspertise. Tro mig ikke? Den peber nr. 30 fra tidligere … den blev skudt i en tintragt på Westons køkkenbord.

Nogle afsluttende tanker om Edward Weston

Jeg indser, når jeg lukker denne artikel, at det er 24. marts, Edward Westons fødselsdag. Mærkeligt passende, da jeg tænker tilbage på arven og lektionerne, efterlod han os for at hjælpe os bedre som fotografer.

Weston var en mester i at gøre det enkle dybtgående. Han brugte enkle teknikker og var ikke bange for at bøje de accepterede "regler" for at få den fotografi, han så passende. Når du fortsætter på din fotografiske rejse, opfordrer jeg dig til at lære mere om Edward Weston og hans vidunderlige arbejde, når du opdager flere måder at blive en bedre fotomager.

Læs andre dPS-artikler om mestrene inden for fotografering her:

  • Flere lektioner fra fotografimestrene: David Burnett og Vivian Maier
  • Lektioner fra mestrene: Robert Capa og Jerry Uelsmann
  • Cartier-Bresson og Stieglitz - Undersøg fotografiets mestre for at blive en bedre fotograf
  • Masters of Photography: Bruce Davidson, Master of the Subway
  • Masters of Photography - Yousuf Karsh Portrætfotograf
  • Masters of Photography - Ansel Adams
  • Fotografielektioner, jeg lærte at vokse op omkring Ansel Adams